网易娱乐9月5日报道 (文/Menteur)最喜欢这种影片,不讲大道理、不故弄玄虚,安静的讲简单的故事,表达最质朴的情绪。这就是意大利导演艾曼纽尔·克里亚勒斯新片《内陆》给人的感觉。
艾曼纽尔·克里亚勒斯善于在他熟悉的环境下,用镜头阐述他的坚持。和《金色大门》、《呼吸》等一样,新片《内陆》的故事也是发生在导演熟悉的意大利南部地区,《呼吸》里的兰佩杜萨岛与《内陆》的利诺萨岛仅仅相隔48公里。在多部影片里,导演克里亚勒斯一如既往地坚持对“出走”的执著,带着对未知的不确定性来对外界小心试探,而其沉稳的镜头风格又将这种试探表现的非常缓和。《内陆》虽然讲述的是非洲非法移民的到来,给小岛上普奇洛一家带来的考验,似乎是一个“入侵”的故事,事实上,不管是偷渡而来的莎拉和她的儿子,还是小岛居民菲利普和母亲,都在向往着那片神秘的“内陆”。飘洋过海寻找那方立足的土地,对改变的渴望、对未知的探求,是导演一直在探寻的命题。
在探寻过程中,海洋承载了导演众多的表述意愿。这与克里亚勒斯的生活经历分不开,他对海洋的偏爱从处女作《我们不再陌生》就体现出来。出于熟悉,克里亚勒斯镜头下的海洋显现出特别的柔美和宽容,在影片中,观众能明确体会到人对海洋的亲近和依赖,海洋是普奇洛一家和其他村民赖以生存的依靠,尽管它也夺走了菲利普父亲的生命;它将非法移民们送上“希望”的土地,却也无情的吞噬他们的生命。这种不确定让人对“内陆”更加充满向往。据困的“小岛”、神秘的“内陆”以及两者之间未知的征途。三者指代关系鲜明的表达了克里亚勒斯的导演意图。
尽管一再重复着相似的主题和背景,导演的处理方式却并不让人感到厌烦,在熟悉的环境中,导演对故事和人物的把握如同邻里家常般亲切可信。温暖和谐的基调下,蕴藏着力量的对抗,渔村老人们“落水的人决不可不救”的“海洋法律”与“不可接收非法移民”的“政府法律”进行着人性的角力;“留下来”的不甘和“走出去”的未知带来的犹疑让角色丰满立体;而对非法移民矛盾的“排斥”与“同情”则构成了导演人文主义关怀的基调。这些胶着的、有韧性的力量在影片安静的表象下暗潮汹涌,使得影片简单却不单调。
艾曼纽尔·克里亚勒斯曾表示《内陆》探索的是人类命运的韵律、因果和解答,是关于“存在”的思索。影片最后,菲利普驾着原被禁封渔船,载着莎拉一家行在通往“内陆”的希望之途。然而,他们是否能通过充满“未知”的海洋?“内陆”又是否是真正的立足地?导演用一个高空俯视的全景镜头,用偌大海洋中一叶小舟的无方向感,表达了对这个无解的问题的态度。对于未知,无论是地域范畴还是人性范畴,导演同样有着无力感,尽管如此,导演仍坚持着尽可能的思考和诗意的表达,这些思考,这些悲天悯人的情怀已经足以成为支撑电影的力量。