清丽年华哀伤恋歌：《在世界的中心呼唤爱》
原作：片山恭一
编剧：森下佳子
导演：堤幸彦
主演：山田孝之饰演松本朔太郎（青年）； 綾瀬はるか饰演广濑秋；绪形直人饰演松本朔太郎（中年）
首集收视率：18.5％

　　青春是一抹明媚的哀伤

　　少年深深的跪在悬崖的边上，手掌平摊着，一捧白色的细沙安然的躺在里面，有风，恍惚间觉得它们随着风势静静的变幻着姿态，由稠到疏，由浅到厚，仿若少女轻舞的白色裙角，有些凋零的美，但却始终都拢在他的手心里，恰似少年身体的一部分般，不舍得片刻的离开。少年紧紧的闭上了双眼，一滴清泪从眼眶中溢了出来，艰涩的顺着脸颊向下蜿蜒，只是这痛苦太过深重，层层的阻拦了它的去路，最后停留在嘴边，似乎凝固般，空气被他的痛熬成了孤寂的枯黄，一浪接一浪的袭盖着大地，抬眼望去，大地转化为一片滴泪的苍凉，满目都是干涩的哀伤，低低的诉说着不散，不散……

　　又是一个凄厉的雨夜，中年人呆呆的伫立在雨中，眼睛潮湿，分不清是雨水还是泪水，大雨尽情的冲刷着他的脸庞，难以洗净的却是岁月的晦涩和内心的伤痛，在密密匝匝的人群中，他的视线终于触摸到了那个女孩，纤细的背影，撑着小雨伞，女孩一转头，他的心随之狂跳，紧跟而来失望的脉络爬上了他的脸颊，同样的白衣如雪，同样的秀发垂肩，只是她不是她，只是他已经在没有她的世界里苟活了17年…….

　　依稀的，那把清凉的声音又在他的耳边响起，宛如昨日般清晰：
　　"我是广濑秋，今天我想说说自己喜欢的东西
　　第五位：在烧章鱼球店偷偷写明信片的松本朔太郎
　　第四位：被口香糖机关骗的好人松本朔太郎
　　第三位：总是把钥匙弄丢的毛躁的松本朔太郎
　　第二位：对我说不去演朱莉叶的松本朔太郎
　　第一位：那天过来为我撑伞的松本朔太郎"
…….
　　仅仅四个月、仅仅一个季节交替之间发生的事。那个叫做秋的女孩就这般轻易地从这个世界上消失了！从六十亿人类看来，无疑是微不足道的小事。然而朔太郎不置身于六十亿人类这一场所。不在那里。他所在的只是一人之死冲尽所有感情的场所，在那里，一无所见，一无所闻，一无所感……

　　本剧改编自2003年度日本第一畅销小说《在世界的中心呼唤爱》，在同一所高中就读的朔太郎和秋是一对恋人，双方约定此生将永不分离。不料造化弄人，正当两人准备赴澳大利亚作修学旅行之际，秋却因患白血病结束了年轻的生命，少年始终无法从永失所爱的痛苦中自拔……

　一个纯净凄美的爱情故事，少年人的清澄，中年人的酸涩，撒手尘缘的不绝怅惘，永失我爱的切肤之痛……全都被浓缩在短短十一集的胶片之中，在演职人员的名单中我惊喜的找到了堤幸彦的名字，曾几何时他已经成为了品质的保证，尽管他的名字总是和诡异，突变，不按常理出牌这样的词语联系在一起，但是不要怀疑堤导对于纯爱剧的掌控能力，《夏天不需要爱情》的分分秒秒都在告诉着人们，堤导镜头下的情，就如扎入皮肤中的一根刺，压不进去却也拔不出来，无时无刻不牵扯着各人灵魂深处最脆弱的那条神经。

剧名：《人间的证明》
原作：森村诚一
编剧：前川洋一
主演：竹野内丰饰演栋居弘一郎；夏川结衣饰演本宫桐子；松阪庆子饰演都恭子
首集收视率：15.9％

　　在人类的记忆中，有些痛苦可以遗忘，有些美丽可以永驻，但是还有一些是无法忘却，却又不能留在记忆中的特殊回忆，每当它们浮现在你眼前时，只会无穷无尽连皮带骨的侵蚀着你的内心。。。。。

　　一个平常的夜晚，东京的天桥上，一个人倒下了，却永远也没能站起来，离他不远处，一对情侣在卿卿我我，一个小贩在沿街叫卖，一个刑警在无聊的四处闲逛，他们的血液都在皮肤底下汩汩的涌动着，唯有他，停止了生命的脉动，面孔朝上，与漆黑的夜空遥相呼应，在他黝黑的脸庞上没有留下太多的表情，淡然得不见一丝激烈的夸张，看不出是痛苦，还是喜悦的，是悲伤还是绝望。蜷曲的棕发颓唐的纠结在一起，杂乱干涸的向外伸张着，似乎在找寻着什么，似乎又已经失去了什么，像他的一生，崎岖终到尽头，没有人知道在生命弥留之际，他的心里到底想着什么，没有人知道，那时他是与魔鬼相依还是有天使相伴，也许他的心里滴着血，也许他的眼角带着笑，只是在人生的最后阶段，有人看到他在商店的草帽卖区盘桓，有人听到他最后的遗言是"草帽"，他丢下了一串关于草帽的线索，和一个有待解开的身世之谜，他是一个来自美国的黑人，年轻人…当生命的种种都幻化为最后的尘埃时，他也只等于一个没有意义的标志符，他叫强尼。

　　女人从镜中端详着自己，光线很暗，半张脸沉浸在深不可测的阴影里，她的眼睛在黑暗中忽明忽亮的闪动着，这显然是一张已不再年轻的脸，但没有人能够否认她的美丽，她微微抬手，轻抚着自己的脸颊，温柔的像情人之间的爱抚，深深的，深深的注视着镜中的自己，毫无挑剔的妆容，一丝不苟的发髻，她始终都是那么的雍容华贵，仪态万千，在公众面前，在镁光灯下面，她永远如同高贵的女王般高高在上，俯视着她的臣民们，接受他们投来的敬仰和羡慕的眼光。只是在此时，在她眼睛的最深处，我却隐隐的感觉那里有什么如乱麻般纠结缠绕着她，她就像蜘蛛网上被粘住的昆虫般，苦苦的挣扎着，呼吸中夹杂着窒息前的压抑。她从镜中望着自己，嘴唇紧闭，嘴角因过分用力而稍稍的上翘着，我知道她不愿意开口，她要锁住的究竟是怎样的一个秘密？

　　他的轮廓利落挺拔，面容冷静干燥，但眼神却有些创伤的隐痛。他是一名刑警，也许平凡，也许并不普通，在他的身上，你所看到的是猎人般敏锐的嗅觉，他果断而勇猛的出击，沉着镇定的让人发怵，静如处子，动如脱兔是他的真实写照，但有时候，有些特殊的时候，他却暴躁冲动得像一个青春期的少年，也许冷静只是生命的一个假象。竹野内丰是一个有些奇怪的演员，他给我的感觉，尤其是近几年留下的印象都是干燥，就像皮肤缺少水分，头发缺乏营养，麦苗没了雨水的滋润，这样的缺乏，总让我猜测在他的心底隐忍和潜伏着汹涌的暗流，总有一天会突然暴烈的喷出地面。

　　又是一出经典翻拍，自从上一季的《白色巨塔》和《砂之器》取得巨大成功以后，电视台也越来越愿意将经典名片重新包装搬上荧屏，不管如何，剧本的深度与厚度首先已有了充分的保证，不是时下那些胡编乱造你情我爱的青春偶像剧可以比拟的，只要导演编剧们不过于胡闹，基本的水准也就有了保证。对于电影版《人证》，太过古远，我已不记得自己是否完整的看过影片，但片中那首《草帽歌》现在听来仍然觉得如泣如诉，荡气回肠。电视版整体给人的感觉是很冷静，尽管剧中也不乏华美的景致，但在印象中留下的却依然只有凝重的黑白原色，也许是知道得太多了，从故事开启的那一刻开始，就被绝望的气息所包围着，在每个人的心脏最冷僻的地方，都有彼此隐忍和艰涩的疼痛，他们最初就像一朵肿胀的花骨朵，包得紧紧的，随着故事的推进逐层绽放，只是这最后的怒放，也许是获得救赎后的平静，也许是永远无法复原的茫茫无着。

片名：《东京湾景》
编剧：原夏美
导演：村上正典
主演：仲间由纪惠饰演美香，和田聪宏饰演亮介,中村俊介饰演井上弘一
首播收视率：17.7％

　　东京湾最美的时候是黄昏时分，从高空向下望去，仿若一块晶莹通透的琥珀，鳞鳞的夕照轻柔的遍洒于水面，泛着浅浅的金色余晖，起了微风，水面掀起了阵阵涟漪，层层叠叠的推向远方。可一旦霞光散尽，雨雾来临时，东京湾却又成为最凄凉的景致，恹恹寥寥的水滴在港湾上空织成了一副密密的屏障，细细萦绕久久不散，整个湾景都噙着水含着泪，朦朦胧胧的看不分明。。。

　　一对少年人站在岸片，彼此紧握着双手

　　"如果我们之间隔着大海，我也会有游过去"男人的声音坚定有力，女人安心的笑了，那时候我分明的看到天黑前的最后一道光线在他们脸颊跳跃着，是那样的明亮。东京湾太窄，它阻止不了两个相爱的人，可人心却太宽，两个民族在心底铸起的那道鸿沟最后终成为了他们天各一方的天堑。

　　这已经是上一辈人的事情了。当美香发出那封有些莫名其妙的短信之时，她的心仍沉浸在绵绵的阴雨中，身上流着韩国人的血液，但出世后的大部分记忆却和日本有关，李美香还是木本美香，这中间隔着一条深深的海峡，是那样的难以逾越。因为它，恋人在父母的阻拦下离开了，美香被这两个不同的姓氏深深的刺痛着，"我是谁？"，这是她发给亮介的第一条短信。因为短信他们相识了，又因为亮介耍了无赖，美香被迫从人群中走了出来，与他相见了。虽然过程有些戏剧性，但两人的相处却是亲切平和而恬淡的，亮介是一个高瘦的男人，中长发，一脸风清云淡的素白，下巴上却留着年轻人中少见的长须，却并不讨厌，能把一身洗得褪色的T 桖穿得很妥帖，既不张扬也不显得突兀，在他的身上混合着少有的坚硬和柔软的双重气息，有着清冷孑然的神情。写得一手好书法，尽管干的是粗重的体力活，却因此多了一份额外的文人气质，不浓郁，象墨香一样从发梢从指尖淡淡的散发出来，很舒服。

　　一切都那么自然而然的发生了，正如亮介的单眼皮让我对这个男人产生好感一样，美香也被他的某部分打动了，他是一个安静的男人，并不太多话，静静的听美香说，温和的望着她，眼睛象一汪平静的湖水。尽管知道与美香是两个世界的人，一个是在仓库干活的底层工人，另一个是在空调间的白领丽人，但亮介仍然执着而热烈的注视着她，没有丝毫的退避，美香只是渴望单纯与人相爱，不带着家族，不带着姓氏，不带着任何标记身份的附属品，只是纯粹的因为心灵深处的吸引而走到一起，而亮介正是因着这样的要求而出现的男人，但美香仍然忐忑，依旧不安，她不知道亮介知道自己韩国人的身份后会不会也象前度男友一样离她而去，而父亲对自己的逼迫也让她喘不过气来，对于自我她同样怀疑审视着。。。。。。

　　根据畅销小说改编，母女两代人都不期而遇的爱上了背负着日本国籍的男人，上一辈的恋情无疾而终，而下一辈呢？是否能够平复上一代人的伤口，书写出崭新的未来？开播前，就曾听到与该剧相关各式各样韩流的传闻，我一厢情愿的视而不见，作为那位头上戴着金冠的制作人大多亮，我宁愿天真的相信《白色巨塔》的厚重，《五岛医生诊疗所》的淳朴，那才是真实的他，而其后都是有人在欺世盗名。看《东京湾景》自然会想起另外一本同样发生在东京的电影《lost in translation》，同样孤独寂寞的男女，在东京这片混浊又艳丽的天空下，开始了迷失自我又找寻自我的惶惑旅程。很清淡的剧集，不知道从什么时候开始我已经越来越习惯于这样波澜不惊的风格，生活的喧嚣在不动声色中沉淀下来，换来片刻内心的宁静。看剧中人安静的微笑，安静的流泪，用轻柔的手势细细碾着各自的情感，随手撒向空中，喜怒哀乐的粉尘如空气般从手指缝间无声穿梭，倏忽不见，淡淡的情绪自由出入于心脏的起伏处，散发着淡雅的幽香。象一杯泡得几近发白得清茶，没有馥郁的浓香，大口咽下去，许久才从喉咙的最深处一缕一缕的溢出淡淡的味道，回出微微的甜意。

向美国影集致敬：《逃亡者》
编剧：饭野阳子、渡边睦月
导演：平野俊一、山室大辅
主题曲：光阴之船（松隆子）
领衔主演：江口洋介饰演永井澈生；阿部宽饰演峰岛隆司；水野美纪饰演尾崎
首播收视率：16.2％

　　他从容的走进家门，那是一幢两层楼的独立小洋房，手里紧紧握着给孩子的礼物，脸上洋溢着暖暖的笑意，因为他知道孩子正等着他的归来，妻会用热切而温存的眼光洗净满身的风尘仆仆，他的动作缓慢而优雅，仿佛怕太过急躁的动作扰乱了家庭长久保持的安稳和平和，很明显他享受着这样祥和的时光；只是他不知道的是，在头顶上，仅隔着一个天花板的距离，妻倒在了血泊中，她恐惧的瞪大了双眼，无助的看着那个黑色的影子向儿子逼近，刀光闪过，伴随着孩子凄厉的叫声，鲜红的血液慢慢的浸透了衣襟，电闪雷鸣，瘦小的人影在地板上拼死挣扎着，白色的窗帘在大风中狂暴的扭曲着身形，依稀中听到破碎的声音……

　　眼睁睁的看着凶手从眼前逃脱，他并没有坐以待毙，但是却依然力不从心……

　　妻子先世，儿子重伤，一个几分钟前还很完美的幸福家庭现在却已经彻底的被碾碎，就在他悲伤欲绝时，警察却意外的在家中找到了妻已经写好的离婚协议书；以妻的名义购买的保单在几天前由5000万增至1亿，而他正是受益人；在他的抽屉里发现了大量来历不明的现款……..所有的一切都将他推到了杀人嫌疑犯的被告席上，被害者却将沦为了阶下囚……

　　在押往看守所的路上，爆炸事故意外发生，在烟雾缭绕火光冲天中，他猛然发现自己处于无人看守的境界，是走是留，是进是退，一个念头如霹雳般飞快的从他的脑海中闪过，呆立片刻，他转过身，朝隧道的深处奔去……

　　故事来源于美国60年代炙手可热的电视影集《绝命追杀令》，由江口洋介饰演的永井澈生，原本有一个美满的家庭，妻子和儿子的遇害使他成为谋财杀妻的最大嫌疑人，不甘爱妻枉死自己蒙受不白之冤的永井，趁着一次意外的爆炸事故逃出了牢笼，从此他开始了亡命天涯的逃亡生活，一方面要躲避警方的严密搜索，另一方面又要找出元凶为妻儿报仇，这注定了是一场惊心动魄的危险旅程……

　　影片以爆破追逐的场面拉开了帷幕，在猛烈的撞击中火光四射，紧迫逼人的刺激感呼之欲出，只有在电影中才会出现的全景和高空俯视的镜头恰如其分的运用在该剧的拍摄中，一改电视剧长久以来小鼻子小眼的小家子气，场面调度显得极为大气，显出了磅礴的气势。如果说《逃亡者》的故事取材是向《绝命追杀令》致敬，那么在拍摄手法上则是向《反恐24小时》取经，在同一时间事件各方的行动以分屏的方式出现在同一画面上，通过在同一时间不同人物动作表情的对比，不仅加强了故事的紧迫感，在节奏的控制上也显得张弛有道。

　　在首集中，除了江口洋介以外，还出现了两个熟悉的身影，负责缉拿永井的刑警阿部宽和水野美纪，这次阿部宽一改冷面笑匠的风格，沉着、敏锐、自大又有些阴冷，脸上不时的浮现出一抹诡异笑容，是敌是友？是忠是奸？是黑是白？像迷一样让人琢磨不透，而流起一头长发的水野美纪，越发显得清瘦了，以水野稍显钢硬的轮廓来饰演女警的角色，给人量身定做的妥帖感。

　　整个故事存在着太多的疑问，是谁杀了永井的家人，是谁对他这么恨之入骨，又是什么原因让他惹来了灭门之祸？他将如何逃脱警察的追捕？他又如何将躲在暗处的凶手引蛇出洞？一切都等着剧情的发展来揭晓答案。

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