《双刺》中的祖峰、王子文。
大洋网-广州日报10月1日报道 作为一个成熟的类型，谍战剧从来都是男人的战场，主推硬派烧脑和激烈对抗，女性角色负责当花瓶，或者是被视为拉低智商的拖油瓶，但最近这个定律有了新的变化。《麻雀》主打偶像牌，《胭脂》中，赵丽颖成为主导悬念的女特工；《双刺》中，王子文与祖峰一步步推进情感线索。这些创新观众能接受吗？
撰文：广州日报记者 曾俊
《胭脂》更像偶像剧
天才人设首次应用到女主身上
正在浙江卫视热播的《胭脂》中，赵丽颖饰演的蓝胭脂从一个学生机缘巧合之下化身干练女特工，不仅拥有敏锐的洞察力，在几次三番被“测试”的过程中，其高超的推断能力和记忆力也得到完美的展示。这种天才人设在以往的谍战戏中并不少见，但是这次，天才人设的光环首次放在了女主角身上。
在第一集中，赵丽颖假扮盲人，凭借听、摸、猜和闺蜜冯曼娜玩起了游戏，她穿梭于混乱的人群，却可以精确分析出与其附近路人的身份，甚至还能发现他们的可疑之处。此后，在成为正式特工之前，蓝胭脂再次被“测试”，不仅完成了难度升级的问答题，更说出了落在桌子上的花瓣的准确数量。同时，蓝胭脂在冯家找到碎纸片的细心，和面对冯曼娜母亲进入房间时的冷静表现，都让其特工素质越来越凸显。对此，有网友表示，“这个技能我给满分”、“赵丽颖的战斗值有点强啊”、“女主角简直是开挂了，被傲娇又机智的胭脂圈粉了”，“第一次看到女性视角的谍战，很有新鲜感，这就是女版《伪装者》？”
不仅改由女性主导剧情推进，从播出的片花来推测，接下来《胭脂》将会有不少宫斗剧和偶像剧中常见的剧情：蓝胭脂和冯曼娜肯定要姐妹反目了，而且将一直对抗到底，另外，胭脂极有可能和男一号和男二号都有感情纠葛。
从目前来看，已经播出的数集获得了剧情紧凑、主角抢眼的赞声，但是也有不少细心的观众找出了细节的瑕疵。比如，蓝胭脂巧借润滑涂料将手从手铐中抽出，但随后她与日本武士一起坠海的画面中，蓝胭脂却牢牢抓住了栏杆，有网友发问“她手上的涂料还没机会擦掉吧？这么光滑，脚下还拖着一个胖子，请问摩擦力是什么时候回来的？”蓝胭脂被宋勉救下后，不但对其之前用枪威胁的事只字不提，甚至还热情地自报姓名，要与对方交朋友，“这我就不懂了，是为了剧情需要而失忆吗？”
此外，蓝胭脂受邀来到冯曼娜家中参加其生日派对，席间冯母悄悄偷走其包中的胭脂盒欲夺取重要情报时，以听力敏锐著称的蓝胭脂却并未察觉，观众认为这个情节不免有些“打脸”。
《双刺》更像家庭剧
大丈夫小娇妻要带动全剧
同时，前晚开播的《双刺》是祖峰今年继《代号》之后的第二部谍战大戏。这部剧的主角不同于以往一心扑在工作上的“深潜”人员，而是多了不少家庭生活的部分：祖峰饰演的彭刚与王子文饰演的彭刚妻子吴佩欣首次会面就有“发嗲”的情节，由此，一对本来气焰万丈的夫妻却在会面的一瞬间熄了火，但一个是中国共产党地下党员，一个是国民党军统骨干，两人因为立场和职业不同，揭示出了不一般的夫妻关系。
而与以往谍战剧要不停设置悬念、让观众“猜猜猜”不同，该剧一开始就亮明身份，以大丈夫、小娇妻的情感模式来带动全剧，因此更像是一部生活剧。但也有人表达了不同意见：“生活元素太多了，直接就叫民国家庭剧不就好了？鸡毛蒜皮的事多了反而显得狗血。”至于祖峰的表现，大家感觉很新鲜，“儒雅的祖峰不少见，卖萌的样子确实难得。”
导演牟晓杰也承认，该剧的情感部分比以往相同题材的谍战剧大大增加，比重高达50%，某种程度上甚至可以称作是“谍战情感剧”。他认为，情感元素的增加，不仅不会丢失谍战剧的精华，反而会让你来我往的争斗更具看点。
演员采访：陶昕然“这会是我又一个代表作”
陶昕然在《胭脂》中扮演赵丽颖角色的闺蜜冯曼娜，但此后这两个角色反目成仇。近日陶昕然接受采访，称冯曼娜将是她继《甄嬛传》里的安陵容之后又一个代表作，因此无论是拍摄期间还是后来的配音和宣传工作，即便身怀六甲，她都相当看重，尽自己所能地全力参与。
“就是那种既简单又复杂，既直接却又深藏自己的情感，她渴望爱与被爱，信任与被信任，但最终却没能逃过命运的安排。她后面的极端行为、偏激和冷漠，一切都是因为突如其来的生活震荡带给她的。”陶昕然如此评价自己的这个角色。虽然从人物设定上看，这可能又会是一个和“安小主”一样不太招观众喜欢的角色，但身为专业演员的陶昕然对此并不在意：“曾经的安陵容已经被网友人身攻击了，现在我觉得遇到这样的角色是幸福的，制片人和导演把这样一个特别难演的角色交给我，我很开心，感觉很幸运。”
其实，和赵丽颖一样，《胭脂》也是陶昕然的第一部谍战剧，虽然很喜欢这个角色，但由于自己的个性和冯曼娜之间几乎天差地别，所以整个拍摄过程她十分痛苦和纠结。她透露，有一次剧组在拍一场她和陆毅的戏，前一天做准备时她就觉得不顺，到了现场更是觉得哪儿都不对：“我不知道怎么了，那是一场很精彩的戏，为什么我们要用这种平铺直叙的方式，说几句冰冷的台词，把走位走完而已？这样去呈现那个阶段的曼娜是很不负责任的。我走到房间的窗边，突然就哗地泪流满面。”
让陶昕然高兴的是，拍完这部戏过后没多久，她就怀孕了，然而与此同时另一个问题摆在了陶昕然面前：得知自己怀孕之前，她原本已经答应了要自己给冯曼娜配音，可拿到配音台本的时候，她却打了退堂鼓。“好多页台词，而且很多都是那种痛彻心扉、歇斯底里的哭戏，当时肚子里的宝宝只有4个多月，孕妇如果特别激动的话，对宝宝很不好。”几经纠结，陶昕然终于和剧组商量出了解决办法。“后来他们把配音的量给我减了四分之三，这四分之三戏份的声音，需要录音师费很大的功夫把各种杂音去掉。也许有隔壁剧组‘预备！开始！’那种跟我的台词叠在一起的杂音，他们全都要处理掉。”
即便如此，整个配音的过程对陶昕然来说仍然是艰苦而漫长的。“那个录音棚很密闭、空间很小，因此我不能久坐也不能久站，本来他们给我的量，我觉得大概半天就能配完的，结果我配了一天半。有些戏实在看不过去，觉得杂音太多了，后期太难处理了，比方说隔壁剧组放炮、开枪，于是我忍不住去补配了一下音。”
记者观察：套路可以变 基本不可变
强化情感、弱化谍战，这是近几年谍战剧非常明显的一个变化，除了《胭脂》和《双刺》，《麻雀》也是如此，李易峰和周冬雨在戏中的情感互动也引来热议。可以说，这种变化是不得已而为之的。谍战戏的“猫捉老鼠”等诸多技巧和招式，前面的经典已经做到极致了，从《潜伏》、《黎明之前》到《悬崖》、《红色》莫不如此，留给后来者施展的空间越来越小，怎么办呢？如今的主创相当于在螺蛳壳里做道场，只能寻求一些创新。
不得不看到，这种变化也和越来越多偶像演员主演谍战有关。因为，戏中双方或多方斡旋与平衡的情绪，人物身上的压抑、纠结和痛苦，只有活到一定年岁的中年谍报人员身上才能表现，因此，吴秀波、孙红雷、张嘉译等大叔才有很大的发挥空间，角色富有硬汉气质，成了许多女性观众的偶像。
但是，年轻演员的出现，谍战戏必须采用年轻化的叙事视角，男女情感、菜鸟特工的进化等，都是一些必要的套路改变。不过，不管如何改变，谍战戏最吸引观众还是烧脑的细节，惊险如走钢丝般的剧情，如果这些不能做到完美，所有的创新就是一个噱头，是入不了观众的眼的。
本文来源：大洋网-广州日报
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李琳铠_NK4697
