涂善祥：从艺四十年是新起点 与喜多郎合作愉快
旅日华人琵琶大师涂善祥。
网易娱乐独家报道 （文/张俊娜）
以下为专访琵琶大师涂善祥实录：
纪念从艺40周年巡演 以中国音乐元素为主
网易娱乐：您的演奏会今晚就要在国家大剧院举行了，请您先跟我们的网友介绍一下今晚的演出内容？
涂善祥：我从1970年开始参加音乐工作以来，到今年正好是四十年，作为四十周年纪念，八个国家二十个城市的世界巡演。这次到中国来第一站是前天晚上在西安音乐厅，共有一千多个听众，大家都非常的感动。今天我来到首都，我们国家的大剧院，能够在这里演出我觉得非常光荣，也是我四十周年音乐生涯的回顾、总结，作为我来讲，要从这里再次出发，继续努力，向首都的听众、观众们报告我在国外二十多年以来作曲、编曲，把传统的琵琶与我们现代的电子音乐，西洋音乐合奏在一块的由我自己作曲、编曲的一些新曲目。希望大家能够接受我的一些新的作品，如果大家要是能有一种新鲜的感觉，能够获得感动的话，我会非常高兴的。
网易娱乐：这次演出的内容是以什么样类型音乐为主？
涂善祥：我用的都是我们中国音乐的元素，比如前面几首曲子都是来自新疆的元素，我的《雪花》是来自我们江西的山歌，大家看到《闪闪的红星》那部电影吧？（里面有一首插曲）《映山红》“夜半三更哟…”我用大提琴来表现，实际上那个《映山红》也是我们兴国的山歌，我以兴国山歌为主题，表现自己童年的时候，南方难得下雪的天气突然下雪了，小孩子很高兴，堆雪人、滚雪球、打雪仗，玩累了以后躺在妈妈的怀里。
网易娱乐：这次您的琵琶演奏有一些和电子音乐的结合，您是不是觉得传统音乐都要和现代相结合，才能够找到出路？
涂善祥：所谓的出路，传统的也是不能丢掉的，要继承传统、推陈出新，传统的东西，大家学琵琶的孩子在附小、附中、大学打下的基础很扎实，比如高韶青他16岁参加比赛就是全国第一名，大学毕业以后分到中央民乐团，他的传统音乐基础已经学得很扎实了。可是他觉得应该再学一点现代的，各种方面的音乐，他也到加拿大去了二十年，我到日本也是去了二十一年，有机会接触各式各样的音乐，每一种音乐都有各自的长处，我们以我们传统的乐器琵琶为基础，接收他们的现代的，包括各国风格的好的东西，古为今用、洋为中用。
和喜多郎合作十五载 他觉得男琵琶师很有意思
网易娱乐：您这次还特别邀请了二胡大师高韶青，为什么会跟他有这样一次合作？
涂善祥：不是一次合作，他经常跟我在加拿大、日本合作，在我四十周年纪念演出这样重大的活动当中，他来给我助兴。他的二胡非常优秀，人格更好，我们非常合得来，不光是他，我的那些日本和韩国的音乐朋友，大家都是我的一个音乐家族，我把我们这个音乐家族的音乐带到首都来，为我们国内的听众献上自己的音乐，他们看到北京各方面的变化大家都是大吃一惊。
网易娱乐：我们知道您和著名的音乐家喜多郎先生是多年的合作伙伴，是什么使你们有这么长期的合作？
涂善祥：音乐是没有国界的，他开始以为弹琵琶的都是女孩子，没有听过男的弹琵琶，听了我弹的琵琶以后觉得很有意思。大概在十五年前左右我们开始在一块合作，后来他还请我参加他在美国的录音制作。我们一起在世界重要文化遗产中国西安大雁塔下面，为玄奘三藏奉纳演奏，也在北京展览馆剧场、在上海的大舞台以及日本各地演奏，在各地我们都合作得非常愉快。
网易娱乐：在您的印象当中，喜多郎先生是一个怎么样的人？
涂善祥：他是一位非常优秀的音乐人，他的音乐给人一种感动，他追求的不是特别现代的音乐，他的音乐很多地方用了我们中国的伍声音阶，听上去很美，给人听了能够留下印象。比如他的《丝绸之路》大家听了都会留下忘不了的印象。
网易娱乐：您弹琵琶已经弹的这么多年了，您如何保持自己一直在音乐上的创新呢？
涂善祥：比如我弹一个曲子给你听，第一遍好听，第二遍还行，第三遍…要是听十遍三十遍的话，您就觉得没有新鲜感了，要让听众产生一种新鲜的感觉。比如我在日本有很大很大的圣诞音乐会，我的粉丝们大家每年都来，如果我每年都演奏同样的曲目，他们就会觉得没有新鲜感，比如我有时候和韩国的爵士钢琴家合作，有时候我跟中国的扬琴、二胡、古筝、中阮、有时候跟电子琴，有时候跟铜管乐团、交响乐团合作，以琵琶为中心，变换各种形式，好像我今天穿西装，明天穿唐装，后天再换其他的装，但是基础还是我在这里。
网易娱乐：据说您经常会和其他国家的音乐人一起交流？
涂善祥：我经常以各种各样的乐器组合和日本各地以及其他国家的音乐家合作演出。，比如说我写的《白帝城》，我的琵琶曲《赛马》，有和电子琴、大提琴、小提琴一起演奏编制，也有和交响乐团、合唱团在一起演奏的编制。这样的话有一些国外的指挥家听到、看到我的DVD、看到我的总谱，他希望可以跟我合作，我只要抱一把琵琶去，就可以和他们的乐队一起演出了。比如说今年1月10号在越南的胡志明市，他们的交响乐团就和我一块演奏了我的《白帝城》和我的琵琶曲《赛马》，还有小提琴的名曲《查尔达斯》等歌曲。
创作灵感来自生活 谦虚表示不要称大师
网易娱乐：您一直保持这样的创作，您的灵感来自于哪里？
涂善祥：我的灵感来自于生活，比如我的琵琶曲《赛马》，二胡的《赛马》在国内人人都知道，不光是拉二胡的，搞民族音乐的，西洋音乐的（都知道），琵琶的《赛马》谁都没听过，可是我有一次在新疆的巴音郭楞、巴州，他们的建州五十周年大型庆典上第一次看到真正的赛马，感动得当场掏出笔来就把它在广播里面正在播放的音乐记下来四句主题，然后根据这四句主题，我就发展、创作了琵琶的《赛马》。比如二胡一上板节奏很快的，我前面不是快板，前面是想表现草原辽阔的感觉，所以用了一个长调，我不是声乐家，但是我模仿的农民的那种感觉，我自己唱的长调，然后二胡模仿马头琴的感觉，慢慢的长调一过，突然惊心动魄的定音鼓仿佛千军万马奔腾而来，客人们正在欣赏悠扬的长调的韵味之中，被鼓声震惊，眼前仿佛万马奔腾于辽阔的草原之中，琵琶、二胡、小提琴、大提琴相互呼应，乐声鼓声马蹄声惊天动地，令听众仿佛置身于赛马现场之中。
网易娱乐：您作为琵琶大师，是怎样把琵琶这样一种中国的传统乐器扬光大的？
涂善祥：不要叫我琵琶大师，我只是一个琵琶演奏者，因为我在国外各地演奏，都代表着我们中国的一种民族音乐，他们的报纸杂志称我为“琵琶巨匠”、“琵琶大师”，在各地也都有不少我的粉丝，而我实际上只是一个中国音乐家。我代表中国的话就要有中国特色的音乐，比如我的琵琶跟其他人合作的时候，都是以我们中国的音乐为中心，旋律是民族音乐最重要的一个因素，比如《梁山伯与祝英台》大家都喜欢，男女老少，不同层次的人都喜欢，为什么？它太美了，旋律很美，所以琵琶也是很注重旋律方面的美感，注重民族色彩，再加上现在大家的耳朵已经不是五十年前了。当时还是那种声音很小的录音机、收音机，现在大家都是“立体的耳朵”，所以对音乐的要求很高，不光是耳朵的要求高，视觉也要求高了，所以我的舞台音响、灯光都是专业的专家他们来设计的，大家不光是能听，看上去整个的意境（都很美）。我前天在西安演完了之后，他们都说“怎么这个音乐会像看电影一样的？”“啊？是吗？那我太高兴了”，有几个人说“哎呀，说句老实话，我平常从来都是不太喜欢民乐的，是拿的单位上给我的招待券（来看的），但是来了以后一看，哎呀，太美了，所以希望今后你以后再来西安。”就是这样，哪怕只是多了一个粉丝我也很高兴，希望大家可以慢慢理解我的音乐里面所表达的东西。
从艺四十年是另一个新起点 琵琶很难弹好
网易娱乐：刚才您很谦虚，说自己不是大师。但是现在世界各地都知道您，您觉得是什么令您取得了今日的成绩？
涂善祥：当时是我从16岁开始在县剧团工作八年，积累了宝贵的经验，革命样板戏、地方戏我都演过，所以我的音乐里面都具有戏剧情节，不光是好听，还有情节的表现。这是来自于我从16岁开始以后，包括我在剧团、在师范大学，在上海音乐学院，在各个单位里面的这些演员等等，都给了我很多的经验。大家的好东西，我每天坐在台上伴奏的时候，看着那些演员在表演，这些都是我在大学里面学不到的东西。实际上我读了四个大学：江西宜春学院、上海音乐学院、日本名古屋艺术大学、东京艺术大学。有的学作曲，有的学音乐理论等等，这些综合在一起，因为演奏家跟学者又不一样，作曲家跟演奏家又不一样，但是如果我们光当演奏家的话，又没有很多作品供你演奏。所以民族的音乐要推陈出新，我希望大家也都多写一些新的作品，这样大家可以慢慢的有新的古典音乐出现，比如我的《白帝城》是唐代的雅乐音阶，唐代的音乐是非常美的，所以大家就会觉得好像是一个新的古曲的感觉。
网易娱乐：您在世界很多国家都表演过，而且在日本待了那么长时间，您觉得在外国和中国的音乐氛围有什么样的不同？
涂善祥：日本人是很喜欢音乐的，大家都认为，想要音乐好的话，首先经济要好。为什么呢？经济发展了，音乐艺术才有发展，如果饭都吃不饱，谁还会听音乐呢对不对？所以最近我回来发现我们国内的发展（变化）特别大。去年我到东莞、苏州，那儿的音乐厅都是世界一级的，这次到西安的音乐厅（演出），那是太漂亮了。今天来到国家大剧院，大家都感动得不得了，所以我觉得很幸福，国家大剧院能够为我主办这场音乐会，在小剧场里面，和北京的听众，还有我们江西驻京办事处的很多老表、老乡，他们今天晚上都会来，所以我觉得很幸福，这个四十周年是我从艺四十周年，但也是作为一个（新的）起点，我还要继续努力。
网易娱乐：您已经弹了四十年琵琶了，您觉得琵琶跟其他的乐器比起来，有什么独特的魅力吗？
涂善祥：琵琶是很难弹的，因为如果弹不好的话，杂音会特别多。如果我跟电子音乐、交响乐团合作，有杂音的话就不能很好地配合，所以我一直在努力研究怎么样可以让杂音少一点，音色美一点，特别是琵琶是点状乐器“叮咚叮咚”，不像小提琴、二胡是线状乐器，所以点状乐器要表现旋律的线比较麻烦，我注意尽量在自己的心里唱它，我心里唱了它，可能手里也就唱起来了，表现这种歌唱性。
关注慈善曾为地震义演 自称传播中国音乐使者
网易娱乐：我们知道涂老师平时很关注国内的慈善活动，最近玉树的地震不知道您有没有关注？
涂善祥：当时我好在外面演出，听到这个消息觉得很痛心。前年四川地震的时候，在日本也有很多中国的音乐家一起进行了义演，还有今年在越南我们也是为他们的小学义演，捐献了很多资金。音乐家不是做买卖的人，虽然不是大老板，但是我们也有这样的心意，哪怕是只捐一分钱，也是出了一份力量。只要有机会，我们都会在各个方面，各个角度为国内遇到的困难出一点力，不光是碰到大水、灾难，其实还有很多上学的孩子，现在学习也很不容易，大家从外地到北京上海，生活水平都很高，所以有机会的话，我也想尽可能扶植一下年青的孩子，支持他们。
网易娱乐：有没有计划为玉树灾区做一些工作？
涂善祥：今年是我的四十周年巡演，各地组织的巡演安排得比较紧张，自主企划这个目前还没有，不过我也很愿意争取时间为灾区做点事情，参与各种赈灾的演出，尽自己的一点心意。
网易娱乐：可以跟我们介绍一下接下来的巡演都会到哪些地区吗？
涂善祥：4月26号晚上在上海的城市剧院，28号在我的老家江西南昌理工学院，5月4号在上海世博的亚洲广场，5月5号在上海世博最大的中心大会堂——红厅2600人的场子，我跟160个人左右的日本和中国的合唱团、乐队演奏我的《白帝城》；上海演出结束以后到日本，5月9号又是2500人的大场子，我跟200个日本的三弦民族音乐一块儿演奏；5月21号在大阪，也是我的从艺四十周年巡回演出；大阪结束后24号是在奈良，奈良今年是（建城）1300周年，跟扬州结成了友好城市，跟我们西安也是友好城市；之后7月份在名古屋，再之后就到东京，东京演完了之后8月1号在加拿大的多伦多、渥太华；9月要去意大利，还要飞回我的江西老家宜春那边演出，宜春演完了马上又得坐飞机到法国的巴黎演出，巴黎演出结束以后11月份要到芬兰的西贝柳斯音乐大学交响乐团和另外一支交响乐团演奏我作曲的作品。除此之外，还有香港的计划，反正今年一年（都安排得比较满）。但无论到哪里演出，我都是一个传播中国音乐的使者，大家能喜欢我们中国的音乐，也就是喜欢中国嘛。说实话我觉得很高兴看到客人这样，特别是我的作品去年第一次在国内演出，从教琵琶的老师到学琵琶的学生，大家都问我要谱子“涂老师，有没有谱子，我想要，我想弹”，大家能接受这个，我们回到省里，省里的干部来了以后听我的《赛马》，他感觉好像也是在现场看赛马的感觉。各个层次的人都能喜欢我的音乐，我觉得非常幸福。
网易娱乐：谢谢涂老师，祝您今晚演出成功。
涂善祥：谢谢。
本文来源：网易娱乐专稿
