格莱美音乐大奖：中国的“弱势”歌声

（专访北京音乐台节目监制李维）

格莱美又到颁奖时，为什么这一全球最有影响力的音乐大奖在中国却没有得到广泛关注，它的获奖歌曲在中国也很难广泛流行？

从风向标到门可罗雀

《国际先驱导报》：格莱美对中国流行文化有何影响？

李维：中国对格莱美有一个从陌生到新鲜再到熟悉并接受的过程。格莱美始于1957年，可国内70年代才开始逐步接触到格莱美。直到1999年，格莱美才算在国内掀起新的高潮，成为当年文化领域中的火爆话题。

《国际先驱导报》：为何格莱美奖在国内的关注程度每况愈下？

李维：人气下降是从2001年之后开始的，原因主要有两个：一、从80年代初到90年代末，格莱美主要体现的是当时在全世界都非常领先的音乐类型，以及全世界知名的歌星或乐队，2001年后，格莱美更多侧重于美国现在最流行的说唱、Hip-pop之类的音乐。这些音乐表达形式对于美国之外的受众来说从认知到接受都有困难，很难再像十几年前麦克·杰克逊、U2乐队刚刚获奖时那样，让全球都能够为他们那种音乐振奋。现在若不是关注欧美流行音乐的人，几乎对格莱美一无所知。

格莱美的知名度在全球影响力已经没有当初那么大了，归结一点：它所包含的音乐内容和元素，造成了它更加的美国本土化。

《国际先驱导报》：另一个原因呢？

李维：这与中国流行音乐以及流行文化的发展变化有关。从非常封闭、无法得到任何新鲜流行音乐资讯和产品的时代，到与欧美的流行音乐资讯几乎同步。格莱美原来是一个风向标，告诉我们要去听什么，什么才是流行的。现在则慢慢调转过来，所有格莱美提名歌曲都能通过网络等各种媒介听到，了解到的关于评奖的内容并不亚于真正的评委，从而我们不再只是接受者，而是可以对颁奖结果进行预测与分析。可以产生选择接受颁奖结果或不接受的权利。再加上颁奖典礼上没有什么中国人，关注程度自然降了下来。

《国际先驱导报》：为何在中国欧美流行音乐的受众面会比欧美电影的受众面狭窄许多？

李维：在西方人的生活中，音乐是必不可少的一部分，它的重要性会比电影的重要性更大，对于西方音乐产业的发展，音乐制品的出版，还包括音乐电台的频道专门化分类都处于很先进的阶段。然而对于中国人来说，对电影的接受能力会更强一些。无论何种文化背景的受众都可以对电影品头论足。中国人更容易接受一些语言上的表达艺术形式。而音乐对于中国人的生活来说并非最重要，也并未成为不可或缺的一部分。因此会出现你所说的现象。

格莱美的保守主义

《国际先驱导报》：对格莱美的评奖标准你怎么看？

李维：格莱美有个惯例，就是比较照顾那些成名已久的歌星和乐队。原因在于，评委在音乐理念上比较老套一些。那些做前卫音乐的从业人员，及一些相关的乐评人或媒体，会批评格莱美保守。格莱美颁奖每年几乎都没有出现太大的冷门。

对于最近新出现的电子舞曲风格的音乐类型，在奖项提名名单中出现了很滑稽的事情，即把不属于电子舞曲风格范畴的小甜甜布兰妮也放入“争战”中。从中也可以看到妥协与“照顾”的成分。

《国际先驱导报》：对小甜甜布兰妮这样的“明星歌手”，格莱美是什么态度？

李维：格莱美对于美国流行音乐小天后布兰妮也持有过肯定的态度。在上一届中她就得到了她音乐生涯当中的第一项格莱美奖，即凭借她曾经占据排行榜榜首的歌曲“Toxic”夺得最佳歌曲舞蹈录音奖。这首歌曲曾是布兰妮在2003年发布的专辑“In the Zone”中的主打歌。在此前的几届格莱美当中，布兰妮也曾经6次获得提名。最近几年，虽然小甜甜的唱片销量一直不俗，但她在除了音乐之外的其他方面的花边问题颇多，这对她的演艺成就打了些折扣。

《国际先驱导报》：什么人能当格莱美的评委，中国人有可能成为评委吗？

李维：评委主要集中在美国。中国也想过参与美国唱片与艺术科学协会，格莱美颁奖是与政府无关的协会奖，要先成为会员，在此基础上再成为有投票资格的会员。但若要想成为会员，首先在美国需要制作或出版发行至少五张单曲或专辑，若要想再参加所有奖项的投票，还需要在美国发行过所有类别的唱片，这对于中国人，包括亚洲人来说都是很困难的事，可以说几乎不可能发生。其实，格莱美本身就是美国国内的一个奖项，你让它关照到世界的各个领域和各种文化，那是不可能的事。只不过因为美国文化是一个强势文化，所以会给人一种世界性的感觉。格莱美并不是一个全球性的颁奖典礼，但毋庸置疑的是，它很公正。 (本文来源：网易娱乐 )