金曲奖主题论坛海报。
金曲奖主题论坛现场。
金曲奖主题论坛邀请创作人探讨音乐发展。
网易娱乐独家报道（文/特派台湾报道组）第二十一届金曲奖今年罕有地举办金曲周活动，特地设立兼具学术性和实用性的音乐论坛，分别在
韩流近年来风靡亚洲甚至整个世界，Kang Beom Chang作为韩国娱乐圈中资深人士，曾带过Rain世界巡回演唱会，现在是张东健、玄彬、申敏儿的经纪人。他在会上介绍了如何把Rain从一个大家眼中的演员带出成为一个可以在世界各地开巡回演唱会的艺人。除此之外，这次讨论会的重点在于韩国政府对于文化产业的支持，从2005年开始把韩国文化当做国家的一个重要的输出内容，在世界各地都设立分公司，同时也注重输入，在全国各地都有文化相关的部门，来支持产业的发展。
最后，Kang Beom Chang表示不能把韩国的音乐当做亚洲的音乐，而是要制作亚洲音乐来进军美国欧洲，这也是他未来的方向，希望“韩流”成为“亚流”，也希望能和亚洲其他比如台湾、内地一起来共同制作，“当然，最后的目标是欧美。”
以下是Rain的经纪人Kang Beom Chang在论坛的发言实录：
在推动Rain的过程中有没有遇到什么困难，我们在针对他的企划时之前做了个市场调查，不是歌手而是演员的定位，我们要告诉大家rain是一个来自韩国的歌手。当时去美国公演的时候，麦当娜这样才是一个美国性的演唱者，我们跟他们接触，谈到想举办世界演唱会的意愿，因此我们在演唱会当中再一次针对美国市场做了一个调查，在调查中当中他是定位在明星而非歌手，转这个定位。
10月份在韩国举办了一个很大的活动，透过有很多的歌手参加，很多国家的记者也来采访，我们是刻意邀请他们来的，针对Rain确实是一个杰出的歌手，首先让他们有这样的认知，以前有宝儿和东方神奇，他们是对亚洲，当时的经纪公司为了东方神起进军日本和日本公司签约，日本市场完全交给当地的公司来全权负责，这在亚洲地区是非常小规模的，针对rain，我刚讲过他是《浪漫满屋》比较红，后来他以歌手的身份出现在的时候，人家还是认为他是一个演员。韩国音乐在全亚洲都有影响力。行销音乐会针对当地的市场做调查，自己从本土艺人的定位就已经非常好。
产业界和政府怎么来推动音乐产业
2000年我们的情报资讯产业开始在发展，当时政府投资了很多金额下去，在文化产业是从2002年开始，那时候因为技术开始发展，感觉到文化也是有序的，追加了文化技术，这并不是特别专业的技术。在韩国如果要当歌手一定要进去经济公司先从练习生做起，如果参加歌唱比赛做一个歌手，这样下来需要的人才很多，但供应又不足，我们就从小时候开始寻找人才，从他读中学的时候就把有才能的小孩子挖掘出来，这样的方法也花费很多的资金和精力，需要有钱的大公司参与协助。这个做起来是有点困难。
SM公司引进了这样的系统，像H.O.T没有经过训练很久的一个状况，所以我们把很多有潜力的人挖掘出来，让他能够在充分准备好的情况下让他出去，出唱片。像H.O.T也出现过饮料，他可以作为很多文化引用，这是从2002年开始有政府把它列为一个技术产业来推广。
开始只是加入而已，没有很正式地支援，在很多的支援可能会被列为网络游戏的支援，开始有一些韩国连续剧在全世界播放的时候，2005年网络发达，大家都不买唱片了，以前卖100万张，政府开始有在注意这件事情，借着韩国电视的成功，娱乐产业可能是做过歌手的人当经纪人，也有可能演过电视剧的人设立经纪公司，尤其像《冬季恋歌》这样的情形，被大家接受之后收入变得非常惊人，政府注意到这个情形之后，立法院的议题之下，认为唱片市场要消失，冬季恋歌却可以带来那么大的收入，如果针对韩国来销售的话，但是没有足够的回收，2005年作为一个起点，政府针对这个问题，“韩流”在世界上的影响力，列为国家的之一。从那个时候开始，大家都认为如何要把东西推广出去，把全世界作为目标市场去进行，这个时候大家开始很认真地去思考。从2005年到现在开始，慢慢开始推广开来。
戛纳每年有个唱片展，每个国家都有自己的音乐之夜，到不同的地方去演出，很多国家都是自己国家在海外的人，但韩国之夜，很多当地人都去看。国家把娱乐产业作为一种策略，推广到全世界去，和美国一样作为文化侵略。台湾的音乐影响力可以很大，从邓丽君到周杰伦，对世界影响力很大的，语言不是很大的问题。但怎么推广到外面去，很值得大家思考的问题。张学友、陈淑桦随便都可以卖一百万，现在最好的也是十万。
韩国是如何辅导？让文化产业这么快风靡起来？
文化观光部为中心来发展策略，为了下个世代的成功，韩国的大田设立了学院，很多人都可以来进行研究，把日本和中国作为市场，我们会去了解当地需要什么样的艺人，除此之外，其他国家也很重要，我们对其他国家做了，把中、日作为抢占地区，日泰是扩大，中东可行性潜在地区。
文化除了输出还要输入，除了文化观光部每个地方都有文化院，韩国流行文化和传统文化的行销。韩流资源政策协议会。地方性的城市的策略，每个城市都设立相关的推广措施。文化产业是新成长文化的一个产业，特殊人才的发掘，必须要选择，对这些人才加以发掘，政府从2005年到现在不断地增加，针对每个城市做不同的措施。周杰伦的歌曲被上海的教科书收入，这是一个国家文化的影响力。在中国或在日本有什么样的据点？
中国有很多公司设立很多分公司，SM设立分公司很多年了，wondergirls，除了政府的资源之外，在当地成立分公司，韩国政府会采取减税的方案。演员和歌手进军到中国的时候，很多都想开花结果，现在是从中国找新人，引进来韩国来，我们透过这样的交换，sj，韩庚本来是一个人而已，但因为他是中国人，中国人对他的爱护，中间也有分成两个团队，sjm大部分是由中文来唱歌的，两位是中国人，三位是韩籍的，他们在市场上也是非常受到好评的。最近又有一个非常有趣的现象。
韩国艺人当兵
我们的文化观光部是很努力的，尤其是我们流行音乐的全球化，我们在2009-2013年设定了一个规划，扩展到全球，努力到世界排名全十位。美国是31%。韩国排第九位，我们希望市场的规模由原来的8440亿再乘以两倍。
在我们推动课题方面，我们必须设定一个官方课题。今年我们也有设定了一个新的课题，还没有很成型，我们称为公民音乐。台湾的金曲奖是一个很好的，韩国不能忽略的是一个唱片市场，现在受到很多，强化演唱会部分，也是为了收益，因此会办很多的演唱会。
我们的演唱会会场不多，不管音乐怎么发展，舞台缺乏，我们必须透过其他公演的场所，所以我们很多的歌手都到外国去办演唱会，尤其是国外的歌手，要来韩国开演唱会的时候也很苦恼，韩国没有一个国际级的会场。
韩国曾经办过奥运，我们决定把场子变成流行音乐的场子，今年9月份会开始将运动场转换为音乐会的会场。国家在这方面必须再办很多会场。
韩国本土的著作权问题
过去我们也是不断地在复制，针对日本的歌曲来模仿，我们韩国以前与日本的交流是非常少，我们以前将日本的音乐拿来做一个复制的对象，所以也因为有这些复制的音乐，我们在韩国的发展才有目前的现况，当然著作权是一个很大的问题，韩国的文化、音乐来做更多的发展才是，针对韩中日的音乐市场做一个巡回演唱，有趣的部分是我们全国有三万五千个卡拉ok场所，这个也可以来发展流行音乐，去年针对ktv做了一个改善，人们对于这样的措施，公演文化的一个参与。如果著作权不解决的话，音乐发展是很困难的，在亚洲部分我们针对韩国音乐和日本音乐，日本的音乐是很有自己的色彩，有自己的味道。但是韩国音乐希望不要有这样拘谨因素在里面，因此希望把它变成一个。音乐历史发展比台湾晚很多年，台湾的歌曲也是有很多台湾的味道，我希望我们音乐的发展尽量不会有自己的味道或界限，这是作曲作词必须重视的。
现在韩国的作曲是由一个团队来完成的，不强调个人喜好，把全部人的思想都融入里面，唱片市场非常没落，很多手机下载的频率非常高，手机下载的是30m，如果和听众的意向抓住。像sorrysorry，很容易上口，这是我们已经catch到了一个重点，因此这也是韩国音乐流行的原因之一。这也是我们要长期规划的部分。
在台湾一般的卖场餐厅播音乐，要收钱的，当收钱过高的时候会影响音乐发展。一般在韩国的公开场合播放音乐会收钱吗？会影响流行音乐的发展？
公共场所也都有在收钱，像ktv，但是每个地方不同，我们在表演的时候也在收钱，那这些部分对付钱的人来说不会是很大的开支，我们下载一首歌曲500韩币左右，很便宜的价格。
台湾ktv每首歌都会收一部分的创作，反馈到词曲创作者身上。
问：高中开始培养艺人？这是一个趋势和方向吗？中生代和资深流行歌手怎么看？
我们国家对于练习生的训练制度是很多的，有很多的理由是歌手单独去表演，这样的状况是很弱的，像rain自己走出去，对观众表演他们并不会满意的，我们除了他之外还有很好的舞者，我们的趋势是不能针对一位歌手来送出去表演的，必须将他们组成一个团队，我们不能说只考虑到音乐，而是要有一个综合的表演，因此更多要以团队。
歌手本身有他独特的音乐特质，观众对于这些歌手永远都不会忘怀的，针对歌手的这种特质，我们还是肯定，但是东方神起他们的音乐本来是适合青少年的歌曲，现在他们唱出来的歌曲是从小孩子到老人家都能接受的歌曲，我们所谓是文化的发展是要多元变化的。娱乐产业不断在变化。
电视台有一个专门发掘童星或明星的节目，这样的节目持续性的播出也是我们找到童星的一个非常好的方向，这是良性的发展，过去我们担心歌手外貌是很漂亮，他并不在乎才艺部分，但现在歌手长相不太重要，才艺比较重要。
我们在培养新人的时候，超过25岁要做歌手我们会觉得不适合，越来越年轻是一个非常现实的问题，歌手本来很红，但是已经年纪大了，个人可以去当演员，或是可以做其他的，他可以渐渐转，绝对不能持续性地唱到老的。
韩国的消费者去买音乐，大部分是中年人的市场。
过去韩国音乐的族群大部分都是十几岁的青少年，但现在越来越高，我们设定20-30出头的对象，这些人已经有职业了，他们可以充分消费娱乐产业的预算，我们希望可以再扩展，能够将这样的市场拉上去，希望他们也可以透过音乐更加的年轻。中学生的妈妈也是一个很大的消费群。
问：很多歌手除了唱歌还演戏，也主持，多元化发展？
我刚才已经向各位说rain是演员也是歌手，现在是一队人，可能有些人很会唱歌，角色的分配是很重要的。像SJ，每个人都有不同的照片。
分享心得以及未来
其实我个人大部分时间都在国外，对rain的巡回，台湾来的时候比较少，中国泰国比较多，韩国是个小国家，能够处理的部分，尤其是我们内容，是我最重要的工作，我现在在筹备一个男性的团队，里面有语言天分的。当然针对中文，当我们进军到中国市场，日本市场或泰国市场，我们是否能将各国组合来组合。目前我们在韩国发掘新人的时候，一定要学习语言，其实我对台湾的关心越来越大，我在2006年开始海外事业的时候，我认为电影是香港、音乐是台湾，小时候我家里经常听中国歌曲，但我现在发现都是台湾的，台湾的歌曲从小影响我，我认为是一个潜在的市场，不管我们制作什么样的内容，如果以韩语来唱出的话，很多人听不懂，我们在台湾以中文发唱片的话，中国台湾都是我们的市场。
我们曾经认为你是我的竞争者，当初我们是很敌视的，现在不一样，我们希望可以制作亚洲的音乐，各位知道我们不能把韩国的音乐当做亚洲的音乐，制作亚洲音乐来进军美国欧洲，这也是我的方向，“亚流”希望可以共同来制作，当然我们的目标是欧美。
本文来源：网易娱乐专稿
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王晓易_NE0011
