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DV话题：看啊，看啊，就习惯了 2001年12月26日16:32:13 网易报道 孙克冲
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我们评价一些影像作品，常常使用“看不懂”这类词语，言下之意是不明白讲了什么故事、不理解表到了什么想法。这固然涉到我们个人的喜好，但也与欣赏习惯不无关系。就我们常看到的和通常理解的电影而言，必是要讲个故事的，然后通过这个故事，我们理解了它的人性、道德、习俗、爱情等。总之，这样我们才算看懂了。问题到一些美术人士搞了一些录象艺术作品，就不好去解释他们的作品，只好归结为他们属于美术。但美术作品我们就不能看懂吗？我们观众难道与美术的距离就那么遥远，连看都不能去看？再谈到一些纪录片和实验电影或者其他无法归类的影像作品，它们与普通观众的关系真的就是高不可测吗？我想看看还是可以的，艺术作品还不至于与观众断绝于如此地步。
一个有趣的现象是：在放映一些个人影像作品时，每当一部长长的难熬片子结束时，总有人给些掌声。如果我理解不错的话，这些掌声含有对它结束的庆幸之意。这虽有讽刺意味。当新的片子放映，可是我们的观众还是接着看下去，这份耐心与好奇不正是对艺术作品的绝佳鼓励吗？我更发现，一些观众他们几乎成为这类影像作品的爱好者，一旦有这类片子放映，他们总是出现在现场。这在刚刚出现这类作品的时候，便有人很快喜欢上它们，不能不说是个值得振奋的事。这类观众人数虽少，但各方面人士都有。我在其中认识的一些有大学教师、自由作者、电影学院的学生、建筑系和法律系学生，还有研究梵语的博士学者等等，总有一些想不到的人士在场。这应验了一些人士的说法，任何艺术品总有它的观众。
不可否认，一些抽象的影像作品对观众是个考验，这类考验所带有的风险也是很显然的。同时，这也将影响着创作者本身的创作观念。无法期望该类作品能够被广大观众接受，如果试图去与商业影片去做比较，将毫无意义，甚至它们的观众群体也是不同的。普通观众对该类影像作品从并无认识到接受，这个过程是需要的。但也无须对这个过程报有太大的乐观态度。观众的消费心理与作者的艺术创作存在着差距。衡量艺术的价值并不是以观众的多寡来评定的，这种说法决不会是对普通观众的轻视。在一些观众和作者之间发生的一些紧张关系，很大程度上是因为这些观众觉得自己被忽视了，或者说被戏弄了，因为这种被愚弄的心情，导致了他们愤怒。这是因为双方期望的错位和分裂，作者的艺术创作态度和观众的消费习惯心理没有重合的错位和分裂。我认为既无必要因为作者个性极强的表达，就以他忽视普通观众为由而给予指责；同时也无必要因为普通观众的欣赏习惯和偏好，作者从此便拒绝了自身的审省。
我们从“看不懂”这个话题来看，“看不懂”也是可以一议的。一些美术录象作品，它本身并非讲个故事，如果想去看明白里面的故事，肯定是很“看不懂”的。作者也无意去讲故事。我们如果欣赏一幅画，可能会考虑它的构图、色彩、光的处理，或者观念、美的重构、表达的形式等，影像作品也有它自身的一些可介入因素。我们来看一部该类影像作品时，从流动的色彩、构图，或者作者观念的表达等方面来考虑时，可能会更直接些。同理，纪录片和实验电影也有自己的一些要素，如人物、镜头、作者想法等方面，相对于故事片的电影而言会更直观些。这是个欣赏习惯问题。
正如前面说过的，并不能指望大多数观众脱离故事去探讨什么人物和镜头画面的处理。目前故事电影还是大多数观众消费趋向，这是个简单基本的事实。我也发现，一些影像作品也带有大量刺激性的画面，具有很强的消费性。这类作品很受一部人的喜欢，在看同类影像作品的展映时，大多数欣赏的掌声是给予它们的。同时，一些作者的优秀作品被忽视了。不管是无意还是有意的，这种忽视是相互的，也会一直存在。本文版权为原作者与网易共同所有，未经授权，不得转载。
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