由陈可辛执导，赵薇，黄渤，佟大为，郝蕾，张译，张雨绮，张国强等众星集结的的电影《亲爱的》于9月25日全国公映。已经北漂多年的陈可辛似乎找到了内地生存法则，从《中国合伙人》开始，他摸到了脉门，不再局限于《甜蜜蜜》和《武侠》式的爱情和功夫，游刃有余的行走在现实题材中，主讲打拐的《亲爱的》再次证明了陈可辛。
如果说，《甜蜜蜜》让陈可辛享誉世界，那么《亲爱的》就是他电影人生的一次至高颠覆，在他心里，两部呈现大跨度的走向，完全不可划等号。为此，他也给出了这样的评价，“要是我没有讲《甜蜜蜜》九成，《亲爱的》这个也会说九成，但是我觉得它肯定比《甜蜜蜜》高，还比《甜蜜蜜》高的挺多的，所以就只能说九成九。”
而一部电影的好坏不可单纯从剧情和阵容来评判，这就好比质与量的权衡，看似矛盾，其实并非不可调和，小个头的陈可辛就得出一个极好点子，“量不够，生存不下去，但是“量”多了也可能会觉得戏拍的烂。所以有些时候做“量”，一做了觉得不行你要回来做“质”。他强调，做电影每两年一个周期恰到好处，所以，请让我们期待下一个两年的陈可辛。
题材与导演国籍无关 有些故事一流编剧也编不出来
这个故事你没想到他还不只是二次拐卖，还有一个故事更重要，影响到另外一个完全无辜的女孩的命运，我觉得这个确实是编都编不出来的事情。人生有些时候有一些事情是特别奇怪，就是你真的是一个一流的编剧、小说都不能编的出来。
别说我了，一个内地导演要拍这个题材，即使他是北京、上海导演，可能他也不懂深圳，也不懂这个阶层的东西。其实我是不是一个香港人是没有关系的，是没有直接关系的。就算这个戏是美国导演也一样能拍的，只要他搞定了翻译把那些台词翻译给他听，他听得懂，其实都能拍。
陈可辛在片场。
网易娱乐：想问一下导演，因为您看过那个原型的纪录片，我想问您拍出的这部电影是因为原型打动您更多还是说没有冲动去拍爱情片了呢？
陈可辛：当然，没有很大冲动拍爱情片子也可以拍别的嘛。原形的故事很有力量，其实找题材永远都是找一些他觉得能打动他的，不管是什么类型。有些时候你从小说，有些时候从新闻，有些时候从身边的经历等等都会有。这一次确实是看了那个原形纪录片觉得非常有力量、非常感动，其实还不只是感动，她不是一般的拐卖儿童的题材，她还半部站在一个养母，就是小孩被拐了之后，其实你把他带回家以后这个戏还没完，原来带回家之后，那个小孩跟养母已经建立了感情。正如彭高峰当天跟我说的“二次拐卖”的概念，这个概念很多时候新闻都很少讲，因为大家永远都是用一种“正方”、“反方”的感觉去讲。打拐就是找到小孩把他带回家，其实带回家之后还有很长的故事没有完呢。
网易娱乐：很好奇为什么是两段式，没把更多的关注点放在孩子而是放到了亲生父母和人贩子妻子，可看性会更高是吗。
陈可辛：因为确实那个原型的故事不只是田鹏的问题，还有一个集芳，他还有个小女孩。我觉得那个就是这个故事特别神的地方，这个故事你没想到他还不只是二次拐卖，还有一个故事更重要，是彭高峰找到小孩之后引起了赵薇家里另外一个女儿的命运，影响到另外一个完全无辜的女孩的命运，变成真正的受害者，而且那个小女儿还是一个弃婴，我觉得这个确实是编都编不出来的事情。人生有些时候有一些事情是特别奇怪，就是你真的是一个一流的编剧、小说都不能编的出来。
网易娱乐：一个香港导演，拍摄这种内地现实题材的时候会很难拿捏吗。
陈可辛：其实拍任何题材都很难，反过来用两个角度说，我拍一个香港题材，难道每一个题材取自我真实生活的背景吗？也不是。除了我开始拍的头两三部戏，可能跟我的生活比较贴近，那我拍《甜蜜蜜》都跟我生活一点关系也没有，两个大陆新移民八十、九十年代在香港，都是我没碰过的。当然我也拍过更多的跟我生活没关的东西，拍古装片、拍清代、拍宋代，我也没去过，也一样没经历的。我觉得其实都一样，大家永远是站在一个立场，回过头来说，别说我了，一个内地导演要拍这个题材，即使他是北京、上海导演，可能他也不懂深圳，也不懂这个阶层的东西。我觉得什么导演在拍什么戏，都要做很多功课。其实我是不是一个香港人是没有关系的，是没有直接关系的。
网易娱乐：最主要是创新？
陈可辛：不是创新的问题。第一，你要对细节敏感。第二，你要尊重细节做很多功课。这个应该是第二，第一首要是你对人性的判断，我觉得那个东西其实是共同通的，就算这个戏是美国导演也一样能拍的，只要他搞定了翻译把那些台词翻译给他听，他听得懂，其实都能拍。
网易娱乐：因为那些点就是会触动。
陈可辛：对，我觉得因为人性的东西是一样的。我们拍完这个戏之后，拿到威尼斯和多伦多给外国人看完全没有障碍，也没有太大的文化差异。我在北京看的时候那个反应很好而到多伦多看，反应比北京更好。该笑的笑，该哭的哭，该惊讶的惊讶，其实你都听到反应。
网易娱乐：电影只拍了60多天，您在拍摄的过程中也是一路哭下来的吗。
陈可辛：对，文本、原形已经很有力量，加上演员再演出来的时候就更有力量，所以每天都情绪很波动。但不是像观众两个小时里那样哭，结束后会很兴奋，戏拍的好，大家晚上不会哭的，而是很亢奋拍完了。我们不是两个月天天哭，有哭但是也有合作的快乐。
网易娱乐：您过去说过口碑比票房重要，所以这一次也是因为票房用了明星吗。
陈可辛：我每部戏都是用一线明星的。有哪一部戏不是用一线明星的？票房我没说过，那肯定是断章取义，肯定是在讲一个别的话题里面提到有这样一句话。
并非大家都喜欢喜剧 赵薇最有亲和力
不一定大家就喜欢没心没肺的喜剧，我觉得不一定，我小时候也不看一般年轻人看的戏，所以我觉得不应该把年轻人归类，也不应该用我们保守的思想去把他们定位，这个是必须要调教的，给一些业内的人。
我必须要用一个很有亲和力的演员，女演员最有亲和力可能就是赵薇了。因为可能大明星很多，但是不一定每个明星都跟观众一起走过来就是快20年了，我觉得那最有亲和力的肯定是赵薇了。
导演与赵薇交流。
网易娱乐：聊到放映，也做了很多学生专场，为什么要选择在大学学校里面做点映？
陈可辛：这就是对一些很保守的发行方跟戏院方做一个证明吧，因为大家当初看完这个戏之后都觉得好看，他是觉得可能那个受众群是年纪比较大的，觉得应该是父母才会有感觉。我是不相信这个东西。第一，我拍当然觉得我只拍给父母看，其实年轻人也可以用另外一个角度去看，包括我自己，因为我觉得我年轻跟我年纪大我对电影的想法是一样的。不一定大家就喜欢没心没肺的喜剧，我觉得不一定，有一种年轻人喜欢这样，有另外一种年轻人喜欢另外一些，我觉得都有。我小时候也不看一般年轻人看的戏，所以我觉得年轻人有很多类型，我觉得我们不应该把年轻人归类，也不应该用我们保守的思想去把他们定位。第二，我觉得就算喜欢没心没肺的喜剧的年轻人，他今天喜欢笑，不代表你来了一部他能哭或者他有感受的、感性的东西，就不一定笑的人就不感性。因为可以又感性又笑，我也喜欢看喜剧的，但是我也喜欢看悲剧，我也喜欢看爱情片。其实每个人不是说喜欢了这个就不喜欢那个，我觉得这个是必须要调教的，给一些业内的人。所以我只能拿这个电影给年轻人看，就跑高校，都是90后、95后。但是所有的反应，你发觉其实比哪里都好，而且他们都反映的更开放，可能他们可能没有那么多心理压力，他们笑的地方也笑。
网易娱乐：但他们体会不到做父母的心情。
陈可辛：但是这个电影是不需要你作为父母才会感动的，你看到这个故事，你不是父母你不会感动吗？我觉得一样的。因为很多小孩看完了马上站起来，我们在聊天，又聊又哭，就是说他想到他自己是小孩的时候，他父母多么不容易。所以他不是带入了父母，他带入那几个小孩，所以其实一样感动的。我觉得走高校最好的好处，不是为了要走什么知识分子高端还是怎么样。主要是希望让大家知道，这个戏其实年轻观众是认可的，喜欢的，代入的，而且更重要是给年轻人在网络上去传播这个电影。
网易娱乐：那导演刚刚有讲您年轻的不喜欢一般年轻人看的电影，所以这是指什么类型在您那个时代，伍迪艾伦吗，现在也在喜欢？
陈可辛：最近也还好，当然，每个年代伍迪艾伦的戏也不一样，但是我年轻时他是全盛期阿，他是最厉害的时候。
网易娱乐：把这么多一线的大牌请过来秘诀是什么？用故事打动他们吗？
陈可辛：故事，永远是故事。老实讲，没有别的秘诀的。故事、剧本、人物，一定是这样的。
网易娱乐：黄渤的话他很有演正戏的感觉，但是赵薇，看她那些电影或者电视剧，演技方面的爆发没有很强。所以选择她的因素是什么？
陈可辛：反正我就觉得她能演这个角色，我觉得还有她那个亲和力是很重要的，因为这个戏两段、最中间断裂的这个结构其实挺考观众的。观众看头半是跟着黄渤跟郝蕾的角度，同情他们。结果去到中间一个小时才出现赵薇，这个已经是违反观众的意愿，出来之后还要马上把观众的同情心扔到赵薇那边。其实赵薇那个角色传统来讲，因为她是等于是人贩子的老婆嘛，等于就是说那个养母、农村的养母，站在小孩丢失的父母来讲那个是反派，是不可原谅的，无论她知不知情都不可原谅，就是仇人。所以我要把观众前半的同情角度、视角拉到反方，那个其实是挺难的一个事情，所以我觉得我必须要用一个很有亲和力的演员。那演员，女演员最有亲和力可能就是赵薇了。因为可能大明星很多，但是不一定每个明星都跟观众一起走过来就是快20年了，我觉得那最有亲和力的肯定是赵薇了。
网易娱乐：但是听说她起初是抗拒这个角色的。
陈可辛：她对那个角色也点不了解，因为她觉得她生活经历跟那个农村的妇女没有什么关系，她觉得自己可能比较难的去投入那个角色，所以她有一定的不安。那她有不安，我们就去做我们的工作，跟她聊，包括跟她一起去研究剧本加一些细节，使得她更有安全感。
网易娱乐：她还全素颜，说了20多年没说过的方言，所以还想问下，这次合作的演员——黄渤、赵薇，还有佟大为他们本身都是已经为人父为人母了，这是一个巧合吗？对他们演戏也会是有帮助。
陈可辛：没有刻意，要刻意的话，我觉得也没有，我觉得也不需要。因为你真的刻意的话，我连张译跟张雨其都要找有小孩的了。其实我觉得不是刻意的，就是刚好，演员能演就演吧，不需要什么东西都亲身经历。
《亲爱的》比《甜蜜蜜》强很多 要尝试各种类型片
要是我没有讲《甜蜜蜜》九成，《亲爱的》这个也会说九成，但是我觉得它肯定比《甜蜜蜜》是高。我说九成一、九成二就高的太少了，我觉得是比《甜蜜蜜》高的挺多的，所以就只能说九成九。
有讨论，永远对于电影都是好的，而且，风格也可以改的嘛，不一定要永远都拍一个类型的戏，其实我都不停的希望拍不同类型的戏。
那这部戏来讲，法理永远都是大于情理的，因为要是这个世界所有的东西都用情理那就不用法律了，那就等于是一个独裁的社会了，就找一个包青天就行了。
《亲爱的》VS《甜蜜蜜》。
网易娱乐：刚刚您也提到了《甜蜜蜜》，《甜蜜蜜》也算是做出了九成的电影，《亲爱的》在你的心目中的地位大概达到几成？
陈可辛：九成九吧。
网易娱乐：九成九？为什么不是“十”。
陈可辛：因为没有十，这个世界哪里有十的？这个世界是没有十的，对于我来讲。要是我没有讲《甜蜜蜜》九成，《亲爱的》这个也会说九成，但是我觉得它肯定比《甜蜜蜜》是高。我说九成一、九成二就高的太少了，我觉得是比《甜蜜蜜》高的挺多的，所以就只能说九成九。
网易娱乐：所以是自己到现在为止最满意的一部作品吗？
陈可辛：永远没有这么满意的，但是比较上吧，目前来讲嘛。
网易娱乐：那有没有担心片子上映后会有扑面而来的声讨却盖过片子本来的意义，片子的主题是“打拐”嘛，您也说过，更多的重点并没放在“打拐”上。但是大家会对里面的一些细节，比如生二胎，我就必须要有政府同意，开据丢失孩子的死亡证明。
陈可辛：但我觉得有讨论，永远对于电影都是好的。我觉得也不会盖过，因为怎么样，无论我的初衷是什么，它还是讲拐卖儿童的东西。而且，反正任何跟电影有关的讨论，包括争议，我觉得对电影都是好的事情，等于是大家对这个电影会关注才有争议，才会讨论。
网易娱乐：您这部电影是所谓的真实性达到了，但是就纵观整部片子来说，我觉得它少了一些“陈可辛制造”的东西，其实不是很您的风格。
陈可辛：风格也可以改的嘛，不一定要永远都拍一个类型的戏，其实我都不停的希望拍不同类型的戏，就真的没想那么多。
网易娱乐：那这部片子是高潮在哪，是原型出现的最后几分钟吗，但是那个结局其实挺悲剧的。
陈可辛：好多，因为它中间不停的每一段。其实到最后你发现，在剧情上高潮，肯定是赵薇怀孕，对我来讲那个是高潮，就是这个女人的命运等等，或者荒诞，这个世界或者命运的荒诞，我觉得那个确实是电影的高潮。观影的时候肯定是观众看到最后，那个纪录片看到原形出来可能会情绪很受波动，但是在戏剧结构里面，那个不是电影的高潮。结局嘛，对于我来讲是悲剧，但是这个也非常有争议性。真的一半一半，有一半人觉得那个是希望，因为她毕竟有了自己的血缘的骨肉，我是非常不同意的（笑）。当然，我觉得这个是每个人的价值观不一样，你要觉得是希望也没所谓。
网易娱乐：这段是在到医院检查，鲁晓娟和李红琴在法院判决，为什么最后没有拍判决那块。
陈可辛：其实已经判决了，他已经说明法院不受理了。对于我来讲，压根就觉得没有可能，这个女儿会还给她。因为在任何的法制国家怎么可能因为一个人的可怜去改变法律呢？因为在法律上，无论如何明显的，你老公是拐田鹏的，你也不能证明这个女孩，就是一个民工去帮你作证，也不能证明这个女孩确实是捡回来的。所以，其实站在一个本来已经是有案件在身的一个罪犯，你怎么能够去解释这个女儿不是也是拐回来的呢？所以我就觉得根本就不可能这个女儿判给她的，其实在法院里面明显就是说不会判给她的嘛，就是没希望了。虽然佟大为还是说：“我们继续去往更高的法院去抗议或者去申诉。”但是我觉得是不可能会赢的，那个官司。
网易娱乐：就是法理永远要大于情理。
陈可辛：其实法理永远都是大于情理的。因为要是这个世界所有的东西都用情理那就不用法律了，那就等于是一个独裁的社会了，就找一个包青天就行了。
导演两年出一部合适且谁都可以做 为迎合拍片太幼稚
导演就是观众，有些要求高一点，有些可能比较容易过，那条线就简单一点，可能我的线就拉高一点。
“质”跟“量”永远都矛盾的这个东西，有些时候想做“量”，做了觉得不行你要回来做“质”。作为一个纯导演的话，两年拍一部戏就差不多了，很难比两年更快。
导演其实谁都可以做，只要你就足够的人生的经历，你有足够的影响力，有判断力。我也不是为了要给大家觉得我不是北漂，所以去拍现实题材，这太幼稚了。
导演和黄渤讨论剧本。
网易娱乐：所以自己的要求高不高，电影质量。
陈可辛：其实也没有，其实导演就是观众，尽量拍那种，你自己要是也是观众的话，会买单的。有些要求高一点，有些可能比较容易过，那条线就简单一点，过了，可能我的线就拉高一点。
网易娱乐：是的，但是有些时候这个线的质和量，就好比正负两极，它们反而是对立的。
陈可辛：对啊，但是“质”跟“量”永远都矛盾的这个东西。因为电影本身也是一个工业，那么多人、那么多钱，你要是量不够，其实也生存不下去，但是“量”多了也可能会觉得戏拍的烂。所以你永远要保持有些时候想做“量”，一做了，觉得不行你要回来做“质”。其实我觉得作为一个导演，纯导演的话，两年拍一部戏就差不多了，很难比两年更快。这部戏拍的快，因为拍戏其实不是那么久的，其实你说快，我每部戏都是两个多月的，《合伙人》也是两个多月，《武侠》也是两个多月，我拍《投名状》最大了，就拍三个多月，也没有拍半年的戏。其实当你知道要干嘛，而要拍的久，就是你拍一半其实你不知道要干嘛，你停了下来再去思考，那才会阿。
网易娱乐：空窗期。
陈可辛：但是你要是快机了以后才去思考，其实是很不负责任的，那是对投资很不负责任的，那个很浪费钱的。但是我也会在拍的时候还是会改，怎么说呢？我刚才说回两年、一年的问题，其实拍摄就两三个月，剪片也是两三个月、三四个月，其实很多时候慢是慢在剧本的创作。这个戏有个好处是我们拍完《合伙人》已经马上启动剧本，所以等于《合伙人》还没上片，已经在启动剧本，所以到《合伙人》上片的时候，基本上已经差不多有第一稿了。这个跟现在不一样，所以才会有机会说《合伙人》上片之后，大概八九个月我就开机了。因为《合伙人》上片的时候，我已经有第一稿的剧本，所以已经知道这个戏要怎么进行，所以你说拍其实不是很费费时，主要是剧本。
网易娱乐：这部最轻松还是最费心？
陈可辛：每一部都费心费力，但是这一步已经算是很顺了，因为从第一稿我们就很喜欢，虽然喜欢，但是为了找到那么多好的演员，其实还是再写了九稿，第一稿之后还改了九稿。
网易娱乐：我们知道佟大为的角色是没有原型的，据说他的戏有删减。
陈可辛：没有删减，基本上都有。他那个戏份，是在赵薇已经是一半的戏才出来。在赵薇出来的时候，那个事件已经建立了之后才再出来，本身佟大为就是下半部戏了，我觉得已经很多的戏份，不可能再多了。你不可能把他放成跟黄渤一样，从电影一开始就铺垫的。其实在那么半部戏还不到的情况之下，已经铺垫的很够了，我觉得也足够了，你再多的话，这个戏的平衡就已经出了问题了。我觉得我每部戏都是平衡的挺成功，这个就是我做电影一向的方法。
网易娱乐：那就演员来讲阿，黄渤国庆档拍了三部戏，去年开始至今，越来越多的人开始拍电影，做导演，你觉得这是内地电影圈的大势所趋吗，这个现象是正常的吗，尤其是他们的票房成绩都不俗，他们都来分一杯羹了，过多的烂片审美。
陈可辛：我觉得没有什么，导演其实谁都可以做，只要你就足够的人生的经历，你有足够的影响力，有判断力。影响力是使得会有人投资，会有人相信你，团队肯来帮你，这个是影响力。然后判断力，就是这些人来帮你之后，你的判断力帮助你选择到对的合作伙伴，或者大家给你的意见你会选择一些对的意见去拍什么电影。其实这些都是无可厚非的，人生经历就是集合所有这些综合的东西，使你判断，才能够拍出一部好的电影。当然，一部好的电影需要很多人帮忙，所以你才需要影响力去吸引那么多好的艺术家帮你一起去创作。
网易娱乐：现在觉得自己终于北上成功安家了吗，电影方面呢。
陈可辛：其实我还是住在香港，没有安家（笑）。但是其实电影方面早就扎根安家了，08年已经有工作室在这儿，已经有团队在这儿，其实早就安家扎根了。别人要怎么说，我觉得无所谓，你做你自己的，别的要怎么说，真的无所谓。我也不是为了要给大家觉得我不是北漂，所以去拍现实题材。我觉得这些题材对于我来讲吸引我就拍，也不是要证明“我能拍内地的现实题材，为了我不要做北漂。”我觉得这太幼稚了。
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