《我是歌手》沙宝亮：从暗香盈袖到沉香馥郁

沙宝亮。

（文/爱地人）对于大部分人来讲，聊起沙宝亮，不提及《暗香》，这个话题似乎就无以为继,事实就是如此。而对于一个歌手来讲，当一首经典作品成了自己的另一个名字，固然是会让许多空有一身绝学，但却并没有成名立腕的歌手扼腕叹息，但从另一方面来讲，这种形式上的以偏遮全，也会让这个歌手留给人们一种偏颇的印象。

“我是歌手”作为一档火爆的电视娱乐节目，原本可以让人有一次重新全面了解沙宝亮的机会，但从播出的反馈效果来讲，其实不尽如人意。在参加“我是歌手”的所有成员里，沙宝亮可能是最容易被忽略的那一个。他不会跨界主持，也无法用摇滚来煽动歌迷的情绪，他更没有炫技高音让唱吧软件的支持者浑身战栗，或者拥有极高辨识度的清亮声线。除此之外，沙宝亮同样也缺少悲情的故事，来为自己的歌曲加分，而他的选歌，也明显缺少国际化和怀旧化的心机，这就更让他错失了与中老年观众与更年轻歌迷的邂逅与贴心。可以说，在“我是歌手”里的沙宝亮，表面看起来是“平庸”的，实际表现也是中庸的。虽然，中庸是我们民族文化的一种基因，但中庸在这个浮夸的年代，却很难讨得人们欢心。    

而“我是歌手”作为一档以电视为平台的音乐节目，其先天的属性，就决定了视觉和娱乐对于这个节目的影响。我们都在谈论音乐的纯粹性，我们也总是要求一个歌手要保持对音乐的本色。但在不知不觉中，我们还是会情不自禁地议论起他的造型、他的长相、他的服装、他的好的、坏的品味以及他前世今生的故事，或者歌曲里那些断肠的相思和深邃的玄机……说着说着，我们先是离歌越来越远，慢慢地，也离歌手越来越远。    

所以，在“我是歌手”里能够看到的所有歌手，同样不是他们的全部，有很多错觉，会影响你对音乐细节的关注。因此，经历一段时间话题性的亢奋之后，再度回首，理性听歌，才有可能体验出个中的况味和滋味。    

在已经参加过的九期“我是歌手”中，沙宝亮一共演唱了一首个人代表作品，以及八首翻唱作品。在个人代表作的选择上，沙宝亮没有选名声在外的《暗香》，而是选择了同时期同一张专辑里的另一首歌，同样也是三宝的作品，同样也是一部电视剧的主题曲《飘》。这个选择本身，其实也表现出沙宝亮本人的一种态度，他不想用自己最热最经典的曲目，在“我是歌手”中打下一个更坚实的开局，不希望人们在回味最经典主旋律的同时，顺带再次记住他的名字。演唱《飘》，实际上还是想让歌迷，更多通过他演绎的过程，感受他的声线、他的处理，甚至还有这么多年过去后，音色上的变化。    

从音乐的角度来讲，参加“我是歌手”的沙宝亮，相比早年《爱上一条鱼》和同名专辑更为清亮和带有冷金属光泽的声线相比，确实要暗哑了许多。但在暗哑的同时，除了更添一种成熟的男人味之外，于演唱的控制上，也强调情绪的焦点凝聚。很多人都会感觉沙宝亮在“我是歌手”里似乎不够放得开，不愿意将自己抛出去，所以少了许多炫技和过瘾的机会。但另一方面，这种收多于放的控制，也是沙宝亮歌艺成熟的一个标志。毕竟，早年的他也不是没玩过，什么舞曲、蓝调，什么飘逸、厚重，歌声响起，暗香盈袖。而从三年前的《七年之痒》专辑开始一直到如今，沙宝亮则将歌声交给了心里那个中年的自己，沉香馥郁，虽不甚灿烂，却自有芬芳。    

还有很明显的一点。对着电视看“我是歌手”里的沙宝亮，和用纯音频回味“我是歌手”里的沙宝亮，是两种完全不同的感觉，前者反而让人感觉音色模糊，后者才能体现他声线的细节，《秋意浓》的凄婉、《浏阳河》的从容、《鸿雁》的低回、《让每个人都心碎》的绵延，也正是通过这种更为直接的唱与听互动，才更能体会到沙宝亮歌曲衔接与过渡时的合理与自然，而这在讲究热血、鸡血的现场，则是很容易被忽略甚至鄙视的。

从暗香盈袖到沉香馥郁，歌手始终是沙宝亮的本位。所以，听最好的沙宝亮，还是要听歌手的沙宝亮，听唱片的沙宝亮。那样的话，只能新专辑见了。