（文/木头人）从良，最近非常流行这个词。前有Goldfrapp的《Seventh Tree》，后有吴虹飞的《胭脂》。有一句话，是这么说的：不看阿飞的博客，是不能真正懂得这张专辑的。于是，在距离上一张限量EP不算短的时间里，阿飞用了幸福大街的名字，发布了这张《胭脂》，同时也继续祭出她那妙笔生花的文字，锐不可当地割裂着那些内心敏感而脆弱的人的心。

改变，就要从门面开始。《胭脂》那显得异常朴素的唱片包装，并没有如专辑名那样，会使人有各种或淫邪或正经的幻想。典雅的配色，正统得犹如一张蔡琴的发烧碟，远没有想像中的华丽或妖艳，也没有继续上张EP大玩流行Indie。

有时候，外表能带来的东西跟内涵是完全不同的。从第一首略带沉郁的钢琴曲《序曲》，到最后一首沾上一丝“飞式颓废”的《春天》，通篇听下来，如果不是听到了阿飞的声音以及歌词的辅助，我很难把幸福大街的前后两张大碟联系在一起。舒缓而上口的旋律，简单而煽情的歌词，甚至本来生涩尖锐的声音也经过刻意的修饰，变得更加圆顺。不乖张、不突兀、不尖刻、不呼喊也不放荡，整张专辑更像是一张被阉割了的流行民谣，很委婉很温顺。那带有“飞式嗓音”的尖刻已变成了很不相称的轻吟浅唱，从而充满整张专辑——很有点两面都讨好的意味，八面玲珑而不失礼节。不禁让人怀疑，就在这几年的时间里，吴虹飞已经开始转攻市场了。[详细]

碟中碟：九寸钉《Ghosts I-IV》

（文/一刀）我有N个理由热爱NIN的这张《Ghosts I-IV》。首先耳朵一接触到他的音乐，就已经是我灵感所截取的信号，它的实验与悦耳的共存。还有还有，它所带来的视野，声响和沉寂，甚至是它的一段实验节奏，都和我内心深处所幻想的图像相吻合。相比其他摇滚、电子艺人，他的作品更宁静，更具渗透力。就好像我在工作中去寻找刺激、和谐、紧张和松弛。新专辑的声响给予你所追寻的一切且更为丰富。

他驾轻就熟地将工业音乐嫁接于古典的底子上，一种更宁静而暗湧的暴力自然横穿整张大碟，“狂乱”与“宁静”的两个音乐概念既对称又发挥到了极致。音乐走到最宁静的时候，你听到内心的暴动与情绪的跳跃，在最喧闹爆裂的音乐声中，你又回归到最舒服的一种恬静。想象一下这是多么独特的聆听经验。NIN这次音乐概念还是植根于工业摇滚。利用工业噪音这个点，一直挖到最深，无限放大，拼贴无穷的可能性。作品有一种平静中的横蛮，仿佛要将自己所有心愿，所有想法与才华都逼入这张大碟中，无疑打造了一张史诗式的音乐巨著。[更多]

一周碟市