|
《天龙八部》8大精彩看点解密 2003年01月13日14:38:05 南方都市报 杨彬彬 姬东
|
|
●全方位解密金庸武侠新剧
缘 起
著述等身、巨笔如椽，悲天悯人、戏如人生。作品一而再、再而三被改编成影视剧，屡红屡改、屡改屡红，影响波及全球，历数十年、数百年而不衰，国外只有一个莎士比亚，国内只有一个金庸。
经典不断、话题不断。以一人之力而能调动国内外顶级制作资源，作品屡开风气之先，以幕后人身份而影响力、权力超过任何一个国内顶级巨星，电影界只有一个张艺谋，电视界只有一个张纪中。
２００３年元旦刚过，记者来到云贵之巅的大理，由张纪中担任总制片人的４０集武侠剧《天龙八部》正在这里紧张拍摄。该剧云集了胡军、林志颖、刘涛、陈好等知名演员，投资数千万，转场数千里，阵容之强、关注之高，使之成为年内国内荧屏当之无愧的第一巨献！
从《笑傲江湖》开始，国内舆论对张纪中其人其剧就存在着截然不同的两种解读，尊之奉为“圣手”，贬之者斥为“炒手”，这种情形一如国内影评界对张艺谋及其《英雄》的误解。但是，很多批评者可能都忘记了这样一个细节：即使是在《笑傲江湖》被三千“英雄帖”骂成“瞎熬糨糊”的时候，金庸先生依然毫不犹豫地将“射雕”、“天龙”、“神雕”三部作品的内地改编权一股脑儿托付给了张纪中。一个能在“骂声”中前进，甚至让金庸先生也心悦诚服的人；一部以新人担纲而仍能调动起业内一流制作资源的电视剧，其实恰恰证明了刚刚走出襁褓期的国内武侠剧已经走向成熟。而这，正是本报关注《天龙八部》，并以八个版的篇幅予以全方位解读的原因。
天龙八问：专访《天龙八部》总制片人张纪中
１ 关于原著。
记者：《天龙八部》是金庸先生最优秀的武侠作品之一，但也是世所公认最难解读的。作为改编者，你怎么看这部小说？
张纪中：我一直有一个观点，就是金庸先生的作品其实都是情感小说，历史也好，武侠也好，佛学也好，归根到底都是讲世态人情的，这里头每一个人其实都是大悲剧，段誉也好，慕容复也好，刀白凤也好，包括乔峰最后的自杀，包括阿紫抱着深爱着的姐夫一起死去，归宿都很震撼人。这一点我在香港也跟金庸先生交流过，他表示同意。《天龙八部》本身是比较散的，人物太多，结构也是用《水浒传》式的散点结构，不过任何一个复杂的线索，应该都归结到一个根本上，就是怎么样去实现一个民族的团结。最终乔峰自杀其实也就是通过自己的死来表达这一点，希望换取太平和大一统。我觉得社会越发达，这样的主题越没有过时。
２ 关于改编。
记者：金庸先生一向不大喜欢改编者乱改他的小说，而《天龙八部》的人物众多，线索也很多，改编难度其实是相当大的，你是怎么处理这些难题的？
张纪中：这一次改编，基本人物命运、故事筋骨主线基本都没有变，只是在小说的结构、人物出场的前后顺序、情节的安排上作一个很大的调整。比如说，乔峰的出场，原来小说中他一直到第１４回才出来，这对电视剧来说就太晚了，观众早换台不看了。我们现在是第二集就出现，故事一开始就是３０年前乔峰的父亲萧远山被追杀，把故事的渊源放在最前面，然后第二集就切换到３０年后，乔峰由一个小孩变成了丐帮首领，带着丐帮在雁门关追杀契丹人，这两者之间就形成了一个巨大的反差。
另外一点就是，我们把书里原来隐蔽着的，或者是通过别人的嘴转述的内容也还原了出来，这样故事和人物就更加丰满了。比如乔峰和马夫人的恩怨，原来是别人转述的，这次我们把它直接拍出来了，这场戏其实是改变了乔峰的一生，包括乔峰后来遭到陷害，很大部分原因也就是马夫人揭露了他的身世。金庸先生对我们这次的改编思路也很认可。
３ 关于英雄。
记者：在原著中，乔峰、段誉、虚竹、慕容复几个人的故事都很平均，这次改编究竟谁才是故事的核心？很多迷恋金庸小说的读者喜欢把乔峰与郭靖放在一起比较，你怎么看这两位大英雄的不同？
张纪中：那当然是乔峰！前年５月决定拍《天龙八部》时我就跟金庸先生说过，我们肯定得把乔峰设置成绝对的第一男主角，一方面重新调整故事主线，另一方面给他加戏，金庸先生也同意了。段誉、虚竹的事情则都和乔峰联系在一起，有的人你觉得和他没关系，其实最后还是联系在一块了。电视剧还是要说故事的，我觉得我们能改编到在观众意料之外，又在意想之中，就是一大成功。
至于乔峰和郭靖这两个人物的不同，我觉得郭靖不是主动而是被动地去成为一个英雄的，这个人其实很憨，当然你也可以说他是大智若愚，是命运把他安排到了时代的浪尖上，这个人就浑浑噩噩成为了大侠；而乔峰是有意识的，他从一开始就是有目标的，知道自己身世后更是一直在和自己的命运作抗争。所以我说，《射雕英雄传》是写英雄成长的故事，而《天龙八部》是写一个英雄的故事。
４ 关于美人。
记者：小说中几个女孩子的故事基本上都是依附于他们的爱人的，这是否意味着《天龙八部》其实是一部纯粹的“男人戏”？几个女孩子中间，你最钟爱的是哪个角色？
张纪中：这样说当然也可以，因为《天龙八部》本来就是充满阳刚气的。要说最喜欢的，可能还是阿朱，这个人最大的特点就是甜美，因为甜美，所以乔峰失手打死她后才那么懊恼，才那么让观众惆怅，但是她的死对乔峰一生有着很大的影响；再比如说马夫人，也是个特别有意思的人物，她对乔峰的怨恨其实就是因为乔峰没看她一眼，觉得她不够漂亮，所以才会揭露他的身世。所以你看，这些女孩子们的命运既是依附在男人身上的，但同时又对剧中的主人公有着很强的推动力，有时甚至是起决定性的作用，我觉得这里面可能也包含着中国人传统上对男女关系的一种理解。
５ 关于演员。
记者：内地版《天龙八部》筹拍以来，争议最大的可能就是它的演员阵容。除了胡军演乔峰众望所归外，其他几位演员如台湾演员林志颖（演段誉）等人要么被指气质不合，要么演戏经验太过欠缺。现在已经拍摄过半，你怎么评价几位主要演员的表现？
张纪中：从小说改编成电视剧肯定会有争议，我们不会去理会。这么多演员中，我觉得最值得期待的还是乔峰。胡军是个很投入的演员，他能够抓住人物的那种气质，能够变成人物生活在里头了，演员只要到这种地步，怎么演就怎么是！
阿朱、阿紫都是年轻的演员，金庸先生对我们这个阿朱非常满意；阿紫演得也还不错，不过我希望她能再坏一点，阿紫的那股狠毒劲儿还没演出来；至于林志颖，他本身就不是艺术家的胚子，我们用这个人主要也是考虑形象，我觉得这部戏里他已经有了不小的进步，但是能不能达到大家心目中的标准，我也不好说，如果他完成的只有百分之六七十的话，我们后面还会通过音乐、配音去弥补的。
至于说不满意的话，可能就是虚竹。虚竹本身就是一个大智若愚的人物，淳朴、纯净，有慧根但是没佛缘，这个角色应该是很讨巧的，不好看，但是观众很喜欢，“傻亲傻亲”的那种，现在这个演员首先就不够憨厚，另外他对角色理解也有问题，他演的每一个动作都对，但就是方向不对。不过电视剧毕竟是整体的艺术，我们这十个手指头是不一般齐，但握起拳头就很有力量，不能单看这个人不行了，整个戏都不行。
６ 关于宿命。
记者：《天龙八部》的佛学意味很浓，从人物的设置、命运的安排都可以看出，它是一部大悲剧。那么拍摄的时候电视剧会怎么体现这一点？
张纪中：这个问题我没有和金庸先生交流过。据我了解，金庸写《天龙八部》之前可能的确是想用几个意念来体现某种想法的，只是在写的过程中无法实现，或者自己改变了主意，所以最后才会成为现在的样子。我们的想法是，《天龙八部》里面的确有很高深的佛学思想，但这个问题我们不会去刻意表达，毕竟这是一部面向普通观众的电视剧，而且宗教问题会比较敏感，我们可能还是会侧重表达性格本身对人物命运的影响，至于那种悲剧感或者说宿命感，可以说是原著与生俱来的，观众自然可以感受到。
７ 关于港版。
记者：你有没有看过当年无线投拍的港版《天龙八部》？新的《天龙八部》与它相比会有哪些进步？
张纪中：我只看过一点点，就是乔峰（黄日华饰）失手打死阿朱那一场，我的感觉比原著差远了，黄日华最大的特点就是不够刚烈，从身材到言谈举止都是假粗壮，不够大气。因为乔峰毕竟是有胡人血统的。另外他们的造型好像想极力突出乔峰的胡人身份，所以老戴着个帽子，很不好看。新的《天龙八部》至少有两点比他们强很多，一是乔峰，胡军扮演的乔峰绝对更符合大家心目中的大英雄；还有一个就是我们的场景，几个月中从北京到浙江再到云南，可以说把这三个地方的精华风景“一网打尽”，这是港版怎么也做不到的。
８ 关于争议。
记者：从《笑傲江湖》开始，你的作品就一直争议不断，内地武侠剧是不是的确存在着很多先天的死穴？这部剧有没有什么遗憾的地方？
张纪中：以前有人骂《笑傲江湖》是“瞎熬糨糊”，现在看，也不是他们骂得那么差。我可以说，《天龙八部》从制作上已经比当时成熟很多了，不光是改编，还包括演员和拍摄。遗憾当然也有，这部剧我觉得应该是“惊天地泣鬼神”的，这当然是我们追求的至高境界，如果做到的话，那就是不得了的事情。但一开始因为整个剧组的状态问题，有些戏不是那么感人，很多要重新拍，包括乔峰的自杀，我敢说，内地像我们这样做的剧组不多。我想，很多原来持怀疑态度的金庸迷应该多少放心了。
第一招：雪山
自《笑傲江湖》开始，风景就成了张纪中手中的一张王牌，更是内地武侠剧足以“笑傲港台”的最大亮点。按张纪中的说法，高人侠士多生活在荒郊野外，名山大川正其宜然，所以大凡武侠剧中，风景总会占去很大的比例，更是吸引观众眼球的一大法宝。
《天龙八部》先后转场北京的十渡，浙江的新昌、仙居、永康、桃花岛等地拍摄，几乎把当地名胜一网打尽。而剧中风景的最大亮点就是云南的大理和丽江，除大理地方政府特别为剧组建造一座“天龙八部城”外，剧组还将首次深入香格里拉腹地，天山童姥和四大恶人的好几场戏都将在玉龙雪山、虎跳峡一带拍摄，香格里拉美景将首次出现在电视剧中。
期待指数：★★★★★
第二招：古乐
此前《笑傲江湖》和《射雕英雄传》的音乐都不算很成功，这次张纪中再次请出了音乐大师赵季平，赵季平擅长在作品中巧妙运用戏曲、古乐等民族音乐素材，并多有天才之作。据透露，赵季平目前正在搜集有关纳西古乐、洞经古乐的音乐素材，融合了这些天籁之音、远古之声的《天龙八部》音乐有望成为新亮点。
期待指数：★★★★☆
第三招：艳星
《射雕英雄传》中，“孔雀公主”杨丽萍出演女魔头梅超风，成为一大热点，这次张纪中故技重演，请来一干过气艳星出演“大情种”段正淳的诸多情人，其中最大亮点就是钟丽缇扮演的马夫人。据张纪中介绍，钟丽缇扮演的马夫人虽然戏份不多，却对乔峰命运有着至关重要的影响，钟丽缇在表现马夫人的风骚、狠毒等方面都很到位，肢体语言极具爆发力。
期待指数：★★★★☆
第四招：巨兽
《天龙八部》有几场游坦之与巨兽搏斗的戏，港版只以特技草草带过，财大气粗的“天龙”剧组却特地花几万块钱到昆明动物园运来了真熊真狮，几场与狮子搏斗的戏都是用驯养员作替身实景拍摄的，现场险象环生，极具观赏性。
期待指数：★★★★
第五招：武打
用张纪中的说法，相比《笑傲》和《射雕》，《天龙》在武戏上的最大进步是想像力提高了，既不像港台剧那样神乎其神，也不像内地剧那样千篇一律，主要人物风格各有区别，像慕容复是穿着纱、舞着剑，飘逸洒脱；乔峰则是力量型的，经常一掌把人打到百步以外，勇猛粗犷；段誉的打是很怪的，还带着女气，凌波微步让人眼花缭乱；虚竹则是一招一式全从少林武功而来，风格各不相同。
期待指数：★★★☆
第六招：战争
《天龙》中有不少大场面戏，像大理天龙寺中六脉神剑对火焰刀的比武论剑、聚贤庄内杯酒释恩义，都很壮观。而场面最宏大的则是乔峰亲率燕云十六骑，马蹄翻金，直驱万军阵中擒拿叛军首领，当时动用了直升飞机空中航拍，万马奔腾，一骑飞掠，人过处尸首分离，再加上后期电脑修饰，场面极为壮观。
期待指数：★★★☆
第七招：特技
特技一直是国内武侠剧的痛穴，要么想像力贫乏，要么过于虚假。按照张纪中的说法，《天龙》这次追求“无特技的特技”，能不用尽量不用，即使用也要尽可能不着痕迹。比较值得关注的是闪电貂咬人，整个闪电貂将全部用电脑制作完成，估计要花两个月时间。
期待指数：★★★
第八招：造型
《天龙》开拍前最被人批评的就是服装造型的风格过于陈旧，几个主要女演员的服装都显得有些土气，对此张纪中也很无奈。不过相比之下，乔峰的造型还比较有特点，尤其是一头长发，粗犷浑厚，让人眼前一亮，与港版相比有很大突破。
期待指数：★★☆
天龙八谱：《天龙八部》角色解析
1、“帝释天”乔峰（胡军扮演）
在佛教中，帝释是众天神的领袖。乔峰虽出身异族、杀人如麻，但保境安民，救天下苍生于水火，此正侠之大者；且天人死前有五哀，乔峰正是哀莫大于心死，故八部之“天”非乔峰莫属。
角色分析：乔峰是很多金庸迷心目中顶天立地的第一大英雄，他出身辽族，却自幼在宋国长大，这就注定了他一生都将生活在矛盾和挣扎之中：身世之恨、家国之恨、事业之恨、爱情之恨，当最后无法挣扎时，就惟有以一死来谢天下、求解脱。不过对很多金庸迷来说，爱之深则必然责之切，这样一个完美人物的塑造难度和期待指数无疑也是最大的。
表演评析：胡军毫不掩饰地向记者表达了自己对文戏部分的担忧，“演了３／４，还剩１／４，我觉得有很多遗憾。有时一场戏没拍好，我晚上都睡不着觉，太郁闷了！”这是我拍电视剧这么多年最认真最投入的一次，我太想把它做好了！”
胡军的郁闷的主要原因是三场重头戏没拍好。其中有自身状态的原因，也有与导演沟通的问题。去年８月开机，第一场就拍他在雁门关自杀的戏，演员刚进组，乔峰的精气神还没完全捕捉到，那么大的场面，只能凭感觉演，导演也是凭感觉调度。拍完之后看回放，有很多漏洞，不感人。在他强烈要求下，过完春节后这一大场戏都要重拍，之前的功夫白费不算，还耽误了胡军接另一部大戏。
另两场重头戏一是乔峰与阿朱江边定情。这本来是场夜戏，改成大白天拍，还在江边生了堆火，要两人情到浓处顺势倒下，本来很浪漫、很纯真的感情弄得很滑稽；另一场是他失手打死阿朱，这是乔峰人生的重头戏之一，拍之前他就和演阿朱的刘涛作了精心准备，现场两人又是吊威亚，又是跳进零度左右的冰水中，十分辛苦，没想到三下两下就拍完了，特不痛快。在他坚持下，这两场戏最后也都要重拍。
不过让胡军欣慰的是，武戏部分拍得还算痛快淋漓。本来导演也担心，第一次拍武戏，胡军能否找到感觉？好在他从小协调性很好，加上喜欢运动，而乔峰在剧中基本是不用什么武器的，全部是降龙十八掌，这些部分动作、套路胡军都是自己上阵，基本上没用什么替身，把乔峰那种狠劲儿基本上都打出来了。谈到乔峰的打，胡军的理解是，乔峰身手其实是很拙的，但是特别狠、准，他也没有什么套路，大力出几步后，“啪”一拳，那些人就全都倒了，飞出老远，用别人的不堪一击来反衬出乔峰的勇猛、粗犷。难怪他现在特别喜欢拍武戏，连导演赵箭也很惊讶：没想到胡军原来还挺能打的！
期待指数：★★★★★
２ “沙竭罗龙”段誉（林志颖扮演）
段誉出身龙脉，自幼熟读经书，宅心仁厚、爱民如子，正是一代佛君，匹配八部之“龙”正得其所；而且段誉曾服莽牯，真是一条好大毒龙。
角色分析：“天龙”开机后，段誉人选的争议最大，一来是因为当年由陈浩明主演的香港版段誉颇受好评，二来实在是因为林志颖的戏一贯“肤浅”，一张娃娃脸与段誉所应有的皇族尊贵形象也相差甚远。究竟林志颖能否用演技挡住网上向他飞来的满天板砖，不容乐观。
表演评析：林志颖很自豪地向记者宣称：“我看过所有１４本金庸小说，每本都不下于两遍！”不过很可惜，记者后来才明白他看的原来不是小说，而是漫画。
对于网上网下众多“金迷们”的苛责，林志颖自然也心知肚明，他有些无奈地表示：“谁让我２７了还长着一张１７岁的脸呢！”不过他告诉记者，其实去年两岸同时有两部《天龙》在筹拍，台湾版同样找到了他，这大概是很多金庸迷始料不及的，“大家对我有争议也好，这样出来以后反而可以让大家大吃一惊，总比期望越高失望越大强！”
对于段誉这个人物，林志颖的理解是：“以前演的小鱼儿、陆小凤都很可爱、很善良、有女人缘，其实段誉本身也有这样的个性，只不过以前没有人来表现出来。他虽然出身皇族，但并不是很在乎他自己的身份，经常身上弄得脏兮兮的，做事光想到别人而想不到自己，甚至丢掉姓名也没什么关系。”至于表演方面，林志颖表示，他会着重表现他对王语嫣的痴情，因为他对神仙姐姐的那种痴情、憨厚已经不完全是单纯的爱情了，而是一种类似崇拜的情绪，这也是他最受人喜欢的一点。
期待指数：★★★
３ “夜叉”虚竹（高虎扮演）
“夜叉”者，捉鬼之神，实鬼王也。虚竹虽身源少林，却是前生旧业，非是本心。及至接掌灵鹫，振臂天山，以宅心神技统领三十六洞，七十二岛诸魔，使之弃恶从善，歼敌保国。可谓以魔向道，善哉虚竹！
角色分析：虚竹是“天龙”中最为奇特的一个人物，他寄托了金庸先生某种反谑的思想。这个人无欲无求、浑浑噩噩，却先破杀戒，再破色戒，有权有势、福寿双至，最后成为一代掌门。这样一个隐喻色彩极浓的角色，如何演绎，难度不小。
表演评析：在所有《天龙》的主要演员中，虚竹是惟一让张纪中“不满意”的，这多少让高虎有点泄气。事实上，高虎自己心里也没底。用他的话说：“这个角色跟我本人反差很大，我好动，虚竹老老实实；我特贫，虚竹特别木讷。怎么找到我来演的，无法想象。”勉强接拍的结果必然是有劲没处使。最后高虎决定孤注一掷，突破以往虚竹傻乎乎的形象，而演一个有点“二百五”的和尚，对什么事都是心不在焉的样子，至于效果如何，不知道。
有意思的是，“天龙”中惟一的床戏就是发生在这个六根清净的和尚和梦姑之间，不过场面摄人魂魄，拍摄时却冻得要死，他和王海珍两人早上７时进山洞，一直拍到晚上８时半，冻得要命，两人拍完之后就重感冒了。
期待指数：★★☆
４ “迦楼罗”慕容复（修庆扮演）
八部众之“迦楼罗”一生毒龙为食，体内积蓄毒气过多，临死时毒发自焚，状况极惨。而慕容复为求复国梦想，杀人无数，冤孽深重，最后终于痴呆，形如废人，报应报应！
角色分析：“南乔峰、北慕容”，慕容复本来就是作为乔峰的对应人物来描写的，乔峰为天下而杀人无数，他则是为一己家族利益不择手段；乔峰胡人汉心，他则是汉人胡心；最后乔峰以死谢天下，他则转成痴呆，生不如死。这样一个心理失衡的大反角对演员表演功力亦是很大考验。
表演评析：在《射雕》中，修庆扮演的欧阳克光彩四射，这次出演慕容复就是张纪中的主意。不过见到记者时，他却忐忑不安，坦言现在整天想的就是同样是反角，怎么把慕容复与欧阳克区别开来，“两部戏挨得太近了，扮相又差不多，观众把两个人混淆绝对是演员的失败。”
在修庆看来，欧阳克是自身性格悲剧，慕容复却是命运悲剧。生于苏州慕容世家，就已经决定了他无法选择，只能一辈子为一个不可能实现的复国梦想而不择手段。虽然在很多人看来慕容复杀人无数，十恶不赦，但却都是源于一个根源：家族梦想，这个水中花镜中月一样的梦想最终导致他心理失衡，饱受煎熬而疯狂。
惟一让他心里有底的是扮相和武戏都很满意，豫剧出身的他坦言，戏剧其实与武侠剧有很多相似之处，而最大的特点就是都讲究一个“份儿”，以前学武生留下的底子倒帮了他一个大忙，就是扮相、身段都有一种先天的贵族派头。
期待指数：★★★☆
５ “紧那罗”木婉清（蒋欣扮演）
“紧那罗”在梵语中为“人非人”之意。他形状和人一样，但头上生一只角，善于歌舞，是帝释的乐神，木婉清论香无人过之，正得其所。
角色分析：木婉清的角色与阿紫有点类似，同样对段誉一往情深，可惜造化弄人，最后却真相大白，两人原来有兄妹情分，亦是一个让人怜爱的角色。
接招：扮演木婉清的蒋欣虽然才１９岁，却是个不折不扣的武侠迷，她笑称自己几乎看过所有金庸的原著和改编作品，没想到有一天能梦想成真，在《天龙》中扮演重要角色。和大多数女演员相比，蒋欣的身材显得有点壮，不过木婉清本来就是一个大力气的人，她可以把段誉拎起来扔来扔去，如果找个瘦小的女演员来演木婉清，观众看上去肯定会觉得不舒服。而蒋欣最为人称道的就是特别能吃苦，经常像赶场一样文戏组拍完又进武戏组，敬业精神可见一斑。
期待指数：★★★
６ “阿修罗”王语嫣（刘亦非扮演）
“阿修罗”是八部众最特别的神道，男的极丑陋，女的却极美丽，天姿绝色，不染纤尘，恰如惊世脱俗，不食人间烟火的“神仙姐姐”。
角色分析：王语嫣和段誉的爱情是剧中惟一以喜剧收场的，堪称一对“神仙情侣”；不过“金迷”中也有许多人不喜欢神仙姐姐，觉得她始乱终弃，对慕容复一往情深，最后却接受了段誉的爱情，未免有“水性杨花”之嫌。
表演评析：见到刘亦非，第一惊叹于她的“脱俗”，第二还是惊叹于她的“脱俗”！的确，与李若彤的“成人之美”相比，１５岁的刘亦非干净得像高原的蓝天一样，无疑更符合“此人只应天上有，人间那得几回见”的要求。
才１５岁的刘亦非进组后一直由母亲陪同着。拍摄现场，妈妈一人充当了司机、保姆兼经纪人的多种角色，开车、取饭、拍照、递遮阳伞、与导演谈判，须臾不离左右，她对自己演好角色信心十足：“王语嫣在书里也只有十几岁，又没有出过家门，我也是十岁就去美国了，我们两个人的经历很像，肯定会演得比以前好看！”而她对王语嫣感情的剖析也是头头是道：“其实王语嫣对她表哥的感情根本就不是爱情，那只是从没出过家门的小女孩子对美男子的崇拜和好感而已。最后她是被段誉所感动才开始也喜欢他的。”
期待指数：★★★☆
７ “摩呼罗迦”阿紫（陈好扮演）
“摩呼罗迦”人身而蛇头，是八部众中的大蟒神。阿紫虽容貌可人，对乔峰一往情深，但她性情之怪、用心之毒，皆令人直思蛇蟒。
角色分析：阿紫是“天龙”中争议最大的人物，喜之者为之泪下，恨之者为之切齿。一方面她对姐夫的爱催人泪下、虽九曲而不悔；但另一方面，她为人又极残忍，用情又极自私，性格反差巨大。这样的角色对演员灵性提出了巨大挑战。
表演评析：陈好以前就以出演“轻舞飞扬”（话剧《第一次亲密接触》）、“万人迷”（电视剧《粉红女郎》）这样的现代新新人类而知名，她笑称：这次演的阿紫其实也是一个古代的“新新人类”：“在她的世界里，只有她跟萧峰（乔峰）两个人。可以说她做的那么多坏事都是为了吸引乔峰的注意，因为在乔峰的眼里，一万个活着的阿紫都比不上一个死去了的阿朱，她只能通过这样极端的方法来达到目的。”
对于“金迷”们对阿紫角色的争议，陈好也有自己的看法。她认为阿紫的一生其实也是个悲剧，“这样一个小姑娘，从小就在星宿派那样的环境中长大，周旋于那么多人中间，学会自我生存是第一重要的，所以你没法让她不自私。”而就在她情窦初开的时候，她亲眼看到阿朱被萧峰打死，亲眼看到了一个男人的爱原来可以这样令山石动容，从此她爱上了这个一辈子都不会爱上她的人。令陈好印象最深刻的是萧峰自杀的那一场戏，别人都哭了，可是阿紫却笑了，她几乎是笑着抱着乔峰跳下了悬崖，因为对于她来讲，那是她最幸福的时刻，因为这个时候乔峰终于完完全全属于了她，躺在了她的怀里。
期待指数：★★★
８ “乾达婆”阿朱（刘涛扮演）
“乾达婆”是服侍帝释的乐神帝释天的乐神，梵语为“变幻莫测”之意，阿朱精通音律，善易容之术，人所难辨，且为乔峰（帝释天）生死爱侣，当居此位。
角色分析：阿朱是《天龙》中最让人心疼的女子，对乔峰不离不弃，生死无悔，最后却为化解乔峰对段正淳的误会而死于爱人掌下，让人肝肠寸断。如能成功演绎，不知又将赚取天下“金迷”多少眼泪！
表演评析：刘涛虽是新人，却已经在《还珠格格Ⅲ》这样的大戏中扮演了重要角色。开机之前招聘演员，本来她是去剧组试王语嫣这个角色的，但就在现场却被张纪中一眼看中，派给了她戏份更重的阿朱。
不过虽然外表柔弱，刘涛的能吃苦却是在剧组出了名的，搭档胡军对她更是赞不绝口。有一次拍乔峰失手打死阿朱的戏，演员需要跳进河里，当时河水最多只有几度，胡军刚跳下去，没想到刘涛眉头都不皱也跳下来了，现场工作人员都很感动。而让刘涛最感动的就是，剧中乔峰经常会对阿朱讲一句话：等办完这件事我们就到雁门关外去隐居，不再理会这些江湖恩怨了，却每次都是身不由己。等后来乔峰发现自己失手打死的原来是阿朱时，万念俱灰，抱着她拼命喊：“我们现在就去雁门关外隐居，我们什么都不要了！”却已经来不及了，阿朱已经永远闭上了眼睛。
手机短信,推荐新闻
|
|
|
【我要发表评论...】
【】
【关闭窗口】
|
|
|
sss
|
