1999年初,随着冯小刚执导的电影《不见不散》在全国的热映,当时虽有小名但却并不广为人知的歌手孙楠,也因为演唱了此片的同名片尾曲,从些挤身中国内地歌坛一线歌手的行列,成为继刘欢以后,又一位以唱功见长的男歌手。
随着1997年《甲方乙方》的成功,导演冯小刚不仅由此开启了自己的贺岁片时代,更为中国电影开启了贺岁档期时代。在中国电影市场化相对还比较落后的当时,也正是冯小刚在这个理念上的先行,无形中提出了电影档期这样一个市场化的概念,而结合中国人在辞旧迎新之际喜欢热闹的传统,用喜剧作为电影的主题,也很好地迎合了老百姓的消费需求,从而开创出有中国特色的电影市场化文化。
《不见不散》则是在《甲方乙方》成功后,由冯小刚执导的第二部贺岁电影。在春节联欢晚会,再也不能像初出炉时提供给全国观众以笑料的当时,贺岁电影也很快地填补了这个空白,而这也是改革开放后,文艺形式多元和繁荣的一种象征。
电影《甲方乙方》虽然获得了一定的成功,但由当时国内一线歌手韩磊演唱的片尾曲《相知相爱》,却并没有在影片下档后引起很强烈的反响。作为一个晚会歌手,韩磊虽然拥有极具爆发力的嗓音,但习惯了晚会歌曲的套路,还是让他在当时与港台歌手的比拼中落了下风,因为在感性方面,他显然不如大部分港台歌手来得那么亲切,而感性和亲切,历来又都是流行音乐获得成功的最大关键。
为了让电影歌曲能够和电影一样节节提高,冯小刚也邀请了当时国内顶尖的音乐人三宝,为《不见不散》创作片尾曲,而演唱者则邀请了更年轻更具活力的孙楠。拥有极强古典音乐功底的三宝,在创作《不见不散》的过程中,融合了许多西方古典音乐的技巧,从而以两个八度的音域,营造出一种史诗般的壮丽效果,从而为冯小刚这部市民化的电影,提供了一个非常华丽和壮美的结尾,在一定程度上提升了电影的艺术境界。而在编曲上采用弦乐伴奏的方式,更是让冯小刚的电影能够呈现出一定的好莱坞大片的氛围效果。
而孙楠虽然在歌曲的演绎上,和韩磊都属于相类似的唱功流派,但与港台流行音乐接触的更多,也让他的演唱在技术之外,更多的融合了一些纤细的感情,而相对前一代歌手,更为开阔的国际化视野,也让他的演唱更体现出一种大气的穿透力,从而将感性和理性、质感和华丽,港台味道和大陆味道更好地融合到一起。
因为演唱《不见不散》,孙楠也因此一举成名,很快成为各大晚会的当红歌手,但更多的晚会歌曲的演绎,以及将工作唱心放在走穴的安排,还是让孙楠在经常能够拥有好歌的同时,却还是因为缺乏整体要求更高的优秀专辑,从而让自己的音乐事业有一定的不完整感。
孙楠的成功,也让当时的港台流行乐坛,又重新审视起大陆的流行乐。而与港台流行乐细腻、精致却柔弱的格局相比,以孙楠为代表的内地主流音乐,却因为经常能够呈现出一种开阔的大气,从而创造出一种只属于自己的独特个性。这种个性,曾经因为中国大陆地区经济的落后,而被人视为老土和落后,但随着国力的增强、经济的增长,大陆流行音乐也通过不断地摸索,从而在古典音乐功底和唱功的结合上,形成了主流舞台的一种非常恢弘的发展特点,并且与曾经占绝对领导地位的港台流行音乐得以平起平坐。音乐文化的底蕴,也终于因为经济的繁荣而突显出来。
文/爱地人