网易娱乐独家报道(文/Sean)尽管音乐在华语地区的娱乐地位一再下降,尽管台湾金曲奖近年落得许多诟病,不少人还是愿意一再讨论这样一个话题以及它的重要性。必要时,有的人会提起,这是华语地区的格莱美奖。久而久之,好像华语地区就真的只有这个金曲奖值得谈论,其他都不够水准一般。金曲奖能不能和格莱美比肩,这是不必回答和深究的问题。然而,这两者又是否真的相似呢?
格莱美有一定影响力,并不是因为它多么专注音乐本身或者是它真的有多音乐至上多么权威,而是有多方面原因。在五十年代开始举办的格莱美,是由美国国家录音与科学学会举行的评选活动。因此这是一个美国业内人士所举办的评选,旨在嘉奖业内的优秀作品。
随着不断发展,协会会员已经超过万人,15类专业人士担任评审。奖项的范畴也逐年完善,越来越细致。按规则,格莱美大概的确是在入围作品标准上最宽容,面向受众最广阔的。不过,既然是业内,格莱美就免不了和其他任何机构主办的评选一样,是建立在层层行业关系之上的。这种关系不是说权钱,而是一种更为单纯的关系网。你不可以贿赂或者讨好谁,但至少你要有一个能够为你报名的唱片公司,还要有保证评审们能听到你作品的通路。每一年美国唱片的发行量巨大,种类更是繁多,要想能够顺利报名并介绍自己的作品,就已经将一大批独立或地下乐队挡在门外。
格莱美一开始影响力比如今差得远。幸运的是,奖项赶上了美国电视业发展的黄金期。这使得格莱美迅速从一个评选变为一年一度的重头电视节目,成为举国大牌明星共襄盛举的聚会。进入两千年之后,更成为全世界当天定期收看的节目,覆盖相当广阔。此举的弊端是,为了收视和收入,大会连年邀请年轻偶像和榜上大牌,将许多得到提名很优秀却人气不如的老将置之不理。去年更闹出Taylor Swift拿下通类大奖的笑话。
格莱美的影响力来源,金曲奖万万做不到。就华语地区的市场而言,每种风格能不能保证有足够入围数量都是问题,又如何年年维持那些五花八门的分类呢?目前唯一能保持的,也就只能从语言上来尽可能多地扩大作品范围。至于收视范围更是难上加难。两岸三地自成一派,连大中华地区都没法在电视上按时收看直播,又何况整个华语区。
格莱美的评选过程更为繁复和客观化,这也是金曲奖不可能比得上的。要想入围格莱美奖,必须经过好几个阶段的甄选。首先是推荐和报名,由成员和唱片公司推荐在格莱美划定的一年内美国本土发行的作品,再由大会将这些作品与类别做一个对应,公布具有提名各个奖项资格的名单。根据这个名单,学会成员可以在四个通类之外再选九个分类投票,该轮投票的结果就是正式的入围名单。第二轮投票时,九千余评审除四个通类之外,还可以选择八个分类进行决定性的投票,选票以邮寄方式寄往会计事务所。这样一来,金曲奖的三十余评审不仅不能保证身份的权威性,也未必会熟悉华语音乐圈出版了哪些音乐作品。最后当然是那些时常上娱乐节目的名字让人记忆深刻。最值得诟病的,是金曲投票的方式以及讨论过程实在太过主观。这个讨论的过程为了要争出一个结果,有了权衡就让每个人的投票失去原有意义。各方据理力争,更可怕的是如今不必有理,只要有立场就想说服人。其结果离音乐已经相去甚远。
两者也不是完全没共通点。前文所说,影响力和人脉对获奖与否相当重要。音乐商品常常需要噱头去销售,针对评审则有另外一套噱头。只要做好公关工作,树立起音乐上有突破的形象,又拿出与口号相似的作品就足以令评审折服。评审平时若不听音乐,要在短短几个月时间内听遍所有报名作品还要分出高下几乎是不可能的事情。所以只要在印象分上赚足,就可以在提名的路上占有先机。
金曲奖为了收视率,也不惜一再邀请韩国偶像。今年更是天下之大不韪让韩国偶像组合获得入围,让舆论哗然。这方面倒是与格莱美看得很齐。今年金曲奖为打破僵局,罕有地开展金曲周活动,力图将金曲奖打造成不输金马奖的文化事业。活动从18日晚的《原来台客这么high》演唱会拉开序幕,次日又有多人参加的《旧爱新人来》演唱会。此外还借华山文化园区东三馆举办金曲年轮主题展,展示历届得奖者创作手稿,打歌服和奖杯,现场更有艺人互动。22日和23日在中三馆还会举办四场金曲论坛,邀请亚洲多个国家的音乐人参加探讨。不知台湾新闻局此举又是否真的能提升金曲奖人气和不断下降的口碑?不妨一起等待周末的颁奖典礼揭晓一切答案。