林俊杰《学不会》封面。
(文/树娃)林俊杰加盟华纳唱片究竟是不是一个明智的选择,想来这个时候讨论这个问题或许已经过时,也或许还为时过早。说已经过时那也是因为不加盟也加盟了,这也是既定的事实;而说为时过早,毕竟这一切也都还开始,华纳唱片是否能有助林俊杰在音乐事业上再上一个新台阶,那么一切还得让我们拭目以待。不过需要承认的是,人往高处走是必然的,林俊杰不自组公司那就更需要一个实力雄厚的唱片公司作为靠山。暂且不谈他加盟华纳唱片所推出的这张名为《学不会》的新专辑的音乐品质,只是从资源利用、投放,宣传规模、声势来看,就足以看出大公司的优势,当然这毕竟是林俊杰加盟华纳唱片的第一张作品,唱片公司的格外重视、不容有失也是必然之举。不管怎么说,华纳唱片的确是为林俊杰的《学不会》专辑开了一个好头,是成功地让林俊杰的《学不会》专辑成为了2011年岁末,2012年年初最受瞩目的华语专辑之一。
林俊杰加盟华纳唱片公司,在某个角度上来说是绝对有利于其音乐的推广、个人知名度的进一步提高,但是从音乐的实质来看,终究掌舵之人还是林俊杰,音乐的自主性基本上还是掌握在他手中,纵然唱片公司会对音乐专辑的打造方向加以意见。那么换句话说《学不会》专辑倒也无关是不是加盟了华纳唱片之后才成行,而就事实上来说林俊杰在2009年年末就已经开始着实这张专辑中部分作品的创作。当然唱片公司在宣传引导上的作用的确不可忽略,从《学不会》专辑用以《学不会》、《不存在的情人》这两首歌曲苦情歌作为专辑的头两首主打,还是证明了唱片公司对于市场的摸索、对于林俊杰自身的特色还是有着较好的认知。一方面走以这样的主打路线合乎市场的需求,抒情情歌永远都不会是过时的流行品;另一方面,也算是从林俊杰自身出发,实际上以情歌作为专辑的主打并不是林俊杰过往专辑的惯例,不过事实却证明了,相比起其它风格作品,林俊杰的情歌作品(不管是写给自己还是写给他人)显然更容易深入人心,所以《学不会》专辑要一口气用两首苦情歌作为这张专辑的先锋部队也合情合理。
当然,《学不会》专辑是不可能只死吊在慢板情歌这棵树上,按照林俊杰专辑的惯例,自然还有其它风格的音乐作品作为组成的部分。尽管来说相对于慢板抒情,多元化的音乐风格总是在传唱、流行方面稍有不足,不过在《学不会》专辑中,林俊杰并没有留力去打造这些多元的作品,甚至还让《学不会》专辑成为了林俊杰众多音乐专辑中风格包容性最强且尝试最多的一张作品。这其中既有时下流行的电音舞曲、也有讲究格调感的爵士乐、还有中国风、动听的R&B,甚至在一些作品之中还加入了古典的元素,尽显了音乐风格的多元化,丰富了整张专辑的可听性。那么就此可以说《学不会》专辑就是一张不折不扣、标准模式化的流行专辑。
《学不会》专辑会走以基本的流行路线并不会太让人意外,本来林俊杰从前的音乐路线也基本是以此为基础,不过自是不如《学不会》在流行特色、性质的表现上更极致,特别是专辑的音乐结构很明显地就被划分成了两个部分。此外风格表现上的多元化也是林俊杰过往专辑所不能及的。不过并不见的任何风格都适合林俊杰的演唱,因此相对于有跟风流嫌疑的电子舞曲《We Together》,那么或许Jazz感的《Cinderella》又更显得新鲜而又味道;有中国风味道的《白兰花》也因为多种音乐元素的Mix而显得特别且不失韵味。而在创作方面,林俊杰的创作还是有所保证,特别这还是林俊杰这两年的心血之作,因此以旋律的流畅性、灵动性,以及旋律之间的辨识度作为标准,林俊杰倒也交出了不少优质的创作品,是保留了个人的风格特色,也加深了旋律线条的深度,做到了慢板作品动听而细腻,多元化作品精彩却不缭乱,既有市场的效应也没有失去自我的个性。此外,还值得一提的是《学不会》专辑在词作方面下了狠功夫,唱片公司特别找来了一众优秀的词作人参与专辑的填词工作,是尽可能地让专辑的音乐内容更丰富,更有深度、更有咀嚼性以弥补林俊杰过往专辑中词作表现过弱的不足。
《学不会》专辑在大体上来说并没有什么太突出的“创举”,不过是把林俊杰专辑的一体流行性质推向了另一个高峰。而也正是如此,专辑在风格的表现上才会显得更为丰富多彩,因此而让林俊杰在演唱上得到了更全面的发挥。不忌讳地说《学不会》专辑最大的特色就是流行,而流行也没有什么不好,更何况《学不会》专辑流行得还很极致,要知道极致的流行还不是今天任何一张流行专辑能拥有的特色。