尽管灵隐寺名声在外，但并不是每个出租车司机都能不费力地找到灵隐路31号酒吧。当然，杭州的文艺青年对它是熟悉的，这个颇有点前不着村后不着店的所在一直是杭州新艺术／前卫艺术的温床。

　　11月27日、28日，第二届“第二层皮音乐节”(以下简称“二皮音乐节”)假灵隐路31号举行。两天，15位艺术家／组合，超过8小时的声响体验，二皮音乐节无疑是今年除“广州声纳2004”外又一次重要的声音艺术／实验音乐事件。音乐节阵容除了杭州当地的声音艺术家外，还包括来自台北的姚大钧，来自澳大利亚布里斯班的Hetleveiker，来自桂林的周沛，来自深圳的林志英，来自上海的徐程、Torturing　Nurse，以及来自北京的颜峻、武权、王凡、张荐。

　　可以说，这是目前你所能开出的最令人心动的一张中国前卫音乐名单。自然，每个人都可以另列一份“补遗”名单，但平心而论，上述阵容已包罗了尽可能多的风格中的佼佼者。

　　音乐节的三个亮点是林志英、姚大钧、周沛，深圳绝不是一个出艺术家的地方，但林志英对声音有敏锐的感觉，他并没有任何新鲜的技法(问题是，大部分人也都没有)，但有两个特点，一是使用具象声音素材，并在很大程度上保留了声音的具象感和可辨识性；二是整首作品有一定的高潮起伏结构与叙事性。这两点使它在许多艺术家的“噪音墙”风格中独树一帜。自然，在美学上它毫无前卫感，但问题同样是：大部分人也都没有。

　　姚大钧秉承其一贯的人声长音迷幻风格，尽管他在电脑前的身体动作并不比Merzbow多多少，但他的声音中的情感成分却绝不比赫尔穆·谢弗(Helmut　Schaefer)少，他对意境的追求也是实验音乐家中少见的。从技术层面讲，他总是有最开阔的音场、最有质感的音色，还有难得的一个特质：同样是大音量的追求者，姚大钧总能做到“噪而不吵”，与那种“比拼耳膜承受力”的声音艺术家相比要圆熟得多。惟一的遗憾是，姚大钧在“广州声纳2004”的演出那种直逼脊骨的精彩，令这次二皮音乐节的作品相见失色。

　　与其在“北京声纳2003”上的演出相比，周沛(Ronez)可谓脱胎换骨。仍然是充满DIY精神的低科技硬件即兴(他将一个廉价电子琴拆开，用讯号线触碰线路板产生不规则的琴音)，这次的表演有着古怪的幽默感，他在台上电工技师般的姿态也使他坚定地站在了高科技软件即兴的对立面。奇怪的是，表面上，周沛的艺术诉之于身体(Visceral)，但事实上，感动的是你的大脑。(待续)