《新济公活佛》：不思进取的表演模式

听这名字，看这演员，还以为这部《新济公活佛》与之前的《活佛济公》一定有什么千丝万缕的关系，是前传亦或是后续。然而事实恰恰相反，除了主演，他们的幕后班底完全不一致，前者是拉风娱乐拍的最新剧作，后者却是简信远拍了三部的系列，导演编剧全都换了，所以故事当然也没什么联系。可虽然幕后班底不同，风格却惊人一致。整部剧遵循着妖怪出现为祸人间-平民百姓被害-济公出手拯救的模式，一再重复。如果不是专业的媒体人士，仅凭肉眼是很难区分这二者的区别的——低龄的故事，恶搞济公这个人物。济公在人世间不仅要济世救人、降妖除魔、普渡众生，还得负责搅入三角恋情、负责装疯卖傻洒狗血；粗糙的特效，号称是3D高清，可众多打斗场景十分小家子气，抄袭日本动漫元素更是可笑，那只拥有大尾巴、大爪子和大嘴巴，酷似矮肥版哥斯拉的怪兽以及济公在对付妖怪时化身的橡皮人看来极为山寨，简直惨不忍睹；生造的笑话，时不时蹦出的过气网络台词与现代词汇，想要搞笑却让人笑不出来。事实上，两部戏的这种一致，显然是有意为之——之前的《活佛济公》随便拍拍、闹腾闹腾就能拿好收视率，那么这一部《新济公活佛》又为何要花心思？许多电视剧喜欢跟风走捷径，显然本剧也是。这种不思进取的心态，表露无遗。而其中最为突出的是一众演员一成不变的表演模式，让本剧以及济公系列成为雷剧的不二代表。

陈浩民已经演了四次济公了，但是观众一定说不出这四个济公有什么不一样的地方。在他的演绎下，似乎所有的济公都一个样子，傻傻分不清楚。把笑闹性情、诙谐谈吐的济公变成了装疯卖傻、恶搞调戏神经病。而陈浩民的演技更是毫无进步，表情浮夸到爆，简直不忍直视。以《嗜血石敢当》这个单元为例，镇上有一个叫做鬼面观音的妖怪，带着自己的手下危害百姓。济公听说了以后找到了鬼面观音，和对方开始斗法。他一开始假装不敌倒地，引诱妖精们上门，然后化作巨人踩死了它们。这样的打斗戏份多么的简单，好好打就是了，偏偏陈浩民饰演的济公要在打斗的间歇还拼命挤眉弄眼，表情多得收都收不住。再如济公教导张婉柔学习制作石敢当时，出口成章滔滔不绝的知识大讲解，偏偏他夸张的面部表情与肢体语言又开始抢镜，主次不分，他说了什么反而不是那么重要。固然演神怪剧需要一点夸张，但过分的夸张实在引人吐槽。一种表演方式，坚持了那么多年，也是蛮拼的。事实上，很多人一直抨击他一成不变的表演方式，但是他就是不愿意去改进、去进步。无非是因为已经习惯了，不愿意认真罢了。

除了陈浩民本人那夸张的演技，剧中对于济公的人物塑造本身就定位不清。按理说，在一个铁三角组合的关系里，每个人都应该有自己的个性以及角色分配。最典型的例子是包青天那个铁三角，包拯负责出面断案，公孙策负责出谋划策，展昭则负责保护他们。然而《新济公活佛》里头的铁三角，却是一样的个性。既然已经有了必清这个胖和尚在那里插科打诨、扮丑搞笑，那广亮与济公又何必也加入到恶搞的队伍里头来呢？这三个人几乎是一样的角色定位，除了济公戏份多一点、武功高强一点，看不出有什么差别。甚至连台词风格都是一样的，一开口就是“啊，嘛，呢，吧，呀”等叹词，说话都是带着现代风的雷人台词。大多数时候你一言我一语地进行恶搞，“语不惊人死不休”。如济公动辄就说：“千万不要叫我圣僧啊！我压力很大的啦。”他与张婉柔的对话：“我忽然觉得你讲话的姿势好迷人哦！”“很多人都这么说的。”再看广亮和必清的对话：“不要这么八卦”、“总有人喜欢重口味的”，三个人都是低级趣味的穿越风台词，完全看不出有任何的不同，对于塑造不同的人物有任何的帮助，铁三角里的角色就算换一下，也没有任何区别，那么铁三角的意义也就不复存在。

主角尚且如此，配角演员们的表演自然也无从发力，统统都是舞台剧范，风格夸张，造型与人物塑造皆雷人。贯穿整部剧的鬼面观音是贯穿整部剧的最终反派大Boss，本应该是高冷范儿的，谁知她从头到脚一身类似美少女战士的造型，顿时感觉大Boss好low。尤其是当熟悉的美少女变身音乐与鬼面观音剧中出场的画面被叠加到一起时，违和感油然而生。怎么看都是动漫里走出来的，简直是神话版的美少女战士。扮演者唐熙始终张牙舞爪，故作吓人，但真的一点都不吓人。降龙罗汉初现之时，神仙们的造型都如犀利哥一般，衣衫不整、头顶绑烛台，挤在一起跳群舞，这场景实在不是搞笑而是吓人。广亮更是随时随地都在与济公比谁的面部表情更夸张，必清也不甘落于人后，除了表情夸张还不惜牺牲色相裸舞的场面堪称“动人心魄”，让人非常不舒服。

《新济公活佛》的演员们陷入了一个表演模式出不来，与其说是习惯或者是定型，还不如说是偷懒不愿意改变。再加上角色本身的不如人意，呈现出来的效果自然可想而知。要知道，一部剧故意拍得烂与想要拍好却没能拍好之间还是有很大区别的，归根结底是态度的问题。《新济公活佛》显然就是前者。

《新济公活佛》剧照。