《血滴子》的“古惑仔”情结:我已经没有了当年那团火
网易娱乐:说回你接手的《血滴子》,你说的他们没想到但也准许你做的东西是什么?
刘伟强:他们原来以为有很多打戏:既然叫“血滴子”嘛,当然是很血腥的,其实我改了很多,不是一个打打杀杀的片子,它包含了爱情、友情、“无间道”、“古惑仔”,还有背后所谓的深层的意义。
网易娱乐:中间那段音乐是《友情岁月》吧?你故意放进来的吗?
刘伟强:没错,你看小天跟他的兄弟说,你们都走吧,走得越远越好,那个时刻一放那段音乐,你马上会觉得心痛:大家做了那么久兄弟,终于要生离死别。我这次还挺坚持要把那段音乐放进来,还重新让他们翻唱了一个版本。其实海报上的阵容一放出来,就已经很像了。我们第一天拍的时候,第一场戏他们站成一排,大家都说是“清朝古惑仔”,所以就用了这点元素进去。
网易娱乐:什么时候找到那种感觉?
刘伟强:拍第一场的时候就有那样的感觉,夜捕天狼,五个人站一块,就有种标志性。感觉也像当年陈浩南和山鸡他们,都是二十郎当岁。《血滴子》最重要的还是友情的部分,“古惑仔”最重的也是兄弟情,放到这几个小孩身上也会提升得更多。
网易娱乐:所以就一直带着拍《古惑仔》的感觉来拍《血滴子》吗?
刘伟强:没有,只是一直有这种感觉流露了出来,越拍越强烈,是拍摄的过程里酝酿出来的。
网易娱乐:以前看到《古惑仔》后面几集,觉得已经有点像给市场交功课一样,但这样听来,你对这个系列的个人情结很重。
刘伟强:那时候如果想拍还有东西可拍。拍到第五、第六集,只是看我愿不愿意继续下去。感觉和灵感是越拍越多,但我觉得总得拍点新东西吧,这也是为什么我后来去拍《风云》。拍完《古惑仔》我就说该停一停了,我想拍点真正意义上的大片。其实那时候(《古惑仔》系列)还有生意,票房还挺不错,但总是守着一样的东西很没意思。
网易娱乐:整个系列你最满意哪集?
刘伟强:状态最好应该是第三部。第一部当然是爆炸性的,影响最大,但所谓得心应手的还是第三部,之前拍出来的只是观众喜欢看的。基本上每个故事都想好了一个核心,写剧本“飞纸仔”自然不在话下,但第三集已经有种默契,一场戏拍之前,我们所有人都围坐在一起,用一种很奇怪的方法排练,你的台词到底该不该这么说?你演的陈浩南到第三集是不是该有点不一样?大家完全是用生活化、临场的感觉去拍电影,有时候我觉得得心应手就是这么回事:不是剧本写了句多牛的对白,有时候就是大家互看一眼,就足以表达对白要传达的意思,那时候开始有这种意识,大家都像被角色上了身一样。
网易娱乐:对你来说《古惑仔》的故事已经说完了吗?
刘伟强:一直不够。后来我们还拍了一部《古惑仔之少年激斗篇》,其实从“少年古惑仔”到“古惑仔”之间还有很多故事,他们是怎么上位、遇到过什么困难,怎么做成了荃湾老大,都值得拍。当然,我的心态已经完全不同了,或者说,那团火已经弱了,拍《古惑仔》需要一把很热烈的火,否则你拍不了都市的热血和张力,不用砍得血肉模糊、支离破碎,打个火机就有气势-其实第一集没什么砍人打架的镜头,就两场,其他都是讲都市年轻人的心火、兄弟情义。
网易娱乐:《血滴子》的阵容其实当偶像剧来拍是很轻松的,可你放进那么多关于价值观的东西。这些东西对一个商业片来说也许是包袱?
刘伟强:我觉得不会,《古惑仔》已经是十五年前的东西了,观众已经看过了太多好电影,有很丰富的经验,他们买票进电影院,不是光为了看一部电影那么简单,他们希望带走点什么,那是电影能给他们的。所以电影人不能偷懒,随便唱唱歌、跳跳舞挺舒服的,说不定票房也不错,可为什么要花那么多脑筋去拍,就是不想欺骗观众,我们很幸运还能干到今天,很多人02年觉得是个很厉害的高潮,有《无间道》三部曲,今年2012年,还在拍所谓备受关注的大片,当然我们是幸运的,但这么多年来也是付出了很多努力。不进则退,必然会被淘汰,只能保持工作的状态,找新的概念、元素放进,否则观众自然会跟我们拜拜的(笑),我们得这样警惕自己。