谭咏麟新专辑封面。
(文/sean)资深歌手发片,讨论起来总有难以描述的心情。歌手与听众也在不停博弈。一方面,就我们市场里担当主力的年轻听众而言,他们总戴着有色眼镜去审判资深歌手的形象和价值观;另一方面,如果资深歌手一味迎合市场,所带来的作品又很可能让人啼笑皆非。若不是我们的市场不健康,流行音乐原本不必大批量出现这些笑话。年轻听众既不必强迫自己转向成熟意味的流行歌,资深歌手也应该悠然自得地唱适合自己的作品。
谭咏麟也曾经有过不同的构思。对于自己的音乐,他一直有很明确的主导意识。从上个世纪九十年代起,他就已经在不断寻找自己音乐的新方向,这样的不断尝试与曾经的良好积累,让他不仅从四大天王横行的年代一路稳步走来,也在新世纪新人辈出的年代还能保持不错的发片率。其中,当然有些差强人意,或者失败,但细细观察也有亮点。
新专辑《一点光》,就是近年来《再度感动》之外又一张定位准确,制作精良的新专辑。说到新,新在他从之前两张浓重摇滚味的大碟尝试之后,转向成人抒情风格。而弦乐伴奏,发烧录制,这些噱头则为市场准备。有心人应该留意这两年环球将“发烧”一词安放在不同的资深艺人新作品中,产生不同的效果,自然也让不同的听众有望而却步的忧虑。
而这张主打温馨的唱片,内里却比包装更加丰满。谭咏麟巧妙地加入欧美流行音乐正得令的元素,却在整体上把持住了速度,并没有给人一种刻意追求潮流的感觉。谭咏麟力求将band sound加入弦乐,在多数歌曲里都行得通,且保证了质素。在不紧不慢的节奏间,谭咏麟的声线也游刃有余地驾驭了歌曲的情绪和节奏,更扬长避短地躲开了过度使用他的颤音,对年轻听众来讲,这绝对是一件好事。而专辑也褪去了此前两张大碟大力演奏的摇滚风,让整体编曲力度介于成人抒情风格和英式摇滚之间,应该是更适合华语听众的审美习惯。
此种风格的改变,或许有一些不变应万变的经典。谭咏麟也再度找来多年前合作密切的作词人重新合作。潘源良一出手就吃透两首专辑内听似普通,却又特别的作品。《Forever Young》和《爱未等于拥有》从歌词到节拍到编曲,都有极个性且一致的柔情。顽童林敏聪填写的《玩不起》,即传统,又当代,将许多社群化的意向与传统的情愫和比喻放在一起,文字混搭地就好像谭咏麟操盘的音乐一样,有天作之合的默契。
谭咏麟的新专辑,之所以还让人很想从这些角度谈一谈,因为即便抛开市场,就连评论流行音乐的人,也大多与他有一些距离。这绝对不是歌手的错,即便他在十年前曾经找过绝对错配的合作伙伴,演唱了一些完全脱节的流行歌。那些歌相比谭咏麟的好作品来说,也不过是沧海一栗。由此可见,偏见和个人趣味,远远比错误的选择和低劣的作品更加可怕。或者说,从来如此。