网易娱乐专稿10月22日报道 （文/叶彧彧 图、视频/盛春）《惊天破》提档1天，10月20日上映。在香港电影圈里从事30年幕后的吴品儒，这次，应该算是他第一次真正执导香港电影。电影上映之际，坐在我们镜头前面的吴品儒没有紧张，没有不安，反而略显轻松，“对于现在的状况，就是等着观众去观赏，然后给我一些实惠的评价，好的坏的”。
吴品儒打了一个比喻，电影成品就像是学生时代写的调研作业，自己又是喜欢挑战的“学生”，“其实作为第一部电影的导演，我觉得我是一定要向自己挑战，拍一个不一样的题材，起码对得起自己，当然其中会有很多不足，不过你就是要知道老师的修改意见，才能下次努力完成更好，知道自己的缺点，才知道怎么进步”。
然而，吴品儒的这份“调研作业”花费了他十年之久。十年前，吴品儒无意中想象，如果一个普通人换了一个连环杀手的心会怎么样？会不会想要去杀人？《惊天破》最初的创作灵感便是来源于此。“其实我一直都喜欢一些不正常的东西”，吴品儒表示：“创作过程里面，我希望把不可能的东西放在一起，产生一个冲突、碰撞。所以其实这个关于主体来说，器官记忆细胞记忆，就是希望通过那个细胞记忆里面在探讨人的人性”。
电影《惊天破》是吸引观众的犯罪悬疑题材，吴品儒也为电影设置了很多新鲜悬疑的点，比如“死亡预告”增加紧张之感，比如“七星棋局”暗指杀人计划……不过，这些剧情似乎在电影中都是“欲言又止”。观众想要看到的那些增强电影张力的重点剧情，杀人以何种方式？杀人过程是怎么样？……都是一笔带过。导演吴品儒解释：“其实可能我这个电影跟其他电影不一样，我在一些案件里面，破案里面，不是放的那么重。重点放在他们两个演员身上怎么去明争暗斗，因为其实通过他们两个的关系，从搭档开始，到后来变成对手，这其实是我一直在探讨他们两个之间的一个情感怎么去有冲突，怎么去有细胞记忆去影响他们”。
吴品儒补充表示：“当然一部电影只有120分钟，讲故事其实很不够，所以其实里面很多细节，还有很多伏笔，我希望通过这个电影能来表达，但是再有机会的话，我第二集的话再处理的更好。其实七星棋局其实是一个很有名的残局，红子黑子各剩下七子，不管红子怎么走，它最强都是能破局而已，黑子怎么走，赢的几率比较高。所以其实因为那个电影的篇幅有限，要讲那个棋局的话其实非常困难。但是，我只是加一点元素下去，我希望下一部电影有机会，我通过尝试一点去介绍那个七星局，那个是非常复杂”。
除此之外，电影《惊天破》里面，那些被一笔带过的杀人手法，可能偶尔找到一些悬疑犯罪作品的影子。 “甚至有时候让人联想到《名侦探柯南》”，“其实我一直很喜欢一些案件、悬疑、推理的电影或者书之类的。我拍这个电影之前，看到很多不同类型的犯罪小说，我也喜欢。这种本能喜欢一些题材，所以可能我觉得在里面有一些元素是类似的”。采访最后，导演吴品儒告诉其实自己他也是柯南迷弟，“完整动画我也看过”。
part－1刘青云谢霆锋4年后再合作并非想要蹭话题？
吴品儒：演员搭档谁真的没有规范 每部电影都不会重复
网易娱乐：这是自己的第一部作品，现在作品马上就要上映了，有没有点交作业的感觉？
吴品儒：还好，因为其实我作为一个新导演来说，其实在电影圈已经工作很多年，所以还好吧，对于现在的状况就是等着观众去观赏。
网易娱乐：这个剧本拍摄周期没有那么长，但是反而创作周期会比较长一点，最开始怎么想到要拍部这样人体器官移植背景之下的这题材影片？
吴品儒：其实我一直都喜欢一些不正常的东西，在创作过程里面，我希望把不可能的东西放在一起，产生一个冲突、碰撞。所以其实这个关于主体来说，器官记忆，细胞记忆，就是希望通过那个细胞记忆里面在探讨人的人性。
网易娱乐：包裹这么一层外皮，去探讨一些东西？但是可能只有观众接受这个观点之后，再看这部影片的时候才是不会跳戏的。感觉您最开始下了很大的赌注，去让观众接受这样一个观点，如果观众不接受这个怎么办，您有考虑过吗？
吴品儒：我觉得对我来说没有任何压力，我是尽力去拍好一部戏，观众喜不喜欢这是要等待观众去判断。但是其实作为第一部电影的导演，我觉得我是一定要向自己挑战，拍一个不一样的题材，起码对得起自己。拍一些太普通，太简单故事的话，对我来说我觉得没有挑战性。
网易娱乐：这样的一个观念植入给观众之后，埋的悬疑线又比较多，一环扣一环，所以在创作的时候自己也有时候反复推翻吗？
吴品儒：其实永远都有矛盾的。当然一部电影只有120分钟，讲故事其实很不够，所以其实里面很多细节，还有很多伏笔，我希望通过这个电影能来表达，但是再有机会的话，我第二集的话再处理的更好，还在学习。
网易娱乐：可能这部电影对于普通观众来说，最大的看点就是刘青云跟谢霆锋四年之后再次合作，最开始是已经确定是由他们俩出演？写本子的时候就已经确定是他们俩了吗？
吴品儒：不是，其实十多年前，从有概念，慢慢累积，慢慢发展，到三年四年前真的很幸运，找到谢霆锋，谢霆锋觉得这故事挺有趣，他答应演出。后来我们继续找他的搭档，当然是找了刘青云，他也愿意。他看了剧本之后，都觉得有兴趣去演出。
网易娱乐：我看过片子，我觉得他们俩其实换一个剧本来说会更有趣一点？比如谢霆锋来出演那个变态博士……因为感觉他很少演反派？
吴品儒：我觉得不是吧，反过来刘青云一直都是演正面的角色，谢霆锋《新少林寺》是演反派，那个《消失的子弹》他也是演反派。正派的话也有，但是我觉得两个演员的可塑性很大，不管他去演哪一个角色，他们都能驾驭。关键是你看那个电影，他们两个搭档演出的话，那个火花跟其他的电影我觉得有一点不一样。
网易娱乐：观众可能看到他们俩再次合作，就会拿出之前的作品来做比较……
吴品儒：我没有这个压力，其实很多演员都经常会合作。举个例子：古天乐、刘青云他们也经常合作，张家辉也是跟谢霆锋经常合作。我觉得每个演员搭配都是有不同的演出，根据每个剧本，根据每一个故事的题材、人都有不一样。因为他们每个都是非常好的演员，只是他们怎么去演绎那个角色，在故事里面有什么不一样的经历。所以我觉得演员真的没有规范，搭档也没有规范，每个电影我觉得都不会重复再一样。
part－2三个女人的感情戏“鸡肋”像是一般存在？
吴品儒：每个电影都要有“情”，否则就会没有层次
网易娱乐：这部电影我们看到它埋了一个很大的悬疑在里面，就是您所设计的“七星棋局”还有“死亡预告”，但是可能看到电影的时候，观众比较想知道杀人手法是什么？但是您故事里完全都没有讲到，这是刻意在回避什么吗？
吴品儒：因为其实中国的棋局是很复杂，千变万化。七星局其实是一个很有名的残局，红子黑子各剩下七子，不管红子怎么走，它最强都是能破局而已，黑子怎么走，赢的几率比较高。所以其实因为那个电影的篇幅有限，要讲那个棋局的话其实非常困难。但是，我只是加一点元素下去，我希望下一部电影有机会，我通过尝试一点去介绍那个七星局，那个是非常复杂。
因为其实可能我这个电影跟其他电影不一样，我在一些案件里面，破案里面，不是放的那么重，我其实重点放在他们两个演员身上怎么去明争暗斗。因为其实通过他们两个的关系，从搭档开始，到后来变成对手，这其实是我一直在探讨他们两个之间的一个情感怎么去有冲突，怎么去有细胞记忆去影响他们。
网易娱乐：电影里面比如说死亡手法，其实我们能看到很多美国电影的影子……甚至，有些地方让我联想到了《名侦探柯南》那部动画，所以有借鉴吗？
吴品儒：哈哈，没有，其实我有喜欢那些题材，我一直很喜欢一些案件、悬疑、推理的电影、书。我拍那个电影之前看到很多不同类型的犯罪小说，我也喜欢。是这种本能喜欢一些题材，所以可能我觉得在里面有一些元素是类似的。
网易娱乐：比如说刘青云在跟谢霆锋监狱那场戏，我们会看到《纸牌屋》的影子？
吴品儒：是吗？反过来我没看过《纸牌屋》，真的。但是很多人都说很好看，我希望真的有机会去看一下。但是可能，因为我摄影师是美国摄影师，他在镜头里面的处理，跟中国香港、台湾的摄影师有一点不一样，所以有时候他在画面里面帮我呈现一些，就是他们外国人的眼里面的细节。
网易娱乐：这部电影除了刘青云与谢霆锋这条主线之外，还有女人戏份的这部分，主要三个女人要表达什么？
吴品儒：我觉得佟丽娅表达是爱情，她就是全力去爱。其实戏里面佟丽娅她跟将军的爱情是她敢爱，她一直相信将军没有死的，因为她爱得很疯狂。佟丽娅之后就是范晓萱，范晓萱其实是一个非常简单、踏实，她觉得她身边爱的人她也相信他，所以这个也是一个家庭的代表。邓萃雯她也是，她这个戏里面虽然戏不多，她被迫要离开老公，因为她怕她老公伤害她女儿，所以也是一个很伟大的母亲。她到这里，她其实用爱去表达对老公的爱。所以其实三个人来说都是共同点，都有爱。但是那个处理跟表达方式不一样。
网易娱乐：但是看过电影之后，感觉三段感情如果删掉的话，其实对影片大概的内容也是完整的……
吴品儒：我觉得每个电影里面一定要有情，不管是爱情、亲情、友情，都应该有。假如那个电影什么都没有的吗，就没有层次，那个人物就是很表面。所以我希望也通过一些爱情、情感去衬托两个主角的性格，跟他们的思维、行为。
网易娱乐：电影里面其实佟丽娅说了一句台词，就是“他教我下棋，我给他做蛋糕”，您觉得下棋和蛋糕这个就能暗喻爱情了嘛？不会觉得这样太让观众勉强接受了吗？
吴品儒：没有，其实当时将军爱下棋的，所以他懂得下棋。举个例子，你跟女朋友一起，女朋友做蛋糕给你吃，男朋友怎么说，OK，我懂得东西我教你。就是两个人相处之间，有很多有趣的事情。有时候可能观众觉得无聊，但是在他们之间可能是一个浪漫的。
part－3电影行业不是好演员而是好编剧？
吴品儒：观众什么电影都看过了，越来越难创作
网易娱乐：因为它还是作为一个香港电影，标准化的港产电影，然而现在看港产电影的观众其实很挑剔，你觉得观众能够从您的这部电影获得什么满足感？
吴品儒：我觉得现在观众要求当然提升了，还有进步了。所以我就是尝试做一个不一样的警匪电影出来，但是其实比较偏向一个内心里面斗争跟一些推理、悬疑的东西。所以我们动作戏的比例不大。
网易娱乐：首映现场谢霆锋在台上说，其实香港电影缺的不是好演员而是好编剧，所以现状真是如此？
吴品儒：我觉得永远，不管电视剧、电影，其实最重要都是剧本。你剧本故事里面人物也是很重要，人物好看、出彩，有时候他们可能不会太挑剔你的故事，最重要的是人物，他们投入进去。所以人物要演得好的话，所以我们要找好的演员去演绎那个人物，那是一个重要的。当然因为那么多年，我们好多观众什么电影都看过了，所以越来越难创作。你要跟人家不一样，也不可能跟着人家的尾巴去走，所以尽量想一些比较少出现的题材、故事。
网易娱乐：外面的世界太大了，观众看得东西太多了，所以会觉得现在的观众口味越来越难养了。
吴品儒：我觉得反过来没事，因为其实电影是一个娱乐，不管什么电影，现在你看票房都不错。举个例子，《寒战2》、《使徒行者》，最近《湄公河》，其实我觉得观众是喜欢看一些有娱乐性，跟一些有层次，有内涵的故事。对他们来说也是，我觉得每个电影类型不一样，有时候可能他们喜欢喜剧，有些喜欢一个爱情戏，有些喜欢警匪，所以覆盖很大的，所以我不担心。
网易娱乐：您也从事了好几十年的幕后。
吴品儒：30年。
网易娱乐：30年幕后，那在这30年里有发现香港电影的一些变化？
吴品儒：有，我从一个八十年代开始，王晶时期的时候已经开始进入电影圈，这30年里面我大概幕后工作做了70多部电影。
part－4观众的苛刻评价对于电影创作者太过残忍？
吴品儒：反而很好，像是学生时代老师说你不好你就得努力
网易娱乐：香港电影有让您觉得失望的时候吗？
吴品儒：当然有高潮也有低潮，很幸运能到今天还继续作为工作，其实很感恩。当然人跟我的工作，也是跟电影，其实人是永远有高有低，故事也有高有低，每个行业也有高有低。我觉得没所谓，最重要是你知道你想要去做什么，还有就是最重要的是你坚持，你懂得坚持，你总是用心去做，我觉得就OK。
网易娱乐：您失望的点是哪里呢？
吴品儒：当然不同类型的电影也有成功也有失败，但是一些你觉得它会成功的，反过来失败的话，就是一个可惜。可能是观众接受度没那么高，但是其实很多好的戏、电影，导演，其实可以比现在更好，可能是有时候运气。
网易娱乐：其实电影也面临着，比如观众对于这部电影的一些评价，假如说观众对这部电影做出很苛刻的评价，您会不会觉得对我的处女作太过残忍了？
吴品儒：没有，因为其实我做了那么多年，什么风浪都见过，什么成功失败的人我们也一起工作过。我觉得反过来现在是平常心。其实我希望观众多给我一些评价，我再回去好好学习、进步。希望下一次就做得更好。
网易娱乐：这部电影出来的时候，拿给圈内的一些朋友看了吗？
吴品儒：其实之前有观影，也有一些上海电影节，也有一些媒体放映。
网易娱乐：给到您的反馈是什么？
吴品儒：他们也有很多意见给我参考，对我来说也是一个学习的机会。因为不仅是第一次，很多不足的地方肯定是有的。我觉得你要知道自己的缺点，才知道怎么去进步。反过来人家说，好，非常好啊怎么怎么样，那就没意义了。我希望听到不同的评价，就是学习吗。像我们学生的时候，老师说你不好不好，我就要努力努力努力喽。
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