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25年，我们眼中的“剧”变 |
2005年01月25日 09:27 解放日报--新闻晚报 孙立梅
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从初期的《射雕英雄传》、《血疑》，到《婉君》、《成长的烦恼》，再到近年的《冬季恋歌》、《老友记》，除了内地自拍的电视剧外，丰富多彩的引进电视剧在我们的荧屏上一一过场，而且各领风骚数年。从上世纪70年代末至今，25年间，我们也经历着一轮又一轮的“剧”变，而这些当红的电视剧，从某种角度上，折射出那一时期的经济和文化生活，也或多或少地，改变着我们的观念和记忆。
港剧：一笑已是风云过
一笑已是风云过
上世纪70年代末80年代初开始进入我们视野的港剧，无疑是内地观众接触最早的引进剧目了。
即使如今内地的电视剧制作也算得上发达，经常摆出“大场面大制作”的噱头，但在某些剧情类型方面，仍然难以跟港剧相媲美。磅礴大气、急转直下的故事情节，丰神秀美、各具姿态的全明星阵容，乃至“浪奔浪流”、金戈铁马的配乐词曲，都让这一时期的港剧成为经典中的经典。
让很多电视剧迷感到钦佩的是，香港虽是弹丸之地，演员数量也极其有限，但人家剧中即使不那么重要的角色，也尽量让最合适的演员去扮演。比如83版《射雕英雄传》中，曾江演的黄药师、苗侨伟演的杨康，都是入木三分。再看内地版，原本应该潇洒不羁的黄药师却让体态丰满的演员去演，活脱脱就像个员外；周杰呢，把个小王爷杨康演成了落魄书生！
经典之作
《上海滩》、《射雕英雄传》（翁美玲版）、《大时代》
经典印象
●《霍元甲》最令人记忆深刻的不是剧情，而是那首以粤语演唱的主题歌《万里长城永不倒》，正是这首歌，让非粤语地区的听众首次认同了粤语歌曲的魅力，并直接催生了内地大批粤语歌的拥趸。
●《上海滩》风靡大江南北，头戴大礼帽、身穿长风衣、围着白围巾的周润发，瞬间成了几乎所有女孩子心目中的白马王子。很多男青年，坚决要求母亲或女朋友给自己织一条像“许文强”一样的白围巾，长风衣也成为最大的时髦。
●重看《射雕英雄传》，重点已经不是剧情，而是剧中不时出现的当时还未成名的明星配角了。杨康随手抓了个人给梅超风练功，镜头从被抓者不停颤抖的腿脚开始往上移，一到脸部，赫然是周星驰！一个年轻乞丐跑到洪七公跟前，镜头推进，原来是吴镇宇！刘嘉玲当时只能演丫环，在蒙古军帐中，看到郭靖睁开眼睛，赶紧作嫣然一笑灿若春花状，台词是“驸马爷醒了”！……
台剧：让观众相信眼泪
上世纪80年代末90年代初，随着内地改革开放的进一步深化，以琼瑶剧为代表的台剧，开始成为我们晚饭时间的另一道大餐。
一波三折的爱情+声嘶力竭的哭闹，是琼瑶剧最大的特色。这种套路现在虽然过气，但那时内地观众还没有自动免疫，每当荧屏上美丽的女主角一红了眼圈，底下观众就忍不住跟着噼里啪啦掉眼泪，哭过之后，心里觉得畅快无比。内地的小演员金铭，是那时最出名的童星了。
经典之作
《婉君》、《几度夕阳红》、《昨夜星辰》
经典印象
●琼瑶剧中女主角的形象，直接影响到了我们对“美女”的定义。一个美女，就应该清逸脱俗，要大眼睛白皮肤，当然还要“有一头乌黑亮丽的长发”！
●琼瑶腔随着台剧传入内地。“我真的好难过好难过好难过哦”、“我好想好想好想和你在一起”，这样三个词组重复使用的句式，一时间成为很多女孩子的口头禅。
日剧：浓缩的就是精华
其实早在上世纪80年代初期，我们就与日剧有过约会，最经典的当然是山口百惠、三浦友和主演的《血疑》，还有备受男孩子热爱的《姿三四郎》，但是，日剧集中成为一个时尚名词，却是在上世纪90年代初期。
在相对冗长、动辄就是几十集甚至上百集的港、台剧之后，短小精致的日剧为我们带来一股清新之风。日剧有着非常严格的制作流程，故事梗概确定之后，剧本一般都按11集来写，为了吊住观众胃口，每集都有一个核心冲突，然后安排一个悬念作为本集的结尾，就像潘长江在小品里说的那句一样：日剧，崇尚“浓缩的就是精华”。
也正因为“浓缩”，我们熟悉的日剧，故事和人物都非常集中。一个典型的例子就是，日剧中的男女主角大多都没有任何家庭背景，他们都是一个人住，生活圈子里只有推动剧情发展的同事或者朋友，而没有父母或兄弟姐妹。我们曾经为日剧的如此安排而感到奇怪，但现在我们明白过来了，日剧的男女主角，其实就是如今非常普遍的城市白领。
可以说，日剧对后来我们内地的都市言情剧发展都有重要影响。内地剧《新闻小姐》直接改编自日剧《新闻女郎》，此外内地还重新拍了《一百零一次求婚》。
经典之作
《血疑》、《东京爱情故事》、《悠长假期》
经典印象
●看完《血疑》，很多小朋友们都赶紧跑回家，试图弄清楚爸爸妈妈和自己的血型是否可以对上号，心底害怕像“幸子”那样发现一直抚育自己的父母却不是亲生的，等于提前学到了生理卫生课上的血型知识。
●《东京爱情故事》中那个巧笑倩兮、美目盼兮的“赤名莉香”，成为“女追男”的最佳代名词。她独自跑到爱人的小学教室，在爱人小时候涂鸦的名字“永尾完治”边上，悄悄地添上了自己的名字。她做完了所有能做的事情，然后无怨无悔地离场。
韩剧：家庭是永恒港湾
不容否认的是，韩剧在中国乃至整个东南亚的流行，是与韩国的经济发展密不可分的。正因如此，韩剧中的流行因素，可以直接延伸到其他的国家和地区。韩剧在内地的流行比日剧要晚，约在2000年前后。值得一提的事，韩剧在学习日剧的同时，也因为国情的不同，而与日剧有种种的不同。其中最为明显的就是，韩剧注重传统道德观念，注重家庭给人的温暖，所以我们看到的韩剧男女主角，后面总要跟着一大帮亲戚，这些亲戚自己再演绎出一些千奇百怪的故事。韩剧的这种“家庭化”取向，直接导致韩剧人物涣散、剧情超长的后果，曾在内地热播过的《明成皇后》和《看了又看》，都是百集容量。
经典之作
《冬季恋歌》、《蓝色生死恋》、《大长今》、《看了又看》
经典印象
●以前，如果有男生带金丝边眼镜，我们会说：真是老土；看了《冬季恋歌》中裴勇俊的造型，我们则说：眼镜真是男性最好的饰品，如能搭配一条格子围巾尤佳。
●以前，如果没有后宫妃嫔们的勾心斗角，我们会皱眉头：这也能算宫廷戏？看了《大长今》，我们释然：这是一位韩国古代职业女性的成长史啊。
美剧：耍个性要共性
其实，上世纪80年代后期，我们就陆续接触过《成长的烦恼》、《加里森敢死队》、《神探亨特》等美剧，但那时好莱坞电影的力量太强了，美剧并不能特别吸引我们的注意力。那时候的美剧在美国观众心目中的地位也有限，美剧明星，很难与电影演员一样被称为“superstar”（超级巨星）。但是，随着近年来《老友记》、《欲望都市》等在全美的风行，我们也才意识到，原来除了看电影，美国人也跟我们一样迷电视剧呢。
流行美剧的剧情各异，但它们一个很大的共同点就是，允许个性和共性并存。个性通常是用来“耍”的，增加美剧的情趣和特色；“共性”是大方向，最终成为美剧的结局和统领。原因也很简单，美剧的主要观众是中年妇女，她们既渴望狂放不羁，又不敢真的脱离传统，美剧符合了她们的这一心理。
经典之作
《成长的烦恼》、《兄弟连》、《老友记》、《欲望都市》
经典印象
●总觉得《成长的烦恼》中那个小弟弟“本”就应该永远是个傻乎乎的“小南瓜”，等他长大到跟莱昂纳多一口一个“姑娘”时，真是让人难以接受！此外，剧中这家的女儿卡萝尔换过不少男朋友，其中有一个是后来大名鼎鼎的布莱德·皮特，还有一个在《老友记》里扮演男主角之一的钱德勒。
●詹妮弗·安尼斯顿因在《老友记》中扮演糊涂美女瑞秋而受到布莱德·皮特的青睐，皮特还客串过该剧集的演出。后来两人顺理成章地约会、结婚，而我们现在知道，他们刚刚分手。
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| 责任编辑:应声虫 |
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