《黑社会》被改名为《龙城岁月》，港味尽失。
网易娱乐独家报道（文/柴鱼） 自2003年6月内地与香港签署了CEPA协议以来，这六年是合拍片横行的年代。虽然此举为低迷的香港本土市场拓宽了一片广阔的天地，但另一方面，为了“迁就”内地的审查制度，以往无所顾忌的香港电影不免循规蹈矩起来，为进军内地市场而创造的一批“乖”电影被批评为“港味尽失”——如去年创下大片票房纪录的《赤壁》，因其“国内外通杀”的定位，而不惜“瞎编乱造”，最终赢了票房输了口碑。而不得不承认，要在如今的世道再找到一部原汁原味的香港电影，已经很难。([回顾]衰退期《无间道》成救命稻草 | 黄金期小马哥引爆英雄片热潮 | 对峙期嘉禾李小龙硬抗邵氏 | 娱乐化期黄梅戏当道 | 初创期黎氏兄弟奠基香港电影）
合拍片制度是双刃剑 经典港片难再来
中国政府和香港特区政府在2003年6月签署了CEPA协议。CEPA打开了香港电影进军内地的大门，合拍电影开始在内地市场取得骄人的票房，这些电影的票房大都可以突破千万，《功夫》、《七剑》、《神话》、《霍元甲》、《长江七号》、《见龙卸甲》、《游龙戏凤》等电影纷纷过亿。
但事实上，从2004年至今，香港除了少数大制作影片之外，那些中小成本电影并未在内地取得相应的成功，比较典型的《鬼马狂想曲》与《家有喜事2009》，内地票房成绩甚至远低与香港本土，表现出明显的水土不服。这种现象的出现一方面源于内地观众和香港观众的审美情趣上有所差别，另一方面来源于“电检门”的卡壳，由于内地尚无电影分级制度，如本年度的《新宿事件》、《神枪手》等一些合拍片不得以便放弃了内地市场。同时香港电影也在无形间失去了和内地相提并论的资格，北京、上海等城市票房已经向香港看齐，按《南方周末》的一篇文章所述，香港已经仅仅是“中国一个票房比较好的城市”而已。
在舆论方面，香港电影也开始受到越来越多的批判，电影人急功近利进军内地市场而创造的一批怪形电影被批评为“港味尽失”，香港工作者却没有对此做出深刻反省。陈嘉上坦言现代香港电影产业是“灾难性”的，只是没有人知道这场灾难还会持续多长时间。
《江湖》因过于血腥暴力未通过内地审查，监制曾志伟损失惨重。
[代表性事件]
合拍片《江湖》未通过内地审查 （2004年4月）
由曾志伟监制，刘德华、张学友主演的电影《江湖》在四月送审，电影局审委会以主题灰暗为由几乎当场将它毙掉。电影局随后对《江湖》提出了两条修改意见：第一，影片的主要角色中没有内地的演员，因此不属于合拍片范畴；第二，影片的故事情节与原先送审的剧本有一些出入，故事的黑社会题材也不是很合适。后来制片方重新剪辑并再度送审，开始以“协拍片”的身份接受审查。但再度送审的《江湖》内地演员的戏份仍然不多，结尾也只增加了十多秒警车的镜头，改动较大的是删去了片中3个特别血腥、暴力的镜头，这些变化显然还不能令审查委员们满意，《江湖》再亮红灯。制片方在认真检讨及学习广电总局的批复意见后，又对《江湖》做了大幅修改。广电总局曾批复《江湖》可作为协拍片通过，使得该片只能以港产片引进的方式进入内地电影市场，但“三审”仍未通过，《江湖》也终于彻底折戟，丧失了五一黄金周的内地市场。
橙天娱乐收购嘉禾 （2007年11月31日）
2003年10月31日，来自中国内地的橙天娱乐与香港嘉禾集团主席邹文怀签订协议，橙天娱乐购入邹文怀及其女儿名下的24.78%集团股票及可换股债券，价格为两亿港元。自此橙天娱乐成为嘉禾公司的第一大股东，香港富豪李嘉诚则为第二大股东，这次并购也是中国内地公司首次成为香港本土电影公司的重要股东，而邹氏家族从此淡出嘉禾公司。收购完成后，橙天娱乐董事长伍克波出任嘉禾董事局主席，橙天娱乐方面也派出了五名董事，实际上已经基本掌握了嘉禾公司的人事股权。邹文怀的嘉禾公司早在1998年就裁减了多数员工并停止了自主制片，大部分制片工作则交给“寰亚”代办，自己转而从事戏院经营、演艺经纪以及电视剧行业，本次橙天娱乐收购嘉禾则是一次双赢操作，橙天娱乐为嘉禾提供了资金支持并可以借助嘉禾公司的制片经验与市场平台，可以重新恢复嘉禾早已停滞的制片业。来自内地橙天娱乐国际集团有限公司是集唱片制作、影视制作、艺人经纪、舞台剧演出以及网络音乐平台建设于一身的产业经营一体化企业，在近年的电视领域有突飞猛进的发展，其董事长伍克波则表示希望借助嘉禾这个品牌，能够每年拍摄不少于20部的影片。
内地演员李连杰与斯琴高娃双双获得08年金像奖影帝影后。
内地演员在金像奖称王封后 （2008年4月13日）
2008年香港电影金像奖于4月13日在香港文化中心大礼堂落下帷幕，陈可辛导演的史诗巨片《投名状》斩获包括最佳影片、最佳导演在内地八个大奖成为当晚最大赢家，影帝与影后却均被内地演员摘得。李连杰因出演《投名状》拿到了他演艺生涯中第一个影帝，颁奖礼上李连杰坦言：要知道演文戏能拿奖，十年前就不拍武戏了；斯琴高娃则因出演《姨妈的后现代生活》夺得了香港电影金像奖影后，这是继章子怡（2005）、周迅（2006）、巩俐（2007）之后内地女演员在这个单元取得的“四连冠”，这一结果在一定程度上暴露了香港女星的青黄不接，香港电影人的更新换代仍然是他们所面临的重大难题。李连杰与斯琴高娃双双获得影帝影后在金像奖历史上也尚属首次，李连杰在《投名状》中把一个城府极深的庞青云演绎的可圈可点，完成了对自身演技的挑战，但演技更加出色的刘青云败落的背后也引发了诸多观众的遐想，金像奖给予李连杰在某种程度上更像一种鼓励，而斯琴高娃的获奖则称得上是实至名归。
《赤壁(上)》有票房无口碑。
《赤壁(上)》票房过三亿 （2008年7月）
由著名导演吴宇森执导的大型历史动作片《赤壁》于7月20日上映，票房一路攀升并在一个月之后冲破3亿大关，最终定格在3.02亿，成为第一部超过三亿票房的华语电影，打破了之前张艺谋电影《满城尽带黄金甲》2.8亿人民币的票房纪录。该片是在好莱坞飘荡多年的吴宇森回国执导的大型古装片，制作成本高达7000万美元，分作上下两集在暑期和年底公映，其中上部取得了前所未有的票房成绩，下部也超过了两亿票房，成为2008年无可匹敌的第一票房大片。《赤壁上》的票房纪录在2009年才被冯小刚电影《非诚勿扰》所打破，后者的票房较前者整整高出1000万，值得一提的是《非诚勿扰》没有海外票房，《赤壁》却成为日本等多个多家的年度票房冠军，在北美地区也拥有不俗的卖座成绩。影片云集了梁朝伟、金城武、张震、赵薇、胡军、尤勇、佟大为、张丰毅、林志玲等亚洲一流的演员阵容，声势浩大波澜壮阔，让人荡气回肠。不过影片在文戏方面的薄弱也引来观众媒体的大规模批判，华语大制作面临“叫好”与“叫座”之间的窘境。
《功夫》 本片在香港本土创下了6127万港元的卖座记录，至今无人打破。
[代表性电影]
《功夫》 2004年
《少林足球》在香港创下6000万的票房，金像奖最佳影片和最佳导演的奖杯一手攥一个，星爷算是笑到家了，片商和广告商也开始趋之若鹜，差点把星爷家的门槛给踩烂。当周星驰决定拍《功夫》的时候，资金不是问题了，广告更不是问题了，连哥伦比亚和华谊兄弟都找上门来，你说星爷有多火？
星爷的造星能力依然强大，《少林足球》里初登银幕的陈国坤在本片里被打造成明星，之后便一帆风顺的接演了电视剧《李小龙传奇》；黄圣依则是另一个案，没有台词，戏份不多，一样能够出人头地。星爷本片在香港本土创下了6127万港元的卖座记录，至今无人打破，而该片在内地与海外分别创下1.2亿人民币以及7500万美元的卖座记录，堪称港人历史之最。除了票房，星爷也在影片艺术创作上有所突破，《功夫》里便有很多斯坦利·库布里克的痕迹，《长江七号》里则更为明显。
导演：周星驰
主演：周星驰、陈国坤、梁小龙
《黑社会》 2005
都说香港影坛有两个人不往北看，一个是邱礼涛，一个是杜琪峰，时到如今杜琪峰已然开始往北瞄一眼，邱礼涛还在旮旯里跟自己死磕，所以说杜琪峰比之邱礼涛还是有那么点妥协。《黑社会》是杜琪峰重归个人风格的一部作品，这次自由创作机会也来的不容易，要不是由于之前《孤男寡女》、《瘦身男女》等影片大卖让“中国星”的老板赚了甜头，估计本片的拍摄日期还要后延。
《黑社会》一扫之前抽象化的表达方式，开始运用一种写实的风格，影片充满很多生活化的场景：黑帮举手表决、话事人上街买肉、元老们出门遛狗……杜琪峰极尽白描式的展现一个平常人看不到的黑社会内部画卷，并一层层的剥离出黑帮人物之间错综复杂的关系和争斗手段。影片在当年于内地上映却被硬改了结尾，连片名都不得不更为《龙城岁月》，倒是影片在金像奖上很受宠，杜大炮却依然耍大牌似得拒绝出席。
导演：杜琪峰
主演：任达华、梁家辉、张家辉
《投名状》 2007
香港影坛最早探求“合拍大片”的人正是陈可辛，2005年的歌舞片《如果爱》虽然不能称为投资浩大，但也算一个投石问路之作，后来便有徐克的《七剑》和张之亮的《墨攻》粉墨登场了。需要注意到的是这两部电影还处在“中港结合”的一个探索期，真正达到成熟化的作品依旧还是陈可辛导演的《投名状》。
本片翻拍自张彻的同名电影《刺马》，于布景、构图、视觉效果、音响等方面都有了大大的加强，整体制作也算优良，但人物刻画却弱了许多。尤其是井莉饰演的黄妻，到了《投名状》里便被徐静蕾演绎的毫无特色，而李连杰、金城武兄弟比之狄龙、姜大卫双生不知又差了多少，不过有趣的是影片在翻拍之余也不忘调侃，魏宗万等人所饰演的三位大人便分别叫做姜大人、陈大人、狄大人，足以引得知情者会心一笑。
导演：陈可辛
主演：李连杰、刘德华、金城武
本文来源：网易娱乐专稿
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王晓易_NE0011
