2010年彭氏兄弟首度尝试3D拍摄自己拿手的惊悚片,在许多人还纠结在转制还是不转制的时候,他们当起头两个吃螃蟹的人,把玩起3D摄影机;随后三年两人又各自处于半单飞状态,彭顺的《C+侦探》三部曲和《梦游》艰难地维系着他们与惊悚片的关系,内地审查对题材的约束、观众对惊悚片模式化的不耐烦 让他们看到他们曾经沉醉的东西已无生机。
用三年时间完成的《逃出生天》打出首部全3D灾难片的旗号,“彭氏兄弟”这次以特效大片导演身份重组回归,怀着转型的期望。他们因惊悚片成名,也目送自己的旧时代离开,彭顺说起来却称伤感的过程已经过去,“很多人说怀念我们的鬼片和悬疑片,我们拍了鬼片又有多少人看呢?大家别说些充门面的话,我们尝 试拍过另类的题材,如果一直受欢迎我们是不会失踪的,老板也不会不给钱你拍下去。整个制度和观众的选择已经让你停止了。”
陈可辛在这一年拿出《中国合伙人》,彭顺笑称这是陈可辛的心声,也是香港导演的解决之道。他和彭发的理想现在也藏在片名里,“离开鬼界,逃出生天!”(记者/3pinky)
三年重组兄弟档:我们拍片思维没区别
我们想做一部赛车电影和一部火灾电影,最后选了火灾,大家不约而同做了这个决定,因为这种题材很少人拍,难度很大,自己没拍过、也不知道怎么控制火灾的场面,对怎么拍火好奇心很大。
我们分开拍的大多数都是题材更实验一点、偏门一点的,也就是个人创作空间大一点的,能在一块儿拍的就真是纯商业片,投资大得多的。其实各自拍的类型是一样的,只是处理的方法有点不同。
直到今天,提起彭氏兄弟各自的作品,观众也分不清哪部是彭顺拍的、哪部是彭发拍的,基本上他们把作品列表上的所有作品都当成彭氏兄弟出品,我们其实是很接近的。
3D特效令真火的威力更为立体。
网易娱乐:据说《逃出生天》三年前就开始筹备了,那时你们刚拍完第一部3D电影?
彭顺:从剧本到完成,前前后后加起来有三年时间。在《童眼》之后那年,《梦游》之后就确定了要拍3D电影。和这个项目同期还有一个本子叫《赛车》,我们想做一部赛车电影和一部火灾电影,最后选了火灾,大家不约而同做了这个决定,因为这种题材很少人拍,难度很大,自己没拍过、也不知道怎么控制火灾的场面,对怎么拍火好奇心很大。故事创作也变的越来越吸引、制作上也出现越来越多的吸引力,加上后来决定要把这部电影变成3D版,等于希望把观众带进火场,这也是第一命题。现在完成了还是有这种感受。
网易娱乐:你们联手导演和单独导演的电影有什么区别?
彭发:我们分开拍的大多数都是题材更实验一点、偏门一点的,也就是个人创作空间大一点的,能在一块儿拍的就真是纯商业片,投资大得多的。其实各自拍的类型是一样的,只是处理的方法有点不同。但我想直到今天,提起彭氏兄弟各自的作品,观众也分不清哪部是彭顺拍的、哪部是彭发拍的,基本上他们把作品列表上的所有作品都当成彭氏兄弟出品,我们其实是很接近的。
网易娱乐:如果换自己去对方的片子,会拍得很不一样吗?
彭顺:其实不会,反而越看越觉得像,心里都会偷笑,早就猜他会这么拍啦!
网易娱乐:你们在片场怎样分工?
彭顺:没有那么具体的分工,就是没那么辛苦,多个人一起想,能应付的东西也多一点。《逃出生天》里那么多大场面,一个人太累了,两个人分担不同的场面,精力也会好一点。
逃离鬼界投身火海:高温的杀伤力最难计算
其实细节的计划早就有了,但拍摄现场是两回事。现在的器材是可以控制火势的,拍摄前我们也测试过,觉得效果合适了才叫演员就位,但等演员就位、一开机,可能顾虑的东西不一样,结果又有偏差。
火是无形的,大起来温度有多高是想像不到的,你能设想演员从三楼跳下来应该垫多少纸箱、怎么吊钢丝,但在火场里怎么控制安全度是另一回事。
说到底,拍3D电影就两个关键:时间和耐性,我想以后无论哪个导演要拍3D电影要符合的都不外乎这两个条件。
彭氏兄弟表示拍3D电影就两个关键:时间和耐性。
网易娱乐:火灾题材最难计算的是什么?
彭发: 其实细节的计划早就有了,但拍摄现场是两回事。首先是演员的安全性,我们忽略了火带来的高温,镜头前看不出来,但所有演员都被烫伤了;另外处理很多镜头时我们都会发现,比如演员状态好的时候,火却不够猛或太猛了或者刚好相反,导致镜头得重拍镜头没法用的。这些都是拍了才知道的。现在的器材是可以控制火势的,拍摄前我们也测试过,觉得效果合适了才叫演员就位,但等演员就位、一开机,可能顾虑的东西不一样,结果又有偏差。
网易娱乐:你们安全吗?
彭顺:我们比演员要安全一点,因为躲在监视器前面;开拍之前倒是要在现场呆得久一点,因为他们一就位我们就撤到另一边。动作电影本身就特别需要顾及安全,再加上是火,你要筹备得安全措施和别的片子完全不一样,火是无形的,大起来温度有多高是想像不到的,你能设想演员从三楼跳下来应该垫多少纸箱、怎么吊钢丝,但在火场里怎么控制安全度是另一回事。
网易娱乐:老板从一开始就知道得烧那么多钱吗?
彭顺: 当然不知道(笑)!他们也是一点一点追加投资。最初成本要一亿左右,后来加到了一亿五。他看了一些片花也比较安心,也知道效果该是什么样。我们用不着去说服老板,是老板要投钱拍,他要是不想拍我们还乐得不用干活,他们最怕导演不想拍了。
彭发: 这种职责都交给了监制,导演很少直接面对老板谈钱。
网易娱乐:投资会影响拍摄的策略和规模吗?
彭顺:基本都跟着剧本设计的场景拍,因为这次不能轻易改动,涉及到安全问题,到底要多大的火势,火源在哪边,都要设计好了,不能因为没钱就说把引爆点随便从左边改到中间,或者钱多了再多爆几场,戏不是怎么拍的,尤其这种高危险的场面。
网易娱乐:火是无形的道具,但3D拍摄对焦距、比例的要求很精准,你们怎么在技术上控制?
彭发:现场有个专门的立体调校师,是个外国人,连导演都没法管他,他在现场就拿个小机器躲在各种角落扭啊扭,全世界都不知道他在干嘛但绝对不能催他,一定要给足时间他,直到他说OK我们才能拍,他看的东西我们都看不懂,完全就是靠信任。
网易娱乐:现在的技术团队和《童眼》时有变化吗?
彭顺:完全不一样,连机器都不一样了;而且这次不光用了一台3D摄影机,而是两台。技术上这次更先进了,人力方面其实花的时间比以前少了。
彭发:拍得快是因为器材先进了,但我们要面对的东西是一样的。说到底,拍3D电影就两个关键:时间和耐性,我想以后无论哪个导演要拍3D电影要符合的都不外乎这两个条件。
玩3D不冲动:一切热情都为了票房
3D技术注定会普及的,我也说过,迟早有一天我们不拍3D电影,记者反而还会问我们为什么倒回去拍2D,跟当年黑白胶卷被彩色胶卷取代、无声电影变有声电影一样,这只是个过程。
拍电影无非就是故事和人物,技术上有区别而已,但最终表达的情感跟3D没有关系,我们创作剧本的时候也完全不会因为这是3D电影所以得特意编一些什么来迎合,这个人物吃饭还是谈恋爱跟3D没有联系。
总是得取舍,观众也会理性分析,有的片子莫名其妙弄成3D,观众不会看的,光是高票价都无法说服他们,反而因为3D更让他们却步。
导演正在拍摄现场为演员说戏。
网易娱乐:你们会把自己定位成3D电影导演吗?
彭发:那倒不敢当。
彭顺:3D技术注定会普及的,我也说过,迟早有一天我们不拍3D电影,记者反而还会问我们为什么倒回去拍2D,跟当年黑白胶卷被彩色胶卷取代、无声电影变有声电影一样,这只是个过程,必定有人问过为什么要拍有声电影,现在则变成了“为什么你要拍3D电影”。
网易娱乐:拍3D电影的乐趣是什么?
彭顺:拍的时候其实真没分别,是看的时候乐趣大了。拍电影无非就是故事和人物,技术上有区别而已,但最终表达的情感跟3D没有关系,我们创作剧本的时候也完全不会因为这是3D电影所以得特意编一些什么来迎合,这个人物吃饭还是谈恋爱跟3D没有联系。
网易娱乐:所以一部接着一部地拍,主要是出于商业上的考虑,比如让票价高一点,有更高的票房?
彭发:你说到一个正确的点,搞那么多花样都是为了票房好,让观众觉得你不进影院就见识不到那样的效果,其实整个工业也就在做这件事,为什么现在挖出3D这种形式?为什么要花那么多力气去研发3D效果?其实几十年前就有3D电影,只是没人真真正正做出革命性的研究来升华,但现在大家都要面对一件事,不光香港、内地,整个好莱坞都在苦恼观众离电影院越来越远,他们在网络上看到的东西跟电影院看到的没什么不同,3D对电影的重新包装又把这部分观众带回来。说到底还是希望票房能有新高峰,现在的数据也证实确有帮助。
网易娱乐:但观众已经表现出疑惑,为什么要有那么多3D电影?
彭发:所以需要用题材去包装,题材本身适不适合3D呢?我们和制片人都需要考虑,观众是最直接的,如果你只是谈情说爱,场景也说不上多美,为什么要拍3D?观众投诉是应该的。但有的类型,像这次《逃出生天》拍的是火灾,你能看到如果没有3D是感受不到处身火海被火焰包围的感觉,那一切都说得通,作为消费者我想也不会投诉。
网易娱乐:你们对3D并没没有更私人、感性的感情?
彭顺:一定要理性,整个,总不能要求老板投资拍部饮食题材的3D电影,这种投资是没必要的,也由不得我们任性。也要看观众有没有赚到,你拍套3D美食电影给我看,总是要希望我有什么感受呢?总是得取舍,观众也会理性分析,有的片子莫名其妙弄成3D,观众不会看的,光是高票价都无法说服他们,反而因为3D更让他们却步。
网易娱乐:你以前说过只要不吓人,不管故事多好一部恐怖片都不算成功。那你们觉得到什么样的反响,《逃出生天》才算及格?
彭顺:紧张吧。因为它是灾难片,灾难片能让观众感动当然是加分,但最重要的还是紧张程度,我们说的是一个逃生故事,不可能期待观众看完《逃出生天》后觉得好好笑,也没法接受他们看完后有什么人生理想的大感悟,回家要对老妈好一点啊,还没到那么激动的程度(笑)。最重要的是他们感受到片子的娱乐性、节奏和觉得火很逼真。
网易娱乐:放在制造火灾特效的精力比放在人物身上更多?
彭发:其实说到拍消防火灾,火就是最大的主角。演员也曾经说过,真正的主角是那座大厦和火,其他都是工具。
网易娱乐:鬼片的桥段可以嫁接到灾难片上吗?
彭顺:以前我们拍鬼,现在变成火,它其实也有恐怖感,能让演员害怕,让观众紧张。爆炸的时候相当于有只鬼突然跳出来把你吓一跳,这些元素都是用同一种电影语言来设计,只是要用什么人物-鬼还是火-来表达。还有气氛,同样是阴森恐怖,我们换成火,火的猛烈和残忍如何铺排其实跟鬼片一样。
彭发:我们所有的恐惧都来自未知,因为不知道才可怕。拍恐怖片在于设计不知道鬼什么时候出现也不知道鬼什么样子,身处火场的话我敢说你的恐惧是一部电影都说不完的,比如烟,它扩散的速度是一秒钟充斥三层楼,这些是消防员告诉我的,但很多人不知道,这其实也是一种未知而飘忽的恐怖。拿恐怖片和灾难片比较的话,它们的根源来自同一种东西,就是处于未知的状态,不知道下一秒会发生什么,电影里大家一直在逃跑,可是应该逃去什么方向,没人知道。那种恐惧跟关在鬼屋是一样的。
网易娱乐:你们拍过一些合拍片,但主创团队还是以香港的为主。以前有导演抱怨过在内地拍戏的不适应,包括语言、对工作人员的沟通管理。你们是否也有适应的过程?
彭顺:我看到越来越多导演来内地拍戏,你说到的问题也许是很久以前的,甚至其实在哪里都会发生那样的事情,很多成功的电影都是在内地完成的,最近没怎么听到类似的抱怨。
后惊悚片时代:吃力不讨好的题材不必再做
既然要进内地市场,有的题材就不要做了,做了也没意义。完全是吃力不讨好的事情。
不要再沉迷在自己那些鬼啊、杀人啊人生黑暗的东西,玩过、见过、拍过,就够了,反正面对自己自己也得问要在这个市场拍什么,而不是要求市场来配合我们,反正最终极的问题是老板也不会再给钱我们拍了,连老板都不想要了,那还拍来干嘛!
很多人说怀念我们的鬼片和悬疑片,我们拍了鬼片又有多少人看呢?倒回去问鼓励我们拍的那些人,可能纯粹是叫你拍,他们看过没有?没有,为什么?因为他怕鬼!大家别说些充门面的话,我们尝试拍过另类的题材,也真的很受欢迎,如果一直受欢迎我们是不会失踪的,老板也不会不给钱你拍下去。整个制度和观众的选择已经让你停止了。
彭氏兄弟说自己说到底就是商业片导演,不是搞艺术的。
网易娱乐:《同谋》的市场放映已经不如《见鬼》甚至《C+侦探》,你们还想在内地尝试惊悚片吗?
彭顺:已经放下了。不会再做这类型,既然要进内地市场,有的题材就不要做了,做了也没意义。完全是吃力不讨好的事情,你也看见了,《C+侦探》一开始的方向是没有任何顾忌的,但后来制度、审批让它偏离了。
网易娱乐:那以后的题材会不会太“安全”?
彭顺:(《逃出生天》)这个题材国家支持,你觉得它容易拍吗?不容易。你觉得值得我们去拍吗?值得。不要再沉迷在自己那些鬼啊、杀人啊人生黑暗的东西,玩过、见过、拍过,就够了,反正面对自己自己也得问要在这个市场拍什么,而不是要求市场来配合我们,反正最终极的问题是老板也不会再给钱我们拍了,说真的,如果老板无所谓,“你们继续拍嘛,有没有《D+侦探》?”那没问题,可惜连老板都不想要了,那还拍来干嘛!
网易娱乐:接下来有计划吗?
彭发:这一刻什么都不敢想了,还是要看《逃出生天》转型成不成功,市场决定一切,我们说到底就是商业片导演,不是搞艺术的。
彭顺:而且也看观众,很多人说怀念我们的鬼片和悬疑片,我们拍了鬼片又有多少人看呢?倒回去问鼓励我们拍的那些人,可能纯粹是叫你拍,他们看过没有?没有,为什么?因为他怕鬼喔(笑)!大家别说些充门面的话,我们尝试拍过另类的题材,也真的很受欢迎,如果一直受欢迎我们是不会失踪的,老板也不会不给钱你拍下去。整个制度和观众的选择已经让你停止了。
网易娱乐:从导演的立场,自己感兴趣的题材拍不下去不觉得难过吗?
彭顺:真没有!商业选择,没人看才伤心。我们发现自己想说的根本没几个人想听,那一刻你就知道自己算了。那个(难过)过程已经过去了,我想很多导演已经找对路子了,陈可辛都拍了《中国合伙人》,这还不中?这名字就是他的心声嘛!所以过程有,我们这部戏叫《逃出生天》,也有种寓意在里面!
彭发:离开鬼界,逃出生天。
彭顺:看逃不逃得出去吧。陈可辛能拍出《中国合伙人》也得恭喜他这回合伙成功了。