我就是神！神也是人，能掌握自己命运的就是神！（《英雄本色》台词）
网易娱乐独家报道（文/柴鱼） 时至今日，1980-1993年的香港电影仍是无数人心中不可逾越的经典作——甚至说港产片代名词也不为过，那是一段类型片百花齐放，争芳斗艳的光辉岁月：许冠文高志森等主导的社会喜剧片、徐克的新派武侠片、袁和平的现代功夫片、成龙的警察系列片、王晶的赌片……但假如只能挑选一部电影代表这场十年盛世，无疑是吴宇森的《英雄本色》，不止是因为它拯救了当时正处低潮期的吴宇森，周润发，狄龙，令全港的风衣墨镜几乎被抢购一空，掀起一股狂风巨浪般的英雄片热潮。最主要是，那种浓烈至极致的英雄情怀，只有“癫狂过火”的港片才能创造，才配拥有……（[回顾]对峙期嘉禾李小龙硬抗邵氏 | 娱乐化期黄梅戏当道 | 初创期黎氏兄弟奠基香港电影）
1980-1985年 大厂体制没落 动作喜剧和新浪潮电影占主流
经过了与嘉禾十年的对峙，原本红极一时的邵氏电影王国在八十年代逐渐衰颓和灭亡，电影市场重新洗牌，银都机构、新艺城等新兴电影公司逐渐兴旺起来，大片场制度也近于灭亡，卫星制公司形式则顺理成章成为当下制片业的主流。
80年代初，独立制片公司如雨后春笋般成立，纷纷招兵买马，资助留学回归的青年电影人拍摄电影，无形间推动了香港电影新浪潮运动的出现和发展。而此时的制片公司也更趋向于小型化、专一化，增强了本身创作的灵活性。
当中，在之前与邵氏争斗中胜出的嘉禾公司在邹文怀的领导下继续推行“卫星制”，支持向华强兄弟成立“永盛”，支持成龙成立“威禾”、洪金宝成立“宝禾”，并以此取得了骄人的票房业绩。金公主院线效仿嘉禾投资制片业，投资黄百鸣、麦嘉、石天等人组建“新艺城”，之后又网罗了徐克电影工作室、李修贤的“万能”、陈勋奇的“永佳”，很快实现了合作双赢的局面。香港电影形成了以卫星制为主体，以院线制度为支柱的电影产销新秩序，香港电影也开始了前所未有的高速发展。
[代表性事件]
“新艺城”电影公司成立 （1980年）
“新艺城”的前身是“奋斗”电影制片公司，该公司由黄百鸣、麦嘉、石天三人在70年代末创立，1980年麦嘉认识了“金公主”院线的总裁雷觉坤，同时由于“奋斗”公司之前的两部电影《疯狂大老千》和《咸鱼翻生》票房不错，雷觉坤大胆押了他们一把，双方展开了“卫星制”合作。金公主院线资助“奋斗”并将其改名为“新艺城”影业有限公司，雷觉坤持股51%，金公主为母公司负责影片投资及发行，新艺城则为子公司，负责制片。新艺城于1983年在沙田建厂，并成立专门的宣传公司。金公主与新艺城在互利合作中各取所需，新艺城有了自己的垄断院线，而金公主则有了自己的片源供给地，双方都得到了快速发展。黄百鸣等人更是大力张罗人才，邀请到施南生、徐克、许冠杰、曾志伟、张艾嘉、泰迪罗宾灯影人拍摄了一系列卖座商业片，而身在嘉禾的吴宇森也被徐克招揽到新艺城拍摄电影。新艺城的七人小组集思广益，在前期拍摄了大量优秀的电影，只是因为薪金分配问题，主要创作人员最终崩盘。新艺城的三大巨头黄百鸣、石天、麦嘉在后期各自为战，麦嘉更是反叛并与嘉禾合作了《最佳福星》，让同伙恼怒不已，公司于1990年关张大吉。
香港电影金像奖首届只设立了五项奖。
《电影双周刊》开办香港电影金像奖 （1982年）
《电影双周刊》创刊于1979年，它从出刊之日起就表达了对香港电影新浪潮的强烈关注，并进一步丰富了影视文化氛围。1982年，在新浪潮电影运动营造的浓厚的电影文化气氛中，香港《电影双周刊》杂志与香港电台联合举办了第一届香港电影金像奖颁奖典礼，此后每年一度，目的是通过评选与颁奖形式，对表现优异的电影工作者加以表扬，同时检讨过去一年电影的成绩，希望藉此促进香港电影的质素，提高电影人的制作水平和观众的欣赏水平。1982第一届香港电影金像奖上，只设立了五项奖：最佳影片奖、最佳导演奖、最佳剧本奖、最佳男演员奖和最佳女演员奖，以后又陆续增设了最佳男配角奖、最佳女配角奖、最佳新演员奖、终身成就奖、十大华语片奖和十大外语片奖等等。首届金像奖的最佳影片、最佳导演授予了方育平的《父子情》，显示了金像奖对新浪潮电影的偏爱，前四届方育平的《父子情》、《半边人》、许鞍华的《投奔怒海》、严浩的《似水流年》连续四年拿下了最佳影片等重要大奖，促成了香港电影文化的繁荣。
《最佳拍档》中的神偷金刚（许冠杰）、光头神探（麦嘉）。
[代表性电影]
《最佳拍档》 1981年
如《五福星》系列是嘉禾的招牌一样，《最佳拍档》系列就是新艺城的招牌，第一部《最佳拍档之光头神探》拍摄于1982年，主演是新艺城的首脑麦嘉以及从嘉禾挖角而来的许冠杰。剧情围绕一只白手套展开，神偷金刚、光头神探、男人婆女警官统统被卷进了黑道追逐之中，他们同心协力、共破悍匪，并表现出一种小人物也有大智慧的造梦姿态。
《最佳拍档》是新艺城公司追求高投入高产出的开端，除了在明星片酬上有较大投入之外，在追求视觉效果方面也投入了相当的资金，影片融中国功夫、飞车特技、爆破枪战、惊险动作为一体，打造出一种复合型态的喜剧动作片。另外本片的故事背景也开始走国际犯罪道路，扩大了港人的视野，增强了港人对本土电影的信心。影片在1982年上映，票房成绩为2700万港元，如果计算上通货膨胀的比率，周星驰的《功夫》也要甘拜下风。
导演：曾志伟
主演：许冠杰、麦嘉、张艾嘉
《投奔怒海》 1982年
《投奔怒海》是新浪潮的重要作品，它用一个女性的视角淋漓尽致的记录了越南境内的越南人和华人在高压政策下遭受的苦难，它一扫影坛遍地媚俗的风气，显示出不一样的个性和特质，为香港电影带来了一份思想上的沉重。这种沉重呼应了刚刚签订完回归条约的港人内心的恐慌，引发了当时电影界内的深刻思考。
本片也是刘德华初登银幕之作，而他此次的出演离不开周润发的热切推荐，由于本片拍摄之际要去海南岛取外景，原定的主演周润发害怕失掉台湾市场而不得不推掉了演出，并向制片人夏梦推荐了刘德华。那一年的刘德华只有20岁，便机缘巧合的接下了这么一部重量级电影，影片在1982年香港电影金像奖上斩获最佳影片、最佳导演、最佳新人（马斯晨）等四项大奖，并创造了1500万港元票房，刷新了文艺片票房纪录。
导演：许鞍华
主演：林子祥、马斯晨、刘德华
[代表性人物]
许冠杰 1948年9月6日-
许冠杰是香港歌坛影坛的一代天皇巨星，80年代的风头甚至远远盖过了其兄许冠文，他是香港粤语歌曲之父、自唱自创的先驱、张学友上一代的歌神；他也是香港影坛的卖座之王、新艺城公司的招牌、动作喜剧的重要代表人物。许冠杰在职业生涯中接演22部电影，八次拿获票房冠军，五次突破票房纪录，这对一个商业明星来说近乎完美了。
早在1973年许冠杰便投身嘉禾公司，与兄长许冠文一起合作鬼马喜剧而大获成功，彼时的许冠杰被笼罩在兄长的阴影之下，并无太大成功。1981年新艺城以年薪200万的代价将其挖走（那时候顶级明星的年薪也只有100万），并加以包装造型，联合本公司的麦嘉一起推出《最佳拍档》系列，《最佳拍档》的成功让许冠杰成为当时横跨歌坛影坛的风云人物，其影响力比之如今的四大天王毫不逊色。1990年42岁高龄的许冠杰出演胡金铨的名作《笑傲江湖》，他塑造的令狐冲融合了风流倜傥的人物特质和流氓无赖的市井形象，被人称赞“神形兼备”。
1980-1985年 大厂体制没落 动作喜剧和新浪潮电影占主流
本文来源：网易娱乐专稿
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