蔡健雅新专辑《天使与魔鬼的对话》封面。
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网易音乐独家测评 （文/三石一声）在蔡健雅做全创作歌手之前，她曾在公司内部因吸金能力较弱而遭受到白眼比受待见要多；后来，业界的台湾金曲奖接二连三封Tanya为歌后，又有好事者站出来杜撰Tanya“歌坛甄嬛”一事唱衰她的创作能力；2013年的蔡健雅要比之前都更忙碌，一边是她的巡回演唱会和她在线上自创的吉他教室小栏目，另一边则是她对无聊的刺耳声不得不做的回应以及她因此而不得不闹的心。《天使与魔鬼的对话》问世，有点癫狂的专辑题目，你不知道当前的蔡健雅到底是阳光的、亦或是暗黑的，只能听音乐，进而在其中找到一些关于她当下状态的蛛丝马迹。
创意思路：
“这是我出道以来，最坦诚的一张专辑。”蔡健雅对新专辑《天使与魔鬼的对话》如此形容。从《双栖动物》到《Goodbye & Hello》，Tanya完成了从参与专辑创作到全创作、制作的全能转型，而从《说到爱》到这次《天使与魔鬼的对话》，Tanya则从曾经的丧父之痛中走出，经历福音洗礼，酝酿出了像《天使与魔鬼的对话》这般在整体的音乐气质上罕有的明朗之作，而无论是Tanya在形象上的大为改变，还是音乐气场上的炽热浓烈，“最坦诚”的《天使与魔鬼的对话》都有点蔡健雅在新音乐要起航新篇章的意思。
封面设计：
这大概是蔡健雅出道以来封面色调最为冷艳的一次，灰、黑二色形成了封套的全部构色，Tanya头像在映像与勾勒之间虚实交错，颇有北欧独立音乐专辑包装的风格，实在给人一种冷到凋蔽的距离感；但专辑内容又多以热情、大方的音乐基调为主。这样的矛盾感同样加剧了“天使”和“魔鬼”的对峙张力。
幕后阵容：
《天使与魔鬼的对话》创作阵容中，除了自创自唱的蔡健雅本人，她多年来一直保持合作的小寒、李焯雄、葛大为亦未缺席，只不过他们的词作创作比重相比较过去有所减轻，并且创作曲目多放在了专辑的后半段。前半段的四首歌词则分别来自Tanya本人和第一次合作的吴青峰，二人各自填词两首，除了文字风格上有变化，编曲、制作也跟着全新状态的Tanya和初次合作的吴青峰而带出了新的音乐感觉，至少在专辑的上半场，Tanya的音乐气场是新鲜的。
MC HotDog也是初次和Tanya合作，不过这首带有浓烈Urban曲风意境的《Easy Come Easy Go》即使加入了说唱，但在气场上仍是我们熟悉的那个Tanya，是全碟最为平易近人的一首曲子。
同Tanya合作默契的填词人们直到专辑的下半段才轮番登场出现，《唱衰》、《十万毫升泪水》、《Keep Breathing》比以往的Tanya式情歌有更细腻的情感张力。专辑下半段的《被驯服的象》恐怕应是最抓人耳朵的一曲了吧，除了因为这首歌带着点俏皮的Funk曲风，还在于填词人是近期舆论口风头浪尖上的小s，不得不说，新来的几位填词人确实给Tanya的歌填出了新的措辞意境。
歌手表现：
对于像蔡健雅这样一位已出道十多年、且音乐形象越来越明晰的老将老说，在一两张专辑中表现出演唱方面的改变或者进步并不是一件能立竿见影的事。惟独能听出些不同的，是因为《天使与魔鬼的对话》专辑收录了比以前更多的中快板节奏的歌曲，于是令Tanya在演唱方面的放松程度、洒脱程度要远胜于过往，同名单曲《天使与魔鬼的对话》还有《Easy Come Easy Go》、《坠落》、《被驯服的象》等歌都有Tanya少见的俏皮一面；《极光》则延续了上一张专辑同名单曲《说到爱》的福音气氛，Tanya现在唱起大爱之歌已驾轻就熟；为数不多能教人听出像《纪念》、《空白格》那样的真挚情歌的作品也就属《十万毫升眼泪》了，即便如此，Tanya拿捏在喉咙之间欲说还休的那种有点粘腻又有点欲要撒开不管的“小扭捏”很值得听者好好玩味、咂摸。
乐评人点评：
树娃：：坦诚是一把利剑
蔡健雅说《天使与魔鬼的对话》是她出道以来，最坦诚的一张专辑。对于坦诚的理解人各有不同，但坦诚绝对是蔡健雅这些年能在音乐上登峰造极的重要元素。来到《天使与魔鬼的对话》专辑，对于情感的表达，应该来说是蔡健雅最深邃，最透彻的一次，这与经历有关，这与心态有关。 【详细】
琳距离：一块难啃的硬骨头
超越，是摆在许多老歌手面前的一道难题。尤其是对于蔡健雅这样一位歌手而言，凭借着三座金曲歌后奖杯和多首畅销单曲而走红的创作歌手而言，如何能攀越最高点，就更是难上加难了。当然对于《天使与恶魔的对话》整张唱片而言，再攀新高峰一定不是TANYA考虑的问题。 【详细】
沉默电话：深刻的阴暗 完美的进化
《天使与魔鬼的对话》虽基调冷冽，颜色却不止黑白，它不但展示了一个最完整的蔡健雅——从锋锐、妥协、成熟、独立到完美，也让我们看到前方的路在哪里。天使魔鬼的对峙，谁输谁赢心照不宣。伊人心中，自有逻辑。 【详细】
Sean：感性也需要尺度
歌手终究需要找到自己的气质，蔡健雅需要了解自己的优劣。这是目前上到唱将，下刀新人都茫然乱步的误区。有时候把自己的想法放一放，把自己的感性放一边，或许才会更有想法，更感性。做商业唱片是团队协作，《天使与魔鬼的对话》就此来说，并不成功。 【详细】
网友点评：
网友郫县豆瓣酱厂林厂
觉得声音比较疲惫，颗粒感和金属感差了不少。
网友大峰_起兮云飞扬
不愧是金牌制作人，真不错。
网友alex1026
目前不多的有味道的女歌手
总结点评：
蔡健雅在专辑中设定了“天使”和“魔鬼”这两个关键词，所以呈现在音乐中的情绪张力也基本做足了这两者的相对性，有人喜欢这样在流行性上做出牺牲、而成就自我整体性的Tanya，不过也有人对这样一个音乐形象的Tanya并不完全认可。诚然，蔡健雅出道多年来自成一派的音乐风格已经几乎很难在固有基础上做出太大刀阔斧的改变了，于是当MC HotDog、吴青峰、小s的东西加入进来，蔡健雅还是蔡健雅，只不过这些新创作者的加入是令蔡健雅的音乐分支更为丰富了些，这些“丰富”也成了《天使与魔鬼的对话》得到褒贬不一之结果的导火索。
不过可以预见的是，在此之后，蔡健雅的音乐会有新的呈现形态，但这样一张稍嫌尴尬的《天使与魔鬼的对话》是会成为她新音乐篇章的起航篇，还是会成为一个暧昧的过渡篇，这还看Tanya未来的自我革新执行力能做到多少了——尽管她的音乐气场还有歌迷群已经相当固定。《天使与魔鬼的对话》外表花俏，但内里也算经得起琢磨；而多年未见创作倦态的蔡健雅依然值得歌迷等待她下一个两年。
本文来源：网易娱乐专稿
责任编辑：
王晓易_NE0011
