一、才艺不够过硬

根据“达人”一词的标准定义，它应该是指在某一领域非常专业、出类拔萃的人物。《中国达人秀》作为在电视台播出的娱乐节目，选的更应该是能够娱乐大众的舞台才艺。这档节目开办之初就号称“零门槛”，乍听之下振奋人心，超男快女还有性别和歌唱门槛，达人秀则不论男女老幼才艺种类，只要觉得自己有才就可以上，但门槛降低的实际后果是草根源源不断，达人寥寥可数。

选手水平不够高是《中国达人秀》的软肋，它能给观众们看的大部分是外行聚集的热闹而已。不可否认寿君超的RAP，朱晓明的英文歌水平还不错，但在节目组不断宣传“达人”中，他们只占少数派。回过头来仔细数数，“达人”中更多的是借助道具表演的“孔雀哥哥”、单手转人的“大力士”陈静，又或者更加雷人的“公鸡婆婆”和“表情帝”这样的“怪咖”。离开道具的辅助，孔雀哥哥的舞蹈只能算是公园健身操级别，公鸡婆婆只是有活力爱闹腾的老太太；至于大力士和表情帝，虽然他们的技能很特别，可如果我们进一步深究的话，他们的表演能成为一个完整有内容的娱乐节目吗？或许他们应该冲击的是吉尼斯，而非达人秀的舞台。

二、煽情太多模糊焦点

《达人秀》是不是娱乐版的《感动X国》（X的可选项有英、美、中），这道是非题在英、美两国应该不成立，但在擅长煽情的中国电视台这里，却坚定地给了个“YES”。卖鸭脖子的丈夫为了让妻子上台唱歌甘愿扮杀猪，千万富翁年届六十不放弃芭蕾理想，断臂男孩用脚弹钢琴，每个选手在上台之前都有一段VCR，极力渲染着“老百姓自己的故事”，分享自强不息的精神。台下的三位评委必然从不屑到感动，负责“柔情”的女评委伊能静甚至还会眼里闪着泪花。不得不说，这一套模式像极了《感动中国》，面对选手，评委最经常说的话是“心太软”，就算才艺一般，只要故事感人，照样可以晋级。

煽情晋级的背后动因是观众对选手们因同情而降低期望值：天天卖鸭脖的许娜，怎么可能会唱歌，居然还模仿得不错？李秋成都已经六十岁了，怎么可能还跳芭蕾舞，扮相居然还不赖？这种结果便难免有失偏颇，草根只是身份，与个人能力毫无关系；苦难生活和热血理想也不能让才艺精进，正如英国达人冠军苏珊大妈专辑卖出百万张，绝不是因为她受人奚落的土气大婶身份，而是因为她美妙嘹亮的歌喉。虽然对中国观众来说，可能更关注的是她咸鱼翻身的励志故事。

三、才艺偏于单调歌舞占主流

《中国达人秀》的一大特色是才艺并不仅限于歌唱，这让它作为新型节目能够在中国选秀节目中脱颖而出。选手表演的可以是唱歌，可以是跳舞、杂技、魔术，也可以是乐器演奏等。可惜的是《达人秀》开了个好头，却并没有将这个兼容并包的优势发扬光大。能走到决赛的大都是歌舞类节目（8强中占了6个），这让达人秀舞台显得有几分单调，劲歌热舞之外，再无亮点 。反观英、美达人秀历届比赛中，选手们的才艺种类大都丰富多彩，优胜者中也不乏杂技、乐器演奏的表演者，来到《中国达人秀》决赛舞台上表演的几组英美达人，其中就有像“回收站乐队”这样利用废弃物做打击乐器和Escala这样将电声元素加入古典乐的创意达人。

中华文化博大精深，民间卧虎藏龙，他们所能展示不仅限于歌舞，同样，观众们的欣赏水平也不仅限于此。“达人”们完全可以在风格 和形式上体现出民族特色，这是让《中国达人秀》区别于《英国达人》 、《美国达人》的最好机会。毕竟除了煽情之外，《中国达人秀》迫切需要在别的方面真正体现出些本国特色。