萧敬腾新专辑封面。
（文/沉默电话）萧敬腾的新唱片《Mr. Jazz_A Song For You》有些莫衷一是的概念含混，非常容易引起误会。第一眼看去，会产生这是一张“纯经典翻唱录音室专辑”的印象，误认为专辑是将欧美爵士乐历史上数首经典之作通过录音室重新编制，再经由萧敬腾演绎出来，经后制推敲、打磨，最后造就出一张颇有水准、且充满话题性的精致商业化唱片产品。其实如果事情是这样，那么效果想必会非常不错——因萧敬腾是一位受到大众承认的实力派歌手，且又充满各种曲风的可塑性。
偏偏《Mr. Jazz_A Song For You》并非如此，居然是一张一镜到底的Live唱片。若说萧敬腾嗓音出色、辨识度高、声音穿透力够、舞台掌控力强等等，确实都是毫不阿谀、绝无虚浮的夸奖。但是，要承认他能做出一张完美的爵士现场演唱专辑，在百分之百临场的情况下控制好声音的表现、又要展现所谓Jazz的原始音乐魅力，只能说——精神可嘉。所以整张唱片的印象变了，简直成为与之前发行的《Jam’s Live同名世界巡回演唱会专辑》般同类的产品。当然，我们不否认萧敬腾有这个尝试未知领域的资本。更何况在一般的情况下，听众是会期待这样新鲜做法的，这与那些不求进步的艺人乃是截然相反，值得褒扬。且据说此张唱片萧敬腾全程参与甚至自掏腰包，追逐个人音乐理想的主题口号不由小觑。只是，音乐精神可以主观评断，唱片产品却只能归于客观比较。这若是和方大同两年前的翻唱唱片《Timeless》比较起来，不论在产品性与成就度来说，都处于极端的劣势。
唱片文案并没有明确指出这是一场怎样的演出。背景和初衷都不甚清楚，只是利用小篇幅提及萧敬腾将此Live献给自己25岁生日夜晚，而后着力强调了唱片爵士风格的精彩等等。可见，这或许也只是一次别出心裁的尝试罢了。那么再这场演出的选曲——十一首歌，确实都如文案中萧敬腾本人所说“是流行到不行的经典歌曲”。除了一眼望去就可心中有数的《How deep is your love》、《Sorry seems to be the hardest word》外，还有《Notting Hill》的主题曲《How can you mend a broken heart》等，歌曲质感恰到好处，均有口碑又不致过于流行媚俗。但问题是，这样一场爵士音乐秀，选曲大部分竟都是非爵士的经典，就算由制作人金木义则披上了Jazz的外衣，也难以让人理解其用意。从里到外大力渲染爵士的话题与特性，最终整场演出却变成只由爵士配乐调味的自选辑，曲目原唱中除Laura Fygi之外，其余皆很难与纯爵士划上等号。
音乐表现上，依然不得不说萧敬腾的确是一位会唱的歌手。但在这张唱片相对独特的矛盾中，这优势也仅限于此了。就连文案中主力推崇的Bee Gees经典《How deep is your love》也鲜见纯正的爵士情怀，更不想吐槽这本来就不是一首爵士风格的歌曲。接连几首包括《How can you mend a broken heart》和《Save The Last Dance for Me》，以及老牌广告曲《Rhythm of the Rain》都没有唱出符合爵士夜晚的味道，只能说是萧敬腾式安全而本色的演出。如前所述，除翻唱Laura Fygi的《(I Love You) For Sentimental Reasons》外，爵士气息只能在充满必然性现场瑕疵的配乐中找到。幸而《Fever》和《L-O-V-E》两首歌自身带有的爵士风格异常强烈，作为演出过渡与收尾的关键点起到了潜在的提醒性，不至于让整场沦为普普通通的“金曲重译”。
萧敬腾在《L-O-V-E》中的英文咬字也着实令人捏了一把汗。而从另一角度看，摒弃爵士之类的噱头与强加涵义，翻唱Elton John的《Sorry seems to be the hardest word》以及另一首《Put Your Head on My Shoulder》相对令人满意。释放感情丰沛，基础表达到位，精神层面感染力强，物理角度张力十足。最后一首耳熟能详的Leon Russell作品《A Song for You》也是做足功课，不论从经典度还是感情分都算得优秀，为演出带来极佳的收尾效果。
总体来说，《Mr. Jazz_A Song For You》与其说是一场爵士乐演唱会，倒不如说是在KTV的老歌联唱。至于到底动不动听，自有一家之言，但就爵士的纯正度与主题性来讲，还是远不到位的。萧敬腾从Mr. ROCK想转战Mr.JAZZ，未免操之过急。
本文来源：网易娱乐专稿
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