(文/赵南坊)今年是选秀节目血拼的一年,全美地界陆续将有三档重量级选秀节目开锣,年年办年年衰的“美国偶像”(American Idol),NBC电视台主推的“美国之声”(The Voice),以及选秀教父西蒙·考威尔(Simon Cowell)的新作,美版“The X Factor”。作为NBC的倾力大制作,“美国之声”成为本季最大看点,这档选秀节目的出现着实是与“美国偶像”形成PK之势,同是歌唱选秀,同是明星评委,同是自诩寻找歌唱才人,根本就是一个模子里刻出的两套产品。两样同时摆在大众面前,分明是要抢观众。而今又有新闻爆料,首季“美国之声”大获成功,黄金时段观看人数超千万,收视率秒杀“与星共舞”(Dancing With The Stars)以及Glee两大热门节目,来势汹汹颇有当年“美国偶像”的风范。
坊间评论多也是将“美国偶像”与“美国之声”对比。结论为,如果不是“美国偶像”在先,“美国之声”将成为大众最爱。为何“美国之声”一出就得到如此认同?原因就在它比“美国偶像”更接近歌唱选秀节目的真谛。
歌唱选秀节目自然是声音决定一切,“美国之声”的程序设置充分体现这一主旨,为大众带来不一样的体验。“美国偶像”注重大众娱乐,“美国之声”看重专业技能,前者最终胜者由观众投票决定,而后者则是评委评分选择,从这角度说,“美国之声”更专业更权威。“声音决定胜负”这是“美国之声”的指导思想,为此在首轮评选中,评委们会在参赛者演唱时背对着参赛选手打分,完全是由耳朵决定大脑,此为以声音选材。而后,评委们又将会扮演“导师”的角色辅导各自“学生”为最终的对决做准备,此为以声音铸材。最后,进入决赛选手互相PK,胜者拿走十万奖金和唱片公司的一纸合约,此为以声音成材。从始至终“声音”都是首要因素,评委中三人,克莉丝汀•阿奎莱拉(Christina Aguilera)、Cee Lo Green以及亚当•莱文(Adam Levine)三位实力唱将压阵更是质量保证。
“美国之声”的建树正是当下选秀节目所缺少的,为此它有存在的意义,至少他们将关注点拉回到音乐本身。当然,在各类选秀节目争先恐后的泡沫繁荣背后不争的事实是,电视选秀已不能挽救音乐,近几季的“美国偶像”用血泪史为此证明,选秀冠军们单曲专辑的销量惨淡,连创历史新低,“冠军”已成“路人”的代名词。数数当下的大红人,贾斯汀•比伯(Justin Bieber)、瑞贝卡•布莱克(Rebecca Black)完全是靠网络发迹,电视充当的反倒是沾光的角色,这是为新时代的流行规则,电视靠后,网络为大。真刀真枪的排行榜上,大众不会支持选秀歌手,当选秀节目娱乐大众时,大众也在以娱乐态度对待他们。真正流行的音乐不需要太多,瑞贝卡•布莱克的《Friday》就是例证,一首彻底的流行歌曲,轻易在网络上疯传,随即横闯各大排行榜。
无论是“美国偶像”还是“美国之声”都脱离不了商业节目的体味,前者至今办过十季,有辉煌也有低潮,如今这项节目更像是评委们的个人秀,本季更多关注度落在两位歌手评委,史蒂芬•泰勒(Steven Tyler)和珍妮弗·洛佩兹(Jennifer Lopez)身上,二人此行任务也更多的是为自己做宣传,史蒂芬•泰勒希望重新拿起话筒唱歌;珍妮弗·洛佩兹期间新专辑面世,参加热门节目是最好的宣传。