网易娱乐专稿4月7日报道 （文/柚由）从14入12中的王家卫力作《一代宗师》，到许鞍华执导汤唯主演的年代传记片《黄金时代》，再到去年包揽所有演员类奖项的《踏血寻梅》，每一年香港电影金像奖都会贡献一部质量和关注度颇高的热门片。今年，由陈可辛监制、曾国祥执导的《七月与安生》获得了包括最佳影片、导演、女主在内的12项提名拔得头筹；曾囊括九项金像奖的《寒战》再出续集，以十项提名排在其后。另外，周星驰的《美人鱼》、新导演陈志发自编自导的《点五步》、关注躁郁症病人的《一念无明》均获得8项提名，银河映像出品的《树大招风》、王家卫监制的争议之作《摆渡人》均获得了7项提名。
纵观入围影片，似乎每一部电影都有各自的优缺点，没有哪一部可以称得上独领风骚。相比以往几届金像奖一强独霸的景象，今年的入围名单呈现出百花齐放的局势，它们风格迥异，又没有哪一部影片能够明显地突出重围。而演员的入围名单中，除了内地影星，本土熟面孔仍占据半壁江山，香港演员方面似乎面临着青黄不接的断层尴尬。经历过港片由强转弱的迷茫期，香港电影圈正在卧薪尝胆地培养一批颇有挑战意识的新人，因此名单中也呈现出新人导演与功成名就的老将分庭抗礼的状况。下面就来让我们盘点下今年金像奖的看点，从这份入围名单中窥探变幻中的香港影坛。
商业合拍片对阵新式港片
为了取得广泛的观众关注，香港九零年代黄金一批的导演纷纷北上，推出了一系列内地观众喜闻乐见又极具个人风格的商业类型片。与此同时，从《打擂台》到《狂舞派》再到《踏血寻梅》，初出茅庐的新一批港式新导演也在力求突破，以自己的方式去抒发港式情怀。即便他们在能力和技巧上尚属磨合期，但野心勃勃的跨步却令人刮目相看。因此，今年入围影片形成了商业合拍片和本土新式港片对垒的形势。
热门片《七月与安生》的导演、监制等幕后班底均来自香港，原著IP和一众主演则来自内地，特殊的组合让电影本身在带有港式青春文艺片的特色外，也无处充斥着大陆观众熟悉的生活元素。作为最早一批北上的导演，陈可辛的《中国合伙人》和《亲爱的》取得了不错的票房和口碑，《七月与安生》由“接地气”的他操盘自然也是信手拈来。另外，在内地斩获33亿元票房的《美人鱼》集结了周星驰不变的无厘头风格、亮眼的明星组合、炫目的特效和一批死忠于星爷的黄金绿叶，却很难从中找出星爷巅峰期的锋芒。主旋律合拍片《寒战2》由梁乐民、陆剑青等老班底创作，郭富城、梁家辉、周润发三大影帝领衔，彭于晏、杨佑宁，杨采妮以及众多港台金牌戏骨重磅加盟，格局从警队延伸到港府高层和立法院等多个权力机构。它不仅在内地票房破六亿，成为在内地最卖座的香港警匪片，并且在香港票房破六千万，接棒“那些年”正式登顶香港最卖座华语电影宝座。杜琪峰执导的《三人行》和王家卫监制的《摆渡人》同样在内地取得了不错的票房成绩，前者因为过炫的长镜头惹起热议，后者保留了王家卫的画风，却被内地观众吐槽猛批。其他北上的导演中，尔冬升翻拍的经典武侠片《三少爷的剑》和郑宝瑞的《西游记之孙悟空三打白骨精》拿到的提名全部集中在技术类领域。值得一提的是，《七月与安生》编剧阵容和《摆渡人》摄影阵容都是中港结合，窦靖童继金马奖之后再次入围最佳原创电影歌曲奖。
相对于北上导演所走的融合之路，新导演则对如何传递香港独特的文化记忆、坚守港味儿有着自己的心得。近些年，《春娇与志明》、《狂舞派》、《桃姐》、《可爱的你》、《哪一天我们会飞》、《踏血寻梅》等入围片都着重描绘香港本土文化记忆，新生代的香港创作人一直在尝试利用中低成本的文艺片寻回文化亲缘性的本土特质。获八项金像奖提名的影片《点五步》是陈志发自编自导的首部电影，老戏骨廖启智与新人演员林耀声、胡子彤主演同台竞技。电影对准香港80年代初首支华人少年棒球队“沙燕队”，讲述它从成立到翌年击败日本队伍夺得香港少棒联盟公开赛冠军的真实故事。制作费用只有200万港元的《点五步》去年8月在香港上映时取得了468万元港币的票房佳绩。就连许鞍华都大呼感动：“很喜欢里面的两个男孩儿，被他们的执着的坚持而感动！”获得香港电影发展局200万港币投资和浸会大学众多师生的帮助完成得《点五步》无疑突破了惯有的类型，对于港片来说无疑是一种新的尝试和突破。要知道，柯星沛此前曾凭《叶问》拿过金像最佳摄影提名，他可是对商业片市场熟知的能手。
贯彻了银河映像一贯风格的《树大招风》，由任贤齐、林家栋、陈小春主演，杜琪峰亲自监制把关。电影改编自1990年代香港“三大贼王”张子强、叶继欢与季炳雄的犯罪经历，讲述了回归前三个贼王计划在香港联手制造惊天大案的犯罪故事。导演许学文、黄伟杰和欧文杰都是由香港艺术发展局“鲜浪潮”短片项目选拔扶持出来的新晋导演。鲜浪潮短片竞赛是由香港艺术发展局与香港国际电影节协会共同举办，从2005年开始着力培养新人导演，给年轻人创作机会。杜琪峰本人是该项目的主席，所以，此番他携手游乃海一起为新导演保驾护航。被视为香港电影金像奖的风向标的香港电影评论协会大奖，将最佳影片颁给了《树大招风》，让它得奖的胜算陡增。由青年导演黄进执导，余文乐、曾志伟、金燕玲等主演的暖心剧情片《一念无明》根据真实新闻事件改编，讲述了一对矛盾重重的父子如何携手走过生活难关。这部温情怀旧家庭片曾因制作条件有限，从拍摄起就面临着很多困难和挑战。《一念无明》和《点五步》均是由首届“首部剧情电影计划”资助拍摄的，这点也可以看出香港影坛试图推陈出新的决心。
最佳女主角能否再诞双黄蛋？内地女星仍是影后有力竞争者
演员入围方面最大的亮点就是《七月与安生》中的周冬雨和马思纯，继金马奖后再度同时入围最佳女主角。去年金马奖上，两位内地新生代女星的加冕曾造成不小的轰动。这是继2009年张家辉（《证人》）和黄渤（《斗牛》）拿到影帝双黄蛋后，又一次出现类似情况，但同一部电影里两位演员同时拿到同一个奖项，则是近年来尚属首次。在这部安妮宝贝首部被搬上大银幕的电影里，两人是从小长到大的闺蜜心心相惜，却为了一个名叫家明的男生而相爱相杀，造就了完全不同的人生际遇；电影之外，首次合作的她们俩互相激励，为了拍好戏每天只睡两三个小时。尤其是周冬雨摆脱了“谋女郎”的束缚，演技得以升华。对她来讲，最“难熬”的是拍抽烟的戏，没抽过烟的她吐了一个下午。因此，金像奖能否再次上演“影后双黄蛋”的情形随之成为本届金像奖最大看点之一。
会讲粤语的汤唯在《色戒》之后以港片《月满轩尼诗》复出，从此和香港电影结下了不解之缘，先后主演了《武侠》、《黄金时代》、《三城记》和《华丽上班族》等港味儿十足的电影，这已经是身为文艺女神的她第六度入围金像奖影后。在最有可能拿奖的“萧红”一角败给赵薇之后，她以《北京遇上西雅图之不二情书》中焦娇一角再度入围，不知此次是否又会充当陪跑者的角色。
此前，斯琴高娃、章子怡、周迅、巩俐、赵薇、春夏等内地女星先后在金像奖斩获影后。前有九零后的春夏爆冷夺后，相信周冬雨抑或马思纯的胜出并非无稽之谈。另外，从金像奖出炉的特刊花絮照中，周冬雨曲着双腿坐在地面的姿势十分突出，似乎摄影师也对她青睐有加。
林家栋多年媳妇熬成婆？
先后获得了第23届香港电影评论学会最佳男演员奖和第18届香港电影导演会最佳男主角奖的林家栋，是影帝的热门人选。作为港片老面孔的他，1988年参加香港无线电视艺员训练班第15期后加入演艺圈。最早以在《娱乐插班生》中成功模仿张学友而为人所熟悉，此后开始在电视剧中担任男主角，比如《碧血剑》和《金装四大才子》。2000年，他凭借在《茶是故乡浓》饰演方有为而夺得万千星辉颁奖典礼“我最喜爱的电视角色”的奖项，从此晋升一线小生。不甘寂寞的他把自己签给了刘德华投身电影圈，决定向外闯一下。
2000年，林家栋签约刘德华成为Focus旗下艺人，第二年便参演了刘德华主演的《爱君如梦》。作为资深好基友的他，几乎出现在那些年刘德华主演的大部分电影中，比如《无间道》、《天下无贼》、《龙凤斗》、《童梦奇缘》。林家栋将刘德华视为为自己的偶像和梦想。他激励林家栋寻求变化，走好每一步。“他对我很好，给了我很多机会。所以我不能让他失望、没面子”。林家栋从此成了港片中的熟面孔和巨人背后的绿叶，他也默默培养演技等候机会的来临。他三次入围男配角而铩羽而归，多次担当典礼的司仪的他，在2010年成功转型做幕后，由他监制的动作电影《打擂台》获得最佳影片，这部影片正是昔日“老板”刘德华投资的。
在《树大招风》中，他饰演香港犯罪史上恶名昭彰的三大贼王之一季正雄。片中，貌不惊人的他善于观察环境，表面沉默不爱说话，但一旦出手就会当街开枪杀人或用小水果刀割喉取人性命，凶残的手段简直令人发指。他的角色相较于另外两位男主角任贤齐和陈小春而言，内心戏更足难度更大。就如香港电影评论协会给他的评语所写：“林家栋将一个不安、怀疑、深沉及充满心计的悍匪演绎得深刻立体，贼性人性并重，层次丰富，尤其细致地捕捉其具戒心和冷酷的个性，对旧兄弟的利用和不信任，不愠不火地驾驭这消失了身份的危险人物”。当被问到是否有机会一击即中夺金像奖影帝宝座，他极为谦虚地表示：“不敢想有没有机会，不想有太大压力，我也不是为了拿奖才拍戏的呢”。显然，老牌影帝梁家辉、吴镇宇，新一代小生典范余文乐和同戏搭档任贤齐，没有一个是好对付的。
老面孔的霸屏和新生代的崛起
除了之前所介绍的帝后有力竞争者外，纵观演员类入围名单，演员仍多数是老面孔。入围过十九次金像奖的梁家辉，堪比香港的男版“梅姨”，他曾四次夺得影帝桂冠，上次得奖就是因为《寒战》。在片中，他饰演前警务处行动副处长，因儿子而重回警队，他在电影里的类似光头的造型十分亮眼，演技纯熟的他是林家栋的最大劲敌。吴镇宇虽然六次入围金像奖，但仅凭借《公元2000》夺得过最佳男配角，不得不说是一大憾事。影后方面，惠英红曾七次入围金像奖，并以《长辈》和《心魔》两次夺得影后桂冠，入围之作《幸运是我》早前让她获得澳门国际电影节最佳女主角。老戏骨鲍起静凭借《天水围的日与夜》获得影后，纵横香港影坛多年的她同样是金像奖的常客。在配角类奖项的入围名单中，曾志伟、吴孟达、秦沛、廖启智、姜皓文、金燕玲等老戏骨依旧是占据了半壁江山，男配角中完全没有新鲜面孔。其中，金艳玲先后于1987年的《地下情》、1988年的《人民英雄》、2016年的《踏血寻梅》三次获得最佳女配角奖。而她去年刚刚凭借《一念无明》再次在金马奖捧得最佳女配角奖。
与此对比最为尴尬的就是新生代的明星的断层。作为新生代男星的代表，被视为金马奖最大遗珠的余文乐凭借《一念无明》首次入围金像奖。入行十多年的他参演过无数港片，但很少能遇到完全施展演技的角色，因此一直与金像奖擦身而过。要知道，他在《春娇与志明》里的好搭档杨千嬅已贵为影后。以模特儿身份出身的方皓玟先是在音乐圈发展，从08年开始出演过十多部港片仍籍籍无名，此次以《一念无明》入围女配和最佳原创歌曲两项大奖。仅出演过四部电影便以《骨妹》入围的廖子妤，看起来就要幸运的多。作为香港第一代嫩模，88年出生的文咏珊一出道便成为成新一代少男心中超级靓模，被称“口靓界女神”。签入黎明的经济公司后，她在其09年演唱会上初试啼音且大获好评，之后演艺事业步入正轨。进入电影圈的她，一出道便是在彭顺、郭子健、罗永昌、邱礼涛、周显扬、陈果等多位香港资深导演的电影中出现，并担任女主角，不断磨练演技。如今，她已经是第二次提名金像奖。对于演员方面这种青黄不接的现象，连金像奖主席尔冬升都表示：“香港这两年新演员的确比较少，电视行业也不景气，培养的人才数量不够。”
不过在导演方面，新老两派却势均力敌。杜琪峰和周星驰将工作重心转移到内地后，靠着早年遗留的根基作业。虽然作品仍具有一定的质量保证，但在片中很难看到更惊艳的突破。比较而言，新导演似乎都是一战成名。《一念无明》的黄进、《树大招风》的许学文、欧文杰、黄伟杰都是新人，他们之前或是编剧或是音效师，并没有什么令人印象深刻的导演作品。唯有《七月与安生》的导演曾国祥执导过《指甲刀人魔》、《恋人絮语》、《醉后一夜》、《拍得不错》等作品，并在三十多部作品中担任演员，有着相对丰富的工作经验。他早就在2010年就凭借《恋人絮语》提名过金马奖的最佳新导演奖。同时，黄进和曾国祥还同时入围了新晋导演的名单。另外，由小屏幕转战大银幕、在内地收获六亿票房的文伟鸿、编剧过《玻璃樽》《我要成名》的罗耀辉、混迹剪辑和动画设计界多年的陈志发，均以不同的方式入行，为导演界不断注入新鲜血液。如今的香港电影虽不复巅峰时期的盛况，但也不完全固步自封，新生力量在不断突破创新，相信他们的到来会让香港电影的明天展现出另一番景象。
本文来源：网易娱乐专稿
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