陈可辛：我没有办法假装拍一部非常内地的电影

52岁的导演陈可辛出生在香港，大部分少年时光在泰国度过，并在洛杉矶完成了电影方面的学习。纵然有着非常国际化的成长背景，陈可辛却自认是个地道的香港电影人，其拍摄的影片有讲述移居香港的大陆人的《甜蜜蜜》（1996）以及以内地为背景的音乐片《如果，爱》（2005）。“不论电影的主题是什么，我身体里的香港情节是不会改变的。”陈可辛住在香港，在电话采访中他坦言，“我没有办法假装成大陆人或是拍一部非常内地的电影。对此我会永远保持香港人的视角，做一个旁观者或是一个说故事的人。”

过去几年陈可辛拍摄了几部与大陆合作的电影，如最近的影片《亲爱的》（2014年）。该片由内地演员黄渤以及赵薇主演，讲述了一对夫妻寻找被拐卖儿子的故事，影片还对于亲人团聚后所引发的道德问题进行了剖析。上周末，陈导的公司“我们制作(We Pictures)”宣布其新片将关注另一个内地人物——网球名将，亚洲唯一获得大满贯赛事女子单打冠军的李娜。制片工作将于今年开始，预计2016 年上映。采访中陈导谈到了李娜，中国电影观众口味的变化，如何应对电影审查以及中国对好莱坞的影响等。

为什么拍摄李娜？

不仅仅是因为网球，更重要的是她对一代人的影响。80 后对于中国而言是至关重要的一代人，是时候讲一讲 80 后的故事了。这代人身上能反映出如今中国社会的变化景象。80 一代的敏感性注定他们与中国传统价值观的不同。中国是一个重视集体的社会，更强调组织、社会和国家而非个人。而 80 后则是“自我”一代。不论是《中国合伙人》还是《亲爱的》，李娜与其他影片中的角色十分不同。她个性鲜明，你没法儿将她归类为某一类人，因为不论身处任何一个群体之中，她都显得不同寻常。这就是典型的中国年轻一代，他们才不要人云亦云。

影片的着眼点是什么？

影片将覆盖她的大部分生活经历，不了解背景就没法谈论这个人物，不过可能不是完全按照时间顺序来拍，应该会有一些时间上的前后穿插。我们会呈现她的童年以及少年时代父亲去世等经历。肯定还会展示她最为重要的两场比赛，两次大满贯以及期间的生活。

人们只看到她的成功，她独立经营自己的事业以及生活并且赢得了荣誉，但很少有人知道她所经历的故事。事实上，头几年她损失了不少钱。我相信如果没有她的丈夫姜山先生，她不可能取得这么多的成就。他们的关系至关重要，这也是我们的关注点。

谁来扮演李娜？

不知道。我会运用真实的新闻片段，不过也会找一个演员来扮演她，也就是说在影片中你将看到真实的李娜以及演员扮演的李娜。这方面的确是个挑战，不过应该不是问题，因为这样做能够增加影片的真实性。

影片《亲爱的》关注了中国的儿童贩卖问题。对此你的兴趣点是？

我在一个新闻纪录片中看到了那个故事，可以说影片的大部分内容是基于事实的。当然也有一些我们虚构的成分。但我真正感兴趣的不是儿童拐卖问题，而是它背后的故事。一个社会有许多的层面，而影片不仅仅关注失去孩子的家长，同时讲述了找到孩子之后的事情，这种情景并不常见。

你会发现整个故事有另一面，那些孩子不是被职业人贩子拐骗的，而是剧中某个人物的丈夫。因而观众会看到故事的两面，两对父母都曾养育这个被拐骗的孩子。影片因此具有二元性。你会看到公正与法律之间的平衡。

片中的人物在各自的艰难境遇中扮演着好人，这使人联想到 2011 年的伊朗影片《一次别离》。

对。不过两部影片不尽相同，毕竟文化有别。但就电影的创意灵感而言，确有相似之处。《一次别离》的故事发生在伊朗，讲述的时伊斯兰宗教对于社会的影响。在中国，我们的着眼点是独生子女政策以及传统封建礼教关于重男轻女的影响。此外，影片还关注了城乡差异、贫富分化以及为什么女孩子会被丢弃而男孩容易被拐卖等问题。

是否遇到了审查问题？毕竟电影的主题涉及敏感的独生子女政策问题，而且影片部分关于政府的情节也颇为负面。

每一个中国电影人都知道必须面对审查制度。每个地方都有自己的规矩。不论你是否认同其合理性，都要学着适应这些规则，尽力在影片中呈现出所要表达的东西。

我觉得电影审查最恐怖的地方不是审查本身，而是你得自我审查。一想到要被审，可能还没开始就放弃了，最后什么都没拍出来。所以需要做出努力、不断突破来争取获得通过。

妥协是一定有的，但是要学会权衡利弊。那些细微的细节是否真的重要，如果牺牲掉它们是否还能表达初衷？这的确很不容易，但每一步影片都会经历这些困难。这就是现实。如果电影能够最终通过审查并登上大荧幕，你一定会引以为豪，那么所有的冲突、谈判以及所有经历过的尴尬场面都是值得的。

其实我很惊讶这部影片能基本上通过。我们并没有妥协太多。我们不用剪掉所有的敏感镜头，只是情绪和冲突加以控制即可。片中一些关于官员的镜头其实可以更长或者更激烈，比如在计划生育办公室的场景。这部分内容十分敏感，但是通过了审查。家长和官员之间的冲突镜头我差不多多拍了 10 到 15 秒，不过最终决定不要也可以。

影片《亲爱的》背后的制作公司包括中国电商巨头阿里巴巴旗下电影制作与投资部门阿里巴巴影业集团。诸如阿里巴巴以及万达这类非主营娱乐产业的公司对中国电影产业的影响日趋增强，对此您如何看待？

我进入电影行当已经超过 33 年了，如今中国的电影市场可以说是历史最佳时期。大量的观众走进影院。消费者对于高质量的影片的需求不断增加，而政府也大力支持发展电影产业和内容产业。这样一来投资方就变得多元化，有网络公司，也有如万达这类的放映公司，还有其他有意分一杯羹的大企业。

我们从美国或者说好莱坞学到很多电影发行、展映的办法，毕竟他们在此领域有着悠久的历史。可是当今中国的互联网用户人数已经超过美国，而且这个数字还在不断攀升。我相信未来人们会看到中国在网络发行方面提出许多极具创意的办法。从这个角度来说，我想很快全世界就要向中国学习借鉴了。

总体而言，中国的电影产业前景乐观，不过过去几年仍然有不少的抱怨。许多知识分子总是骂中国电影，认为片子越拍越烂，但你要明白如今的人口格局已经发生变化。近年来电影票房暴涨是因为三、四线城市新修了大量的影院，所以说大量票房来自于城市以外的地区，观众群体更加年轻化且许多人来自农村。而人们的观影选择是不同的。买电影票可以说是世界上最民主的事情了，因为人们自掏腰包，因此可以说观众在用自己钱投票。你可以说有些人就喜欢烂片，而我们喜欢高品质的电影，但是我们又有什么资格评判他人的品味呢？

中国大陆电影市场的快速发展对你有何影响？

随着电影市场更加商业化，许多内地电影人对于当下的市场情况颇感烦恼。但事实上这是积极的发展，因为市场更大了。有一些电影我也不喜欢甚至是厌恶，却取得了惊人的票房。而这并不重要，这只会扩大票房，让我有更广阔的空间去做我想做的事儿。

比如说 5 年前，考虑到票房前景，像《亲爱的》这类型的影片根本不可能融到钱，只会被划归另类、非主流影片。这类电影票房通常都会惨败，估计达不到 3000 至 5000 万人民币的水平。如今这部影片却取得了 3.5 亿的票房，是几年前的 10 倍。这么说来，我并不在乎究竟是哪类影片改变了大荧幕的格局，因为这种成长事实上使所有人获益。