《爱之伤痕》：有关青春的伤痛

网易娱乐独家评论（点点/文) 所谓爱的伤痕，或许指的就是那种触摸不到，寻觅不见，却硬生生的存在着，即使你试图遗忘、忽略、视而不见，它都存在着，以它特有的痛楚，提醒着你。丹麦影片《爱之伤痕》讲述的即是这样一种痕迹。

在二十世纪六十年代早期，如此背景下，故事悄然开始。在那个年代，无论世界哪个国家的校园，似乎都拥有着同样的气质，青涩、无畏又彷徨。导演将一组长镜头切入了这个北欧的校园，乔纳森和阿格尼特是一对恋人，而电影正围绕着他们之间的关系而逐层推进。他们有着各自的家庭和朋友圈，也因此，生活有着不同。如同所有的校园爱情一样，甜美、宁静，却也蕴藏着残忍的一面。乔纳森并没有给予恋人阿格尼特所期许的关怀，于是阿格尼特决心开始另一段新的感情。有些事情确实如此玄妙，当你拥有时，往往并不觉得特别重要；反而失去时，那些情愫也好、爱恨也好则变得愈加强烈。面对恋人的离去，乔纳森头一次感到忌妒，他甚至选择了报复。

如果你曾看过导演尼尔斯·马尔姆洛斯的电影，或许就等于看过了他所有的作品。确实如此，尼尔斯·马尔姆洛斯总是将自己记忆中、生活中的事情，放诸在自己的影片中，这部《爱之伤痕》同样也不例外。为了营造60年代的丹麦，为了让影片更加贴近生活，更显自然，尼尔斯·马尔姆洛斯选用了非专业演员来拍摄这部电影，并让演员使用该历史背景下的语言。如同丹麦的先辈德莱叶或是蜚声国际的拉斯·冯·特里尔那样，丹麦的导演对于生活总是持有着特别的冷静，他们以如此独特的冷静，去审视生活中的一切，包括爱情。于是在影片中，本该洋溢着青春、热力的爱情故事，却并没有发散出果糖般的色彩，一切就好似发生在冬天。那些潜意识里的撕杀、较量，那些细致入微的情感变化，均显得如此淡定，如此理所应当，于是换来的有关爱的伤痕，则更为触目惊心。如果爱情注定是一场战争，输赢任何一方或许都不可避免的会受伤痕，当你回眸往昔时，那些伤痕即使依然结疤，也足够提醒你当时战斗的惨烈。

我想，在影片放映时，观众为之感动主要原因是在于导演精心雕琢的细节有着生活的基础，因此才真实得能让大多数人从中寻找到自己青春的影子。有关青春的记忆总是如此深刻，有关爱的伤痕总是如此难以消除。正如著名电影评论家戴锦华所说：“青春神话的不断复制在生产……作为特定的世俗神话的功能，正在于以迷人、纯情、间或矫情的白日梦，将年轻的观众带离自己不无尴尬、挫败的青春经验，或者成功以怀旧视野洗净青春岁月的创痛。”也因此，当影院观众沉浸在影片之中时，所有的思绪也同时被凝固在有关青春的回忆中。

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