| 告别索漠的灰暗，告别了美丽都 2004年06月01日10:18:27 网易娱乐 黄睿
|
 像《疯狂约会美丽都》这种电影属于不可不看，又不可多看那种，不好错过一些温暖的安慰，又免得这人世里那些低低的哀伤让人在深夜里唏嘘起来。
好久都没看过动画片，因为现在的动画片也不全是用来绥靖那些嘈杂的小生物的工具，很多时候，这种技术载体更能承担一些花样繁复的情感表达，所以用来打发时间的动画片越来越少，《疯狂约会美丽都》也不在此列。
这部电影的主线情节显得过于的简单了，但这根本就不是重点，或者说是一场蓄意的谋划。影片似乎正是要简化这些当代电影很注重的部分，把方向投于着重细节的刻划，再现出默片时代电影朴素的魅力，另一方面却强化导演所要赋予影片的精神内涵。这样的做法见仁见智，既能说是大巧不工的笔触，也可能是导致影片惜败奥斯卡的创伤。
幸好，细节的精致托起了整个影片，丰腴的质感才是施梵素美这回着墨的重点。这一点倒是一目了然，施梵素美始终坚持着一种本色，用看起来最简练的勾勒，唤醒了我们一些已经接近遗忘的感动。其实影片的技术含量一点不低，只是没有像《水世界》一样穿在身上，反而是导演希望刻意淡化的一部分，至少不能以文害意，不觉得让人想到《围城》里褚慎明的一番话"人没有这个身体，全是心灵，岂不更好；我并非保重身体，我只是哄乖了它，好不跟我捣乱——辛楣，这牛奶还新鲜。"
构图的美感和充满特异气质的设定才是值得留意的好戏。钢笔画与生俱来的那种黑白分明的寂寞和影片的调子显得格外合衬。感觉像是隔壁房间若有若无的传来一段吃力的香颂，只是让人觉得时光逆转，转瞬间定格在那声光纸醉，却总像被烦愁压得发胖的年代。那时的人们看着每分钟15格的电影，查理卓别林同时供应着笑声和大把的辛酸。这一切，再次重现在了《美丽都》，主角们几乎没有语言的交流，只是沉默的对视着，影片为观众提供了各种眼神，无奈，温暖，疲惫，滞重，灵活，坚毅……闪现在红叶落索的院子里，在逼仄的阁楼上，在惊涛骇浪中，也在灰暗疯狂的美丽都。关于这些细节的记忆是无论如何没法抹去的，总是能让人笑着笑着就不知不觉泫然泪下了。
在比赛中因为汽车故障导致祖孙失散以后，老婆婆对着司机无奈的吹着哨子，加油打气。声音啁喳，眼神也是期期艾艾，可惜那司机也没招。婆婆焦急又无奈甚至有些无辜的眼睛让人心似乎被刺了一下，对孙子拳拳的感情，却遇上了流通不畅，这钝钝的期待和爱，掺杂着未知的不安，只朴素到一种最本性的流泻，却叫人拿得起，放不下。当镜头再次转换到美丽都的舞台上，四个老太太拿着匪夷所思的物件当乐器，从容不迫的娱乐大众的时候，我赞叹着导演那自由的创意，让我知道了世界最早的工业噪音乐队出现在上世纪三十年代，而且这在当年是一种老年人的消遣。却也在这莞尔的背后体味出导演对底层人物命运一种人文的关怀，即使只是作为一个旁观者，也抱有着温柔的慈悲。类似这种值得深味的细节在电影中频频出没，倒不至于要刻意的挖掘什么，这种哀伤后面的坚韧乐观的态度对人的感染既能是掩卷暇思的，同时也是渗透般的，这一点上，影片简直如同艰难生长的植物一样令人欣喜。
如果把影片的精神放在一个更广袤的空间去思索，也可以看作是施梵素美对美国沙文主义的一种嘲弄。叙事的角度固然是从社会底层去发掘，但导演本身却是带着一种生机勃发的骄傲俯视着另一个国度。这可能是影片的精神支柱，但对于我反而显得不是很重要。因为这个层面上需要探讨的东西实在很复杂，影片里也设置了很多的意像，只是这样的解读将如同一场考据，会是更为主观的一些臆断，投射的效果也不见得如出一辙，我宁愿只把这一切的努力回归到一种质朴的精神慰勉，依然还是让精巧的细节去说话。而在结构上，相对于静态展现的前段，后段的节奏开始跳跃起来，这也是文化冲突在结构上的展现。虽然名字是《美丽都》，但却能感受到导演对于美丽都部分的把握相比前部显得稍微的急促了些，或许夹杂着泥土气息的那个故乡才是真正浓情厚意的美丽都吧。
影片一直在索漠的灰暗中缓慢前进着，就像那位眼大无神的自行车选手的旅程，看的人不着急，讲故事的人也是一板一拍。倒是觉得，这样的暗色调，更适合去拍乔治奥威尔的《一九八四》，绝配。观看这电影的时候，新芽正在挣扎着绽放生机，似乎已经迟了点，这电影应该唱响冬天的尾声，遗留的是希望。
本文版权为原作者与网易娱乐共同所有，未经授权，不得转载。
|
404 Not Found
404 Not Found
nginx/0.7.11
|
|
|
