合拍片之历史因缘：与子携手，生死契阔

《少林寺》拔得头筹

就在这个时期，香港与内地的合作拍摄电影就是一种必然，内外部条件都很充分而必要。最不可思议的是，第一部合拍片就取得了无法复制的成功。即便到现在，华语电影在全球最卖座的、最成功的类型片也还是动作/功夫电影，因此在香港电影圈内部竞争也是最激烈的，于是当老导演张鑫炎面对刘家良、袁和平、洪金宝、成龙等人的竞争，只能另辟蹊径，也正是因为他的老（文革前的左派电影人身份，张鑫炎与傅奇成立中原，同样享有），于是有管道来到内地实景拍摄《少林寺》。这是一部在中国电影史上发出灿烂夺目光芒的电影，无论在大中华区还是海外都激起千层浪，影响直到今天，特别是李连杰。张鑫炎启用专业武术队的队员，不计时间成本（演员的报酬其实极少，每天一块钱，重要原因是他们完全没有商业化，当时他们把拍电影当成组织的任务）、不惜一切代价，在荒凉但原生态的少林寺拍摄，形成了招招真实、拳拳到肉的风格，故事虽然老套，但是真情实感异常强烈，令海内外观众在各种层面上引发膜拜的冲动，不少青少年远离家乡到少林寺学武，最近的例子自然是王宝强。从此李连杰几乎所有的电影，都是合拍片，直到《功夫之王》，这部电影就是一个美国功夫迷实现自己与偶像合作的愿望。

在张鑫炎大获全胜之后，徐小明、刘家良等人也迅速跟进，拍摄了《木棉袈裟》、《南北少林》等电影，这一时期的合拍有一个共同点，就是完全以香港导演为主导，内地电影人还是处于学习的时期，只能起到辅助的作用，配合选景和寻找演员等工作，无论是政策还是片场都还没有形成制度化，但是内地美不胜收的大好河山实在是非常出彩的元素，既满足了海外观众感念故园的情思，其实也同样给内地观众以新鲜感。这一波武侠/动作/功夫电影（包括引进拍摄于多年前的香港电影，如《鹰爪铁布衫》等）刺激、推动了1980年代中国电影主动商业化的热潮（如《金镖黄天霸》、《无敌鸳鸯腿》等），配合1980年代的青年理想情怀、昂扬奋斗的精神，即便一些体育、武术杂志的发行也获益匪浅，在城市的胡同小巷、农村的田间地头都能见到诸多人在讨论剧情、动作、技巧或者传阅杂志，切磋几下也是寻常之事，那是幼稚、天真的时代，很简单很快乐。

在动作电影之外，文艺电影、军事题材也有重要作品。首先是许鞍华将海南做越南，《投奔怒海》不能获得越南的通过只好在海南（黄花梨也是如此这般，不过越南的是次品）搭景，风物人文都大有可造之影像，但是本片上映之后刘德华一出道就面临困难。后来许鞍华的《上海之夜》、《书剑恩仇录》、《半生缘》、《姨妈的后现代生活》等电影都与内地合作。此外，同属于新浪潮导演的严浩也在内地拍摄了《似水流年》、《天菩萨》等，他们与斯琴高娃的合作，取得了很高的艺术成就。严浩和他的儿子严羚有着强烈的内地情结，这对父子合作的《鸳鸯蝴蝶》依然是内地故事。

有两部有关军事和战争的电影不得不提，且是特例，不但合拍片再无，便是在华语电影史上也是少见。一部是极端血腥、恐怖、伤心的《黑太阳731》，成立香港电影分级制度实施以来的第一部三级片，当年能够在内地公映如今再看回也是个奇迹。但这部电影影响非常大，在某种程度上起到了爱国主义教育和历史回眸再现的重要作用。本片以极度写实的手法、强烈的视觉冲击、不加掩饰的直接表达了抗日战争中日本人的丑行，肢解反法西斯同盟的战士及平民，将他们做白老鼠，以便细菌战、野蛮学术研究，观众无不愤懑。本片导演是牟敦芾，此前导演过《自古英雄出少年》和《红楼春梦》等。另外一部就是反映对越自卫反击战的《闪电行动》，荣获1988年获第十一届《大众电影》“百花奖”特别奖，《士兵突击》看作是本片的前传，电影表现一支特种兵小分队深入敌后作战。以当年特殊的大国态势和国人感情的格局下，加上香港电影特有的快节奏，拍摄出一部优秀的商业电影，本片由香港著名电影大师朱石麟的儿子朱岩担任联合导演，这也是唯一一部中国军事题材电影的合拍之作。