网易娱乐独家报道(文/大仙女) 翻唱年年有,今年特别多——4月杨乃文的《SELF-SELECTED我自选》、6月莫文蔚的《回蔚》、8月方大同的《Timeless:可啦思刻》,三代歌手推出翻唱专辑的时间顺序恰好也暗合了他们出道走红的先后。
较之近年来华语歌坛商业操盘手们由于想从偶然性的成功案例中探索必然性赢利模式而制造出来的大量具有明显“三六九拉现钞”企图的音乐产品,导致大众面临审美混乱的现状,个人认为对流行经典的翻唱专辑集中涌现反而令人欣慰,因为回顾必有反思。
在我看来,出翻唱专辑的目的无非两种:一种是满足他人,一种是满足自己。当然一举两得的结果是所有人都想要的,但能做到这一点的人实在少之又少。
满足他人——要做到这一点最起码得让听众认同自己是一个唱歌好听的人,听着舒服,常听不厌。通常大多数被选来翻唱的歌曲都是可以雅俗共赏的,原作本身不会引起什么审美争议,就算被翻唱时显得冷门,也最多是因为创作年代久远或原唱者本身知名度等种种原因而曾被淡忘或忽略。2002年孙燕姿的《START自选集》可谓这类专辑的成功代表。虽然它的成功只是由于讨喜的选曲和不过不失的演绎:孙燕姿声音是干净的,唱法是真诚的,虽然只是干净而未到空灵境界,只是真诚而未能超越原唱,但如今对于占市场绝大部分的主流听众来说,有一张专辑可以多听不腻,也已经不容易了。
满足自己——这类的翻唱者似乎又能分成两种:或是要表现自己的掌控力和可变性,或是要展示自己的音乐口味和音乐情结。今年的莫文蔚大概属于前一种,杨乃文则属后者,但她一直具有能把什么歌都唱成自己味道的本领;方大同两者都要,只可惜功力不到。
华语流行歌坛最成功的翻唱专辑,我和很多人一样认为至今无人能超越王菲向邓丽君致敬的《菲靡靡之音》。要把已经深入人心谁都会唱却又谁都学不来原唱韵味的简单小歌变成自己的新经典,并且不使用哗众取宠剑走偏锋的伎俩,这才叫做真功夫。
迈克尔·杰克逊去世后,我发现一个很有趣的现象,不但身边的文艺中青朋友们都翻出MJ的老歌来重温,连小商品市场、发廊、快餐店这些平日充斥着网络歌曲的场所也经常能听到“BEATIT”、“HEALTHEWORLD”等等在反复播放,显然这些地方的背景音乐依然是他们自己选的,这说明并不是爱听“求佛”的人就感受不了MJ的伟大和动人,所以请一部分音乐从业人员就不要再拿“满足主流听众的口味”作为自甘堕落的借口了吧。
当然MJ是不可能被复制的,我们在全球直播的MJ追思会上看到,那么多当红艺人翻唱MJ的歌,不仅一如既往无人可及他的原作,演唱风格的大同小异还暴露出当今流行乐坛的单调和无趣。看来,想象力和创造力的匮乏、灵魂和音乐沟通的断裂已经不仅仅是华语乐坛的问题而是成为了整个国际流行乐坛的通病。
那么在这样的环境下,至少静下心来重温一下我们曾经拥有的那么多经典,体验一下听它们、唱它们时那种纯粹的心动感觉,相信对于我们所有人,都会有启发的。
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